L Analyse Du Tableau La Femme Qui

courant artistique auquel appartient l’œuvre : Elle appartient au mouvement artistique de la Renaissance. II/ Analyse détaillée de l’œuvre On peut y voir le buste d’une femme sur fond d’un paysage brumeux et montagneux. La femme, au premier plan, habillée d’une robe et d’un voile noir transparent (sur la tête), est assise sur un fauteuil dont on peut apercevoir le dossier à droite du tableau. A l’arrière plan, un chemin sinueux et une rivière se dessinent. Les formes sont réalistes et modelés. Les

victimes, essentiellement des femmes et des enfants. Picasso, horrifié par l’évènement, se met immédiatement à la réalisation de son œuvre. Durant deux mois il va travailler activement, et faire une centaine d’ébauches et d’esquisses avant d’achever le tableau. b) Une peinture d’histoire engagée Picasso renoue avec le genre de la peinture d'histoire, considéré jusqu'au milieu du XIXème siècle comme le genre supérieur en peinture. Comme Goya avant lui, Picasso ressent la nécessité de réagir aux évènements

auquel se rattache le tableau choisi Le mouvement mis en valeur sur ce tableau est le cubisme il fut devellopé de 1097 a 1914 et c'est éteint en 1920. Les grandes idées du cubisme : A l’origine du cubisme, on observe une nouvelle façon de peindre les objets, représentés par une multitude de cubes ou fragments qui permettent de voir plusieurs faces du sujet représentées en même temps. Les artistes qui ont adhéré à ce mouvement sont : Pablo picasso avec son célèbre tableau Les Demoiselles

l'empereur Napoléon et couronnement de l'impératrice Joséphine, à Notre-Dame de Paris, le 2 décembre 1804) est un tableau peint entre 1805 et 1807 par David (Jacque-Louis-David) . L’œuvre représente la cérémonies de couronnement de l'impératrice Joséphine, c'est son mari Napoléon qui va la couronner reine. Le tableau mesure presque 10 mètre sur 6 mètre, il est très imposant. David a peint ce tableau monumental sur commande de l’Empereur Napoléon Ier. Auparavant, David était le peintre de la Révolution puis

photographe et artiste Dora Maar . Leur engagement commun contre le fascisme qui s’étend en Europe sera à l’origine d’un grand nombre d’œuvres, notamment Guernica en 1937. 1948 il se consacre à la céramique 1973 Mort de Picasso Analyse plastique : Ce tableau représente l’horreur de la guerre, la mort et la destruction de l’homme par l’homme. Ses dimensions exceptionnelles (7m52 de long sur 3m51 de large) font qu’il occupe tout un pan de mur de musée ce qui renforce cette impression de

Un très jolie tableau de Picasso qui représente l'art africain.Les Demoiselles d'Avignon est le dernier titre d'une peinture à l'huile sur toile, de très grand format (243,9 x 233,7 cm), réalisée à Paris par Pablo Picasso en 1907. Le tableau est considéré comme le point de départ du cubisme et comme l'un des tableaux les plus importants de l'histoire de la peinture en raison de la rupture stylistique et conceptuelle qu'il propose. L'œuvre a été acquise par le Musée d'art moderne (MoMA) de New-York

GUERNICA I/ Intro : Artiste: Pablo Picasso Date 1937 Technique : Huile sur toile Dimensions du tableau :780 cmx350cm Lieux d'exposition : Musée de la reine sofia à madrid Picasso : (1881 1973)espagnol la majorité de sa vie il a vécu en france. Il a commencé a peindre Guernica a Paris le 1 er mai 1937 . il est considéré comme l'inventeur du cubisme. C'est l'un des plus importants artistes du XX eme siecle par ses apports techniques et formels (ex:...) puis par ses prises de positions politiques(ex:

taille du tableau : 3 ,51m/7,82m : Picasso veut frapper l’opinion. La date : l’œuvre est présentée dès juin 37, à l’exposition universelle de Paris : Picasso, saisi par l’urgence, veut témoigner de la barbarie de la guerre. Le choix du noir et blanc (quasiment monochromie) répond à un double objectif : renforcer la tragédie du sujet et l’inhumanité du fascisme : insister sur l’aspect documentaire, par l’insertion de caractères typographiques évoquant des coupures de presse. Analyse des principaux

de jouer avec elle. II. Analyse de l’œuvre 1.Description de l’œuvre L’œuvre que j’ai choisie est la peinture du peintre primitif flamand Jan Van Eyck. Les époux Arnolfini est le nom donné à une peinture sur bois mesurant 82,2x60 cm datant de 1434, conservé à la National Gallery de Londres. Au premier plan, nous pouvons voir des chaussures sur le parquet et un chien qui est placé entre l’Homme et la Femme. Au second plan, nous pouvons voir un homme et une femme vêtu de beaux habits, l’homme

Peinture à huile.sur bois aggloméré • Dimensions : ( 30,7cm x 34,5) / (40x30.5) • Lieux de conservation : -Musée d’Art Moderne de New-York. / Musée Dolorès Olmedo, Mexico. . INFORMATION ET ANALYSE : Le contexte : - Engagée politiquement (Parti Communiste Mexicain) - Artiste qui milite pour l’émancipation de la femme. • Contexte privé - Rencontres d’intellectuels et artistes de gauche. - Rencontre puis mariage avec Diego Riviera (21 ans son aîné, peintre en vogue et engagé) - Installation à San Francisco