Juliette Monologue Anglais

 SOMMAIRE I) Shakespeare 1. Un auteur mythique 2. Contexte historique II) Le théâtre élisabéthain 1. Elisabeth Ière 2. Le théâtre élisabéthain 3. Le Globe III) Roméo et Juliette, analyse de l’œuvre 1. Une histoire mythique 2. De la haine à l’amour 3. L’harmonie retrouvée 4. Tragédie et Comédie IV) Etude de scènes 1. Acte I, scène 5 2. Acte II, scène 2 3. Acte III, scène 5 V) Etude comparative avec West Side Story 1. Introduction 2. Etude comparée 3. Etude

Roméo et Juliette Page d'aide sur l'homonymie Pour les articles homonymes, voir Roméo et Juliette (homonymie). Roméo et Juliette | Page de titre de la première édition (1597) | Page de titre de la première édition (1597) | Auteur | William Shakespeare | Genre | tragédie | Version originale | Titre original | Romeo and Juliet | Langue originale | anglais | Pays d'origine | Angleterre | Date de parution originale | 1597

spectateur, il en sait plus sur l’intrigue et sur les personnages que tous les autres acteurs, il a une position de « voyeur » qui est plutôt jouissive et une position de confident également quand il est le seul à entendre les paroles d’un personnage [monologue et aparté]). Ex : la scène du sac dans Les Fourberies de Scapin de Molière, acte III scène 2  le spectateur a un temps d’avance par rapport à Géronte car il voit agir Scapin qui se moque ouvertement de son maître et cette position de spectateur

pédagogiques « Théâtre » et « Arts du cirque » du réseau SCÉRÉN en partenariat avec le Théâtre des Quartiers d’Ivry. Une collection coordonnée par le CRDP de l’académie de Paris. Roméo et Juliette de William Shakespeare Mise en scène de Magali Léris Avant de voir le spectacle : la représentation en appétit ! Roméo et Juliette : aux origines d’une histoire mythique [page 2] Deux familles ennemies [page 3] Deux amants maudits [page 3] Un destin tragique [page 5] Vers la mise en espace [page 6]

Premier thème : la mort. En révélant ce qui était ignoré, le spectre donne l’impulsion à l’intrigue, il a été tué par son frère, qui lui a mis du poison dans l’oreille lorsqu’il dormait. Puis elle ne cesse de revenir comme un leitmotiv, à chacun des 4 monologues d’Hamlet, revient le thème de la mort, chants d’Ophélie, chants des fossoyeurs et massacre final structurent le récit. Aucune autre pièce de Shakespeare ne s’intéresse autant à des thèmes morbides. Le piège est décliné 7 fois dans la pièce. -Piège

bref séjour à Stratford, il revint cependant dans la capitale où, nourri de l’Histoire des Îles britanniques et de celle de l’Antiquité, il présenta des drames historiques, où il peignait les désordres féodaux pour flatter l'orgueil national des Anglais et leur montrer l'avantage d'avoir avec Élisabeth I une reine forte qui tendait à la monarchie absolue et pourrait ainsi imposer une égalité de tous ses sujets où le mérite des bourgeois comme lui serait reconnu : ____________________________________________________________

autour de moi en exigeant que je fusse honnête, il fallut bien périr encore. Pour le coup je quittais le monde, et vingt brasses d'eau m'en allaient séparer, lorsqu'un Dieu bienfaisant m'appelle à mon premier état. Je reprends ma trousse et mon cuir anglais ; puis, laissant la fumée aux sots qui s'en nourrissent, et la honte au milieu du chemin, comme trop lourde à un piéton, je vais rasant de ville en ville, et je vis enfin sans souci. Un grand seigneur passe à Séville ; il me reconnaît, je le marie

évolue et Hamlet en vient à se questionner sur la signification de la vie elle-même. Présentation d’un extrait : Il y a un passage célèbre qui est un excellent exemple de ce conflit. Dans cet extrait, Hamlet est seul sur la scène et il fait un monologue presque suicidaire après avoir appris par le fantôme de son père que celui-ci avait été assassiné par son oncle aidé de sa propre mère. Hamlet est alors en proie aux pires pensées et va jusqu'à envisager de se tuer: Être, ou ne pas être, telle

intériorité à travers la place qu'il accorde au monologue. On a parfois l'impression, dans la pièce du S, d'être dans la tête de Hamlet. Il invente un monologue moderne capable d'épouser les associations d'idées ou les variations opérées dans la pensée. On constate par exemple chez William une différence marquée entre les monologues de son Richard III et ceux de son Hamlet. Chez RIII, il s'agit plutôt de ce que Ariane appelle le « monologue du méchant », celui qui permet au « méchant »

cherche également à éveiller notre réflexion et notre conscience. Par exemple, dans La Cantatrice Chauve de Ionesco, il y a de multiples répétitions du même mot (rien que dans la première page nous pouvons constater une vingtaine de fois le mot ‘anglais’) ce qui devient tout à fait absurde et c’est cela qui provoque le rire. Nous rions ainsi du décalage entre la gravité de la situation et la manière dont cette situation est traitée. Comme dans En attendant Goddot de Samuel Beckett, qui met en scène