L Art Imite T Il La Nature Hegel

Rimbaud? Toutefois, l'histoire de l'art ne montre pas toujours un art figuratif. L'architecture, la musique, elles-mêmes sont des formes souvent étrangères à toute imitation. Mais il existe aussi de l'art abstrait en peinture ou en sculpture. Par ailleurs, les courants de l'histoire de l'art, même figuratifs sont si divers qu'il est difficile de réduire l'art à une simple imitation de la réalité. Si l'impressionnisme par exemple imite le jeu des lumières et des couleurs de la réalité, ce n'est qu'un

Alexander Gottlieb Baumgarten. Cependant, bien avant que l’esthétique ne soit constituée en tant que discipline, l’homme cherchait à comprendre la nature du beau. Depuis le xixe siècle, la réflexion des artistes sur l’art a contribué à enrichir les théories esthétiques. 3 THÉORIES CLASSIQUES 3.1 Platon Platon Buste grec de Platon. SEF/Art Resource, NY La première théorie du beau est celle de Platon. Selon sa philosophie, la réalité est constituée d’archétypes, idées, formes ou encore

que celui-ci nous apparaissent en tant que nature » Paradoxe de l'imitation ; L'art ne produit pas une illusion car dans l'illusion, on n'est pas dans le re- gistre. Si on regarde un faux bouquet de fleurs en croyant qu'il est vrai, on est victimes d'illusion donc il n'y a pas d'artifice pour nous. Il faut être en con- naissance de cause pour remarquer qu'elles sont tellement parfaites qu'on aurait dit qu'elles étaient vraies. Mélange art et nature ; « on dirait des vrais ». On ne me le dit

collectivité (églises romanes), le technicos est artisan ou artiste au Moyen-Age. L’artiste émerge à Florence au XVème car pour les peintres, comme le dit de Vinci, la peinture est cosa mentale donc primat de l’idée et subordination de la matière Hegel : contrairement à avant, on a un rapport froid à l’œuvre d’art et réfléchi, on se sent + libre devt une œuvre d’art (avt elle est l’expression la + élevée de l’idée). L’art a perdu sa réalité et sa nécessité et est relégué ds notre représentation,

y aurait un plaisir du beau face à l’œuvre bien faite techniquement et ce serait donc cette satisfaction qui serait tout le travail du peintre. Ainsi, l’artiste mettrait tout son talent au profit du travail de l’imitation parfaite, semblable à la nature. Toutefois, dans l’œuvre de Balzac, Le Chef-d’œuvre inconnu, on peut voir ; déjà dans le titre même, très ironique si on le détache de l’histoire raconté ; une certaine désillusion de cette croyance ainsi qu’une approche toute autre de l’ouvrage

économie et politique, il n'est pas possible d'ignorer l'oeuvre de Hobbes. Aucun des grands auteurs du XVIII ème siècle en Europe n'a ignoré cette oeuvre. Remarque sur le texte extrait du Léviathan: "La nature qui est la technique pour laquelle Dieu a fait et gouverne ce monde est imité par la technique de l'homme et c'est cette technique que provient l'animal artificiel. Le Grand Léviathan appelé aussi "Etat" et qui n'est qu'un homme artificiel." 1° Le Léviathan est le nom d'un monstre qui

ensuite qu’elle n’est pas toujours comprise par le public. L’Œuvre d’art peut être un moyen de communiquer. En effet, l’art est souvent considéré comme le domaine par excellence de la création. Victor HUGO écrit « L ‘art est à l’homme ce que la nature est à Dieu » afin de rapprocher le geste divin de celui de l’artiste. Dans l’art, on retrouve ainsi la notion de génie et de mystère. Les produits de l’art sont uniques et portent l’empreinte de leur origine, c’est-à-dire de leur provenance

viennent des formes d’organisation de la nature. Définition (pts 6 et 20) : la beauté est le sentiment subjectif d’une harmonie objective. (= une première réponse au sujet). Concept d’harmonie : accord entre plusieurs éléments différents, qui forment une unité. Une conclusion sur l’un des pbs philosophiques que pose le sujet : Par le sentiment du beau, notre esprit est en rapport, consciemment ou inconsciemment, avec les formes d’organisation de la nature. C’est un point commun entre l’art et la

l’esprit. L’esprit étant supérieur à la nature, sa supériorité se communique également à ses produits, et, par conséquent à l’art. C’est pourquoi le beau artistique est supérieur au beau naturel. HEGEL, Esthétique [INTRODUCTION] (Thème du texte) Comme l’histoire de l’art nous en offre l’éclatante et impérissable illustration – au travers notamment des paysages ou des natures mortes – les grands maîtres s’inspirent fréquemment de la contemplation de la nature pour élaborer leurs plus illustres

n’est jamais absolument conforme). C. Art et imitation de la nature. Si l’art nous détourne du réel et ne nous le représente imparfaitement, de manière déformée, c’est que là n’est pas son but : la finalité première de l’art n’est pas la pure et simple imitation du réel, de la nature. Références possibles : Hegel, Esthétique, Baudelaire, Curiosités esthétiques. II. En tant qu’objet technique, l’art appartient au réel A. L’art imite la nature. L’œuvre d’art est un objet