L'Amour fou

les fameux valets tels que Scapin, Pantalon, Colombine… MARIVAUX (1688-1763) Il a trouvé parmi les acteurs italiens qui jouaient à Paris ses meilleurs interprètes. Le Legs, Arlequin poli par l'amour, et Les Fausses confidences, joués au théâtre italien, ont contribué, plus encore que le Jeu de l'amour et du hasard, à perpétuer la mémoire de leur auteur. Il doit à la Commedia sa vivacité, ses jeux de mots, ses quiproquos. Il y a ajouté toute une réflexion, très moderne, sur le masque, le déguisement

Acte III,, scène 6 à 9 Clefs d’analyse Petits Classiques Larousse -6- Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux Compréhension Dénouement heureux chez les valets ● Observer comment Arlequin s’y prend pour avouer sa véritable identité (scène 6). Lisette déclare enfin à Arlequin qu’elle accepte de l’épouser (l. 13-16). C’est pour Arlequin l’heure de vérité, car il ne peut cacher plus longtemps qui il est. Aussi commence-t-il par faire preuve d’humilité en faisant

appel à des rimes afin de créer un rythme. Ces procédés augmentent la fatalité des situations. Ces textes présentent la mort, la fatalité du destin, le sacrifice, l'amour impossible, l'adieu ainsi que plusieurs procédés d'écriture caractéristiques du tragique. Ce sont donc des scènes tragiques. Q2) Le Jeu de l'Amour et du Hasard ; Marivaux: Dans cette pièce, les rôles entre les maitres et les valets sont changés. En effet, Lisette prend le rôle de sa maitresse, Silvia, tandis que

LE JEU DE L’AMOUR ET DU HASARD Une comédie en trois actes de Marivaux, adaptée en bande dessinée. Scénario, dessin et couleur Florent Humbert Collection Ex-Libris - Éditions Delcourt, disponible en février 2009 LE JEU DE L’AMOUR ET DU HASARD de MARIVAUX 24 SARD.indd 24 18/12/08 12:52:23 Quelques repères… 1 - Les dates et la genèse de l’œuvre Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux (Paris : 1688 – Paris : 1763) écrit Le Jeu de l’amour et du hasard en 1729. La pièce est jouée pour la première

littéraires, dont celui de Madame Lambert où brille l'esprit des Modernes. Ruiné, il se tourne vers le théâtre. Il publie sa première comédie à 24 ans, Le père prudent et équitable et rencontre son premier gros succès en 1720 avec Arlequin poli par l'amour . Moraliste et analyste de la société, il crée plusieurs journaux, dont il est le seul rédacteur et dans lesquels il s'attache à chroniquer son époque. Tout au long de sa vie, il s'essaiera à de nombreux genres littéraires. Ses comédies philosophiques

Introduction Le jeu de l'amour et du hasard est une comédie en trois actes qu'écrit Marivaux pour les comédiens italiens qui la représentèrent pour la première fois le 23 janvier 1730. Marivaux écrit l'essentiel de ses comédies pour la comédie italienne qui avait rouvert ses portes en 1716. Inspiré qu'il était, de Gianetta Benazziti dit Silvia qui fut pour lui une interprète idéale. Parmi les nombreuses comédies écrites par Marivaux, le Jeu de l'Amour et du hasard est considéré comme le chef-d'œuvre

Le jeux de l'amour et du hasard écrit par Marivaux au 18ème siècle. Acte I : Silvia (fille de Monsieur Orgon), craint d’épouser, sans le connaître Dorante, le jeune homme que son père lui destine. Elle décide d’échanger son habit avec sa femme de chambre ( Lisette). Elle espère ainsi pouvoir mieux observer son prétendant. Mais Dorante a eu la même idée et se présente chez Monsieur Orgon déguisé en un serviteur nommé Bourguignon, alors que son valet (Arlequin) se fait passer pour Dorante. Monsieur

L'île des esclaves (1725) Pierre Carlet Chamblain de Marivaux (1688-1763) Acte I, Scène 6 ARLEQUIN, CLEANTHIS, IPHICRATE, EUPHROSINE. ARLEQUIN, à Iphicrate Qu'on se retire à dix pas. 
Iphicrate et Euphrosine s'éloignent en faisant des gestes d'étonnement et de douleur. Cléanthis regarde aller Iphicrate, et Arlequin, Euphrosine. 
ARLEQUIN, se promenant sur le théâtre avec Cléanthis Remarquez-vous, Madame, la clarté du jour ? 
CLEANTHIS Il fait le plus beau temps du monde ; on appelle

Le mélange des genres se retrouve sur tous les plans : les personnages grecs, le naufrage ainsi que le caractère d'Euphrosyne tentent vers une tragédie. Mais la pièce est bien une comédie : confusion des sentiments, échanges de pouvoir entre maîtres et valets, enfin l'aspect résolument comique du personnage d'Arlequin. De plus, la pièce se termine sur une reprise du pouvoir par les maîtres, et le retour au statut d'esclave de Cléanthis et d'Arlequin; ce retour à la situation initiale est le propre

l’autre, finiront par se marier au détriment d’Arnolphe. Le public apprécie les amoureux et se réjouit de les voir réunit à la fin de l’histoire. Ceci dit, les histoires d’amour peuvent être plus sophistiquées, comme chez Marivaux. Dans Le Jeu de l’Amour et du Hasard, c’est l’héroïne qui doit, au final, choisir son destin. Le théâtre moderne a dépassé ce récit en forme de cliché. Ionesco et son théâtre dit de l’absurde nous fait rire de l’ineptie de notre propre vie. L’exemple parfait étant La Cantatrice