L'Art d'aimer

L'Art de la Guerre Sun Tzu (Début du Ve siècle av. J.-C.) Traduction de Joseph-Marie Amiot (1772) PhiloSophie © décembre 2008 Table des matières Présentation .............................................................................. 3 Article I : De l’évaluation .......................................................... 6 Article II : De l’engagement ..................................................... 11 Article III : Des propositions de la victoire et de la défaite ....

Verlaine : L'Art poétique de Verlaine représente en 1884, date de sa publication, un manifeste symboliste, au même titre que L'Art de Gautier énonçait en 1857 la profession de foi parnassienne (cf. ci-dessus, p. 6 et p. 8). Nous verrons quelle est la poésie rejetée par Verlaine, celle qu'il préconise, et nous nous L’art poétique, Verlaine Composé dès 1874, L'Art poétique fut considéré comme un manifeste symboliste lorsqu'il parut 10 ans plus tard dans Jadis et Naguère (au même titre que l’art poétique

Résumé : L’Art poétique de Nicolas Boileau (1671)   Ce poème est divisé en quatre chants.   Dans le premier chant, le poète expose les règles générales de l’art d’écrire et il les exprime en vers devenus proverbes. Il insiste d’abord sur la nécessité de connaitre son talent et de suivre toujours la raison pour guide, sur la sobriété dans les détails et sur la variété des sujets. Après ces règles générales, Boileau esquisse rapidement l’histoire littéraire depuis Villon jusqu’au XVIIe siècle

expressions - Généralité : Tableau de dimensions modestes (huile sur bois de peuplier, 77 × 53 cm), la Joconde est sans nul doute l’œuvre la plus célèbre de tous les temps, considérée comme le symbole intemporel de l’art occidental. Depuis quelque cinq siècles, elle défie l’art et le temps, pour nous restituer intacte la magie de cet énigmatique sourire féminin. -Description de l’œuvre : La peinture, dans laquelle Léonard exploite avec succès sa science du cadrage et de la perspective, met

brillants l’éclatante folie. Tout doit tendre au bon sens : mais, pour y parvenir, Le chemin est glissant et pénible à tenir ; Pour peu qu’on s’en écarte, aussitôt l’on se noie. La raison pour marcher n’a souvent qu’une voie. Nicolas Boileau, l’Art poétique, 1674. Acte1. Scène4. Don Diègue Ô rage ! Ô désespoir ! Ô vieillesse ennemie ! N’ai-je donc tant vécu que pour cette infamie11 ? Et ne suis-je blanchi dans les travaux guerriers Que pour voir en un jour

Histoire des arts: Norman Rockwell: Before the shot Thème : Art, technique et expression Problématique : En quoi l’œuvre artistique illustre-t-elle les pr ogrès de la médecine de son temps ? I) L’artiste et le mouvement artistique auquel il appa rtient : Norman Rockwell (1894-1978) a peint le tableau Before the shot (avant la piqûre) en 1958. Celle-ci montre un médecin préparant un vacci n pour son patient. Cet artiste fait partie du mouvement appelé l’hyper réalisme c’est un courant

famille, les souvenirs, la vie des gens ». Cependant, dès 1967, il approfondit son étude d’autres médiums tels que la photographie, la photocopie ou l’écriture afin de rédiger des lettres et des dossiers qu’il adresse à des personnalités du monde de l’art. Ils sont composés de documents originaux ou de photographies tirés des albums de sa famille afin de faire entrer son œuvre dans le champ de la (auto)biographie. Il s’agit d’un travail sur sa propre identité qui débute dès les années 1960. L’artiste

nature, sacré, mystère, fantastique * Rapport avec le spectateur: à qui s'adresse l'œuvre? Quelle est la place du spectateur devant l'œuvre? Que ressent-il face ou dans à l'œuvre? * Rapport à l'époque de sa création ? Par rapport à l'histoire de l'art ? Par rapport à son créateur ? * Qu'exprime cette oeuvre pour vous ? Votre ressenti enrichi par une argumentation * pub : la pub vous semble t-elle réussie ? A-t-elle un côté accrocheur ou nouveau, si oui, lequel ? Joue-t-elle sur l'humour, la surprise

1. La représentation de la guerre HG 3 ème / Histoire des arts / Buthaud / Futurisme / 08/12/2013 / 5 Afin d’expliquer un peu plus clairement cette sorte d’incapacité du futurisme à s’imprégner de la guerre d’une manière convaincante, prenons l’exemple de la peinture de Gino Severini. Pour Severini, ce fut l’année 1915 qui fut sans doute la plus productive côté peinture et cela coïncide avec l’entrée en guerre de l’Italie, au mois

symboles de la société de consommation. Richard Hamilton porte un regard négatif sur la société de consommation car dans ses œuvres, il critique beaucoup la société de consommation, il s’en moque. Après avoir pratiqué la peinture abstraite, il revient à l’art figuratif dans les années 1990. Une de ses œuvres les plus connues est un collage de 1956 qui montre un homme « bodybuildé » posant dans un appartement moderne avec une femme se tenant la poitrine. Le titre de cette œuvre est: “Just What is It That