Judy Garland

s’agira de la quatrième adaptation cinématographique de « A Star Is Born » depuis 1937. La plus récente version avait pour vedettes Barbra Streisand et Kris Kristofferson, en 1976. Mais la plus célèbre demeure celle de 1954, qui réunissait à l’écran Judy Garland et James Mason. Plus de 400 personnes ont assisté, hier soir au pavillon d’Armenonville, situé près du bois de Boulogne, à la remise de la croix revoir — jusqu’à ce soir — les meilleurs films de de commandeur de l’ordre national du l’année 2010

d’idéologies linguistiques élaborées dans l’Europe de l’époque moderne ne nous invite à penser à des états-nations comme loci privilégiés pour situer les variétés linguistiques "pures". L’introduction de la notion de speech community dans la définition de Judy Irvine: speech community as an organization of linguistic diversity, having a repertoire of ways of speaking that are indexically associated with social groups, roles, or activities (1989: 251) a ouvert de nouveaux horizons à ce propos. L’importance

1944, elle est dans Le Grand National, de Clarence Brown, une délicieuse préadolescente qui aime bien son cheval. Moins « poupée » que Shirley Temple, l’enfant-phénomène, Elizabeth Taylor n’a pas non plus la personnalité étrange et turbulente de Judy Garland. Après Le Courage de Lassie (Fred M. Wilcox, 1946),elle a grandi, elle prend l’allure d’une adolescente. On la voit, en mutation, dans Mon père et nous, de Michael Curtiz (1947), Ainsi sont les femmes, de Richard Thorpe (1948), et la nouvelle version

s'abandonner, pieds et poings liés, comme des enfants, aux mythes d'hier ou d'aujourd'hui. Cessez de regarder les étoiles, votre avenir n'est inscrit nulle part : il reste à écrire — et vous seul pouvez en être l'auteur. Le monstre venu de l'espace et Judy Garland dans It conquered the world, film de Roger Corman (1956). TEXTES Lucrèce (romain, 98-55 av. JC) On ne lui connaît qu'un seul livre, inachevé, écrit en vers, De la nature des choses. Ce texte présente la pensée d'Epicure. Il vante ses

reposent sur une division du travail très précise et très efficace. Si quelques grands noms ont particulièrement marqué l'histoire de cette forme (des acteurs et des actrices parmi lesquels Fred Astaire, Gene Kelly, Ginger Rogers, Cyd Charisse, Judy Garland, des metteurs en scène comme Vincente Minnelli ou Stanley Donen, et un parolier devenu producteur, Arthur Freed), l'homogénéité des Musicals repose d'abord sur les échanges susceptibles de s'établir entre les différentes activités artistiques qui