Jean Racine Phèdre Acte 1

 Littérature française du xviie siècle LA TRAGÉDIE CLASSIQUE 1. Introdution: Le théâtre classique est né au XVII ème siècle. Il s’est imposé en France comme la forme la plus noble de l’art dramatique. Pour le but suprême de l’art est d’imiter la réalité pour atteindre à la vérité, le théâtre se divise en trois grands genres : la tragédie, la comédie et le drame. 2. La definition de la tragédie: La tragédie désigne un art de dramaturgie

Séquence 1 et 2 : LE GRAND SIECLE : le XVIIe siècle 1-Frise chronologique Cf document joint 2-Origines sociales de la majorité des écrivains au XVIIe siècle Au début du XVIIe siècle le terme « écrivain » signifie encore souvent scribe, copiste, et son emploi pour désigner un spécialiste reconnu de la forme, par opposition à « auteur ». Avec à peu près 1 500 livres par an, un auteur gratifié au XVIIe siècle, peut tout juste se nourrir. Seuls s’en tirent ceux qui savent utiliser à la fois ou successivement

Jour 1 les différents registres Jours 2 Les vers , rythmes, sonorités, les poèmes à fores fixes Jours 3 Les stratégies d’argumentation Jours 4 Discours rapportés autobiographie Jours 5 Humanisme classicisme JOurs 6 le siècle des lumières Jours 7 Le langage théâtrale comédie tragédie Jours 8 Intertextualité, mythe - Les différents registres Le registre désigne la tonalité générale d’un texte, liée à des genres ou des procédés d’écriture. Admiration, pitié, joie, angoisse, amusement,

("Rentre en toi-même, Octave", IV, 2), le monologue peut s'adresser à un objet ("Fer qui causes ma peine", Rodrigue s'adressant à son épée dans Le Cid, I, 6), à une notion abstraite ("O rage O désespoir / O vieillesse ennemie", Don Diègue, Le Cid, I, 1). Ici, si le destinataire n'est pas clairement identifié (on y reviendra dans la suite du commentaire), il y a bien un personnage, seul en scène, coupé de toute situation de dialogue, qui s'adresse vraisemblablement à sa conscience, comme il le confie

espoir ; mon sein était vide, mon âme en avait déjà fui, ou n’y était pas encore descendue, l’âme de l’acteur passa dans ma poitrine : je compris que je commençais seulement de ce jour à respirer, à sentir, à vivre ! Alexandre Dumas, Kean, acte III, scène 12, 1836. 1. Théâtre de Londres. Document B Les vocations 5 10 15 Dans un beau jardin où les rayons d’un soleil automnal semblaient s’attarder à plaisir, sous un ciel déjà verdâtre, où des nuages d’or flottaient comme des continents

THEÂTRE Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Séance 1 : Rappel Tragédie -> 5 actes Comédie -> 3 actes Unité de temps -> 24h Unité de lieu -> plateau unique (autrefois) Unité d’action -> une action principale Vraisemblance -> la pièce doit être crédible, ne pas choquer (nu) Unité de thème -> Comédie : registre comique Tragédie : registre tragique I. Les genres du théâtre p.482 1) Sous genre de la comédie Comédie classique : cf : XVIIe siècle, Molière

Andromaque , Racine Acte V, scène 5Intro La folie est l'un de ces états extrêmes dont la représentation au théâtre est un défi pour le comédien. Dans  Andromaque , tragédie de 1667 inspirée de l'épisode antique de la guerre de Troie, Racine met en scène le dérèglement des passions à travers une complexe chaîne d'amoureux non animés. Andromaque, veuve du héros troyen Hector, est la prisonnière du roi grex Pyrrhus. Ce dernier veut l'épouser contre

‘’Iphigénie’’ (1674) Tragédie en cinq actes et en vers de Jean RACINE Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte I Scène 1 : Agamemnon, le chef des Grecs rassemblés à Aulis pour aller attaquer Troie, confie à son domestique, Arcas, que, la flotte étant arrêtée par l’absence de vent, les dieux avaient, par la voix du devin Calchas, indiqué que devait être sacrifiée «une fille du sang d'Hélène», c’est-à-dire sa fille, lphigénie, à qui il avait donc demandé de venir avec sa mère, la reine Clytemnestre

présente ‘’Iphigénie’’ (1674) Tragédie en cinq actes et en vers de Jean RACINE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 4) l’intérêt de l’action (page 5) l’intérêt littéraire (page 11) l’intérêt psychologique (page 14) l’intérêt philosophique (page 22) la destinée de l’œuvre (page 24) le commentaire d’un passage de IV, 4 (page 27). Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte I Scène 1 : Agamemnon, le chef des Grecs rassemblés à Aulis pour aller attaquer

Coproduction La Nouvelle Compagnie La Ferme de Bel Ebat Théâtre des Quartiers d’Ivry La Scène Watteau « […] donner est un mot pour qui il a tant d’aversion, qu’il ne dit jamais : Je vous donne, mais : je vous prête le bonjour. » [La Flèche, Acte II scène 4] SOMMAIRE Page 2/ Distribution Page 4/ Résumé et note du metteur en scène Pages 5/ Molière et L’Avare – Genèse et contexte Page 9/ Sur le théâtre classique Page 10/Sur la commedia dell’arte et les lazzi Page 11/ Construction de la pièce