Jeu Amour Hasard Social

Théâtrale ( se représenter, représenter un personnage) ► Amour / Sentiments ► Théâtre dans le théâtre → mise en abyme ► Acte III, Scène 6 → dénouement → tomber des masques → Lisette & Arlequin → Langage qui se dégrade → laisse place à autre chose → révèle l’identité Dans le cadre de la séquence consacré au théâtre texte et représentation, nous avons étudié une pièce du XVIIIème siècle : Le Jeu de l’Amour et du Hasard. Dans cette pièce deux couples de personnages échange leurs

le but qu’il lui avoue son amour. Dans la scène 13 de l’acte 2, elle lui fait part de sa décision d’épouser le comte et le pousse jusqu'à écrire lui-même la lettre d’amour d’Araminte au compte, on assiste ici à de l’ironie cruelle. L’avant dernière confidence est l’œuvre de Dubois, qui pour sa dernière confidence de la pièce, attaque une nouvelle fois Dorante durant la scène 9 de l’acte 3 ce qui amène encore une fois Araminte à dévoiler encore plus fort son amour et son intérêt pour Dorante

Ce mouvement fut créé car les surréalistes voulaient la libération intellectuelle de l’Homme, la libération morale, sociale et politique de l’homme pour rétablir la vérité. Cela ce traduit par une Révolution contre * les valeurs traditionnelles * l'ordre établi, les conventions * l'autorité * les tabous sociaux : religieux, moraux, sexuels * la prédominance de la raison, de la logique, de la rationalité et remise en question de leur toute-puissance

Comte sans en avertir Figaro. Fanchette et Marceline sont leurs complices. Marceline est extrêmement volontaire : elle le fait par amour pour son fils et sa future belle fille. La façon dont les femmes combattent la « tyrannie masculine » (II, 13) fait écho à l’un des thèmes majeurs de la pièce : le combat de la liberté individuelle contre les formes de tyrannie sociale. Marceline prononce un violent réquisitoire (III, 16) contre l’injustice faite aux femmes. Elle évoque une véritable « guerre des

roman : "Une page d'amour, écrite entre l'Assommoir et Nana, a dû être, dans ma pensée, une opposition, une halte de tendresse et de douceur. J'avais, depuis longtemps, le désir d'étudier, dans une nature de femme honnête, un coup de passion, un amour qui naît et qui passe, imprévu, sans laisser de trace. Le titre veut dire cela : une page dans une œuvre, une journée dans une vie. Le drame m'a été donné par l'invention de l'enfant, qui meurt de l'amour de la mère. Quant au milieu, à cette hauteur

contexte social. Sous l’influence de Balzac et Stendhal, les romanciers découvrent une véritable poésie du quotidien qui puise ses thèmes dans l’observation du monde contemporain. Il veut être un art innovant. L’un des buts des réalistes est de dénoncer les défauts de la société, notamment la bourgeoisie qui est réputée pour son étroitesse d’esprit, son hypocrisie, ou encore pour son amour de l’argent et du profit qui efface toutes les valeurs morales. Les réalistes pensent que le milieu social a une

société, politique… ; enjeu du conflit : amour, argent, pouvoir, bonheur… Groupez les pièces selon la ressemblance des conflits. Cherchez, pour chaque type de conflit, l'intérêt qu'il peut présenter. Réfléchissez aussi aux moyens de la représentation pour donner à ces conflits toute leur efficacité. Récapitulez les différents éléments d'une pièce, notamment de la représentation (décor, costumes, objets, espace, jeu des acteurs…). Indiquez les moyens dont

se mêler à la communauté avec un regard cependant qui glisse vers une critique qu’on peut de moins en moins attribuer aux personnages et qui culmine ainsi : " on aurait dit des derrières de gens riches, crevant de prospérité. " 3- Les relations sociales La critique a noté le rapprochement entre le festin organisé par Gervaise et la tradition du potlatch telle qu’elle est pratiquée par les Indiens. L’exercice du don tel que le pratique Gervaise devient ainsi une prise de pouvoir sur ceux à qui

------------------------------------------------- 2.  Un théâtre philosophique On comprend aisément pourquoi L'Île des Esclaves a intéressé les metteurs en scène du dernier demi-siècle : n'y a-t-il pas là un théâtre philosophique et social explicite, s'inscrivant dans un courant de critique sociale « prérévolutionnaire » ? De fait, Marivaux porte à la scène une tradition de la littérature d'idées, celle du roman utopique. Il y est assez attaché pour y revenir avec L'Île de la Raison (1727) et avec La Nouvelle Colonie

est épris d'elle, tandis que Marton, sa suivante, s'imagine être dans les pensées de ce nouvel intendant. Araminte va donc s'employer à rendre son amant jaloux et à lui faire avouer son amour, non sans se prendre elle-même aux pièges que lui tend Dubois. Malgré l'opposition de sa mère en quête de promotion sociale et celle du Comte qui, voyant Araminte lui échapper, renonce cependant au procès, la jeune femme gardera Dorante auprès d'elle et cèdera à ses avances. Dubois, sa mission terminée, s'en