Jugement Personnelle Sur Dom Juan

Théâtre du Marais. Elle remporta un succès public : ne fut-il que d'estime ou de curiosité? Mais elle ne produisit pas tout l'effet que Corneille avait dû escompter : « Il courut un bruit, dit un contemporain, qu'on ferait encore des observations et un jugement sur la pièce. » Il avait soumis sa nouvelle tragédie à un comité de critiques et ces « doctes» condamnèrent, en effet, la fin de la pièce, déclarant difficilement acceptable ce héros qui transperce sa propre sœur de son épée : de même qu'avait été

Théâtre du Marais. Elle remporta un succès public : ne fut-il que d'estime ou de curiosité? Mais elle ne produisit pas tout l'effet que Corneille avait dû escompter : « Il courut un bruit, dit un contemporain, qu'on ferait encore des observations et un jugement sur la pièce. » Il avait soumis sa nouvelle tragédie à un comité de critiques et ces « doctes» condamnèrent, en effet, la fin de la pièce, déclarant difficilement acceptable ce héros qui transperce sa propre sœur de son épée : de même qu'avait été

bonne volonté incomprise et bafouée | 7. effet de principe | l’absence d’alternative, la nécessité d’agir ainsi | 8. effet de doute | la mise en cause de contre-arguments potentiels | 9. effet d’implication | la mise en cause personnelle du destinataire | 10. effet d’insistance | le matraquage d’une idée | 11. effet émotionnel | la manipulation de l’affect | 12. effet comique | l’utilisation de la dérision et de l’humour | Etude critique d’un document d’histoire

énonciateurs. Argument : Résumé de l'histoire que la pièce met en scène. On parle également d'un argument de ballet.Arlequinade : Pièce, avec ou sans paroles, ayant Arlequin pour personnage central. Il peut s'agir de la réécriture d'une pièce connue, comme Dom Juan, dont une version, Le Festin de pierre, attribue à Arlequin le rôle du valet. Assonance : Répétition du même son, spécialement de la voyelle accentuée à la fin de chaque vers (ex. : belle et rêve). Attente : Attitude d'expectative du public, reposant

La vengeance de Charlemagne sur les Sarrasins: Roland avait sonné du cor pour que Charlemagne vienne aider l’arrière-garde mais quand ses armées arrivèrent, Roland était déjà mort. Charlemagne venge alors son neveu en battant les Sarrasins. 4. Le jugement de Ganelon: Après la bataille, Charlemagne fait juger Ganelon qui est condamné à mourir écartelé. La chanson de Roland La mort de Roland Le roman sentimental Le roman sentimental On l’appelle aussi “littérature courtoise”. Les œuvres courtoises

attaque de front une caste nobiliaire qui détient tous les biens de ce monde (fortune, rang social, titres et places) sans rien avoir fait pour les mériter. Ce lieu commun est la vraie noblesse que l’on retrouve dans de nombreuses pièces (ex : Don Juan, Molière, IV, 4). Mais la nouveauté tient au fait à ce que la sentence prononcée est passée dans la bouche du valet de comédie (et non plus dans celle du père noble) : ce transfert constitue une égalisation des conditions. Figaro éprouve un complexe

participe ardemment aux luttes ouvrières. Plus proche de lui, Simone de Beauvoir accompagne Sartre dans ses réflexions sur la condition humaine, mais s’intéresse aussi à sa condition de femme et donne à l’Existentialisme une tonalité féminine et personnelle. Elle s’interroge sur la valeur de l’homme, sur sa capacité à fonder réellement son existence et à échapper à l’aliénation sociale. L’aliénation sociale est aussi celle qui attache la femme à l’homme et elle pose dans Le Deuxième sexe (1949) la

où ils peuvent s'émouvoir, pleurer et rire; dans un ailleurs poétique indépendant de tout jugement sur les moeurs.2. En incarnant les rêves d’un auteur, les comédiens rejoignent le spectateur qui cherche à se comprendre. En entrant dans la salle, c’est lui qu’il vient voir. Le réel alors surgit et peut prendre aussi la forme d’une interrogation collective sur l’époque contemporaine (l'hypocrisie dans "Dom Juan" et le fanatisme dans "Tartuffe", par exemple). 3. Au XXe siècle, les auteurs et metteurs

l'aristocratie alors que «sur le théâtre », on trouve des membres de la noblesse affichant leur mépris pour ce qui divertit le public : «À tous les éclats de rire, il haussait les épaules ». Molière prend la défense des classes populaires à qui il prête un jugement sûr car sans a priori. «Apprends, Marquis, je te prie, et les autres aussi, que le bon sens n'a point de place déterminée à la comédie ». Dans le texte B, on retrouve cette peinture sociale de la salle. Un page de la gale¬rie s'amuse d'un bourgeois

latin. LE BAROQUE (Situé à la frontière entre le XVIème et le XVIIème : 1570-1650) Le mot baroque vient du portugais barroco qui signifie : perle irrégulière. Il s’applique d’abord aux arts plastiques à la fin du XVIème siècle, pour traduire un jugement péjoratif porté sur une esthétique de l’irrégularité, du mouvement et de l’ostentation. Au XVIIème, en littérature, il est centré autour de quelques principes communs : goût de la sensualité, des extrêmes, de l’ornementation, du langage à effets