Kandinsky Jaune Rouge Bleu

personne ne semble en mesure de lui expliquer précisément les rapports des couleurs entre elles, ses lois d’agencement ou ses effets esthétiques. D’où vient que le jaune transmet invariablement une sensation agréable de chaleur. Pourquoi le bleu évoque-il au contraire la froideur ? Qu’est ce qui rend si harmonieux le rapprochement du jaune et du violet ? Goethe n'en peut obtenir d'explication d’aucun peintre : tout semble arbitraire et subjectif alors même que les sensations produites tiennent indéniablement

volumes. Le terme d'expressionnisme ne désigne pas un style, il n'y a pas d'esthétique strictement définie, car les limites sont changeantes. Il y a eu différents groupes expressionnistes, tels que : -Le groupe du « cavalier Bleu », qui s'était constitué autour de Kandinsky, partait de la couleur pure mais ceux-ci libéraient totalement la représentation de l'objet du tableau. Ils créaient une harmonie par l'organisation des couleurs et le rythme des formes. Le terme d'expressionniste a été utilisé

recherches à tous les arts majeurs et appliqués. L’école est avant tout un centre d’expérimentations faisant le rapprochement de l’art et de l’industrie, où l’enseignement est d’abord pratiqué par des peintres, Johannes Itten, Paul Klee, Wassily Kandinsky. Pour Gropius, fondateur de l’école, l’art doit s’adapter à la civilisation industrielle à travers une synthèse entre artisanat industriel et arts plastiques. Au programme sont enseignées les disciplines suivantes : sculpture sur pierre, poterie

recherches à tous les arts majeurs et appliqués. L’école est avant tout un centre d’expérimentations faisant le rapprochement de l’art et de l’industrie, où l’enseignement est d’abord pratiqué par des peintres, Johannes Itten, Paul Klee, Wassily Kandinsky. Pour Gropius, fondateur de l’école, l’art doit s’adapter à la civilisation industrielle à travers une synthèse entre artisanat industriel et arts plastiques. Au programme sont enseignées les disciplines suivantes : sculpture sur pierre, poterie

s’éloignant, revenant… Et bien souvent, pour un peu qu’on s’attarde, on entend autour de nous d’autres spectateurs : « Tu vois, ce tableau, c’est une œuvre de la Renaissance. Et cette forme que tu vois ici, cela signifie… », « Pffffff ! Un carré jaune dans un carré noir ! Non mais franchement ! Ça n’a pas de sens ! », « Je ne comprends pas bien le message, je… ». Voilà. C’est dit. « Je comprends… / Je ne comprends pas… » Tout est là. Que nous partagions ou que nous souriions de telles réactions

Art Le Fauvisme 1905 - 1906 • Les Origines [ Henri Matisse «La desserte rouge» ] Au salon d’automne de 1905 à Paris, un groupe d’artiste appelé « les indépendants », fait scandale par la violence des oeuvres exposées (la critique Louis Vauxelles les compare à des bêtes sauvages. Les Fauvistes). Réaction des fauves aux autres mouvements : • L’impressionnisme : Les fauves rejettent l’attitude des impressionnistes (intérêt pour la muoère extérieure) • Les pointillistes : Rejet de l’attitude

sculpture, l’arrière-plan est uniquement gravé alors que l’avant-plan est en relief. Réalisme ? * L’Homme de Cro-Magnon représente non seulement ce qu’il voit mais aussi ce qu’il sait : Mammouth de la grotte de Pindal représenté avec un cœur rouge (style « radiographique »). * Il s’attarde parfois sur des détails, et va jusqu’à représenter les taches d’une hyène ou les moustaches d’un lion. * Il se détache aussi parfois complètement de la réalité, dans la mesure où il exagère certains

Art Le Fauvisme 1905 - 1906 • Les Origines [ Henri Matisse «La desserte rouge» ] Au salon d’automne de 1905 à Paris, un groupe d’artiste appelé « les indépendants », fait scandale par la violence des oeuvres exposées (la critique Louis Vauxelles les compare à des bêtes sauvages. Les Fauvistes). Réaction des fauves aux autres mouvements : • L’impressionnisme : Les fauves rejettent l’attitude des impressionnistes (intérêt pour la muoère extérieure) • Les pointillistes : Rejet de l’attitude scientifique

le choix des matières. Commentaires et analyses du cheminement. 10 B. La charge expressive de la couleur des corps dans Saturne et la mélancolie de Goya et Le Bœuf écorché de Rembrandt. 15 C. Le rôle de la couleur rouge 22 D. Le papier, la peau. 27 II. L’HOMME ET L’ANIMAL : LA PEAU COMME UNE SURFACE D’ECHANGES A. Historique de mon travail : Pourquoi l’animal, pourquoi la peau? Projection du corps humain sur l’animal.

également de l'unique bâtiment réalisé par l'architecte en Allemagne, après son émigration aux États-Unis en 1938. Le musée est dédié, principalement à l´art du XXe siècle et à quelques œuvres d´artistes expressionnistes et cubistes Klee, Munch, Kandinsky, Pablo Picasso, etc. Le musée a été inauguré en 1968 pour faire le pendant de la Alte Nationalgalerie qui regroupe les collections classiques et académiques. Le projet de Mies est un simple pavillon d’acier et de verre sur une grande terrasse