L Aspect Du Romantisme Dans Méditations

Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867 (à 46 ans). « Dante d'une époque déchue »2 selon le mot de Barbey d'Aurevilly, nourri de romantisme, tourné vers le classicisme, à la croisée entre le Parnasse et le symbolisme, chantre de la « modernité », il occupe une place considérable parmi les poètes français pour un recueil certes bref au regard de l'œuvre de son contemporain Victor Hugo (Baudelaire s'ouvrit à son éditeur

pas en elle-même l’approche rationnelle ultime et supérieure. Particulièrement en ce qui concerne l’agriculture, les fondateurs considèrent uniment que la recherche doit se mettre à l’école des pratiques et savoir-faire paysans et de l’observation/méditation de la nature, rejoignant par-là la maxime de Palissy. L’inspiration paysanniste20 et l’observation spéculative de la nature ne nourrissent pas forcément de manière équilibrée et harmonieuse la pensée des fondateurs. Seule la seconde va nous occuper

univers onirique en dégageant de l'écriture toute allusion au social, la littérature engagée a eu dès sa genèse la vocation du refus, de la protestation, de la critique puisqu'elle veut rendre tout le réel tel qu'il est dans sa diversité et sous ses aspects les plus répugnants. En effet, l'apparition d'une littérature purement engagée fut un peu tardive car il a fallu attendre le siècle des lumières pour assister à l'installation d'une nouvelle gestion et vision de l'action littéraire. A cette époque

de Nicolas Bouvier, autre grand voyageur, dont les écrits connaissent actuellement un notable succès. le XIXe siècle est absent : non pas que les hommes de cette époque ne se soient pas intéressés à l’Autre, mais parce que, sous l’influence du romantisme, la littérature se centre sur l’expression du Moi ; les questions relatives à l’altérité passent donc au second plan. Les études menées en lecture analytique alternent entre des récits de voyage réel et des récits de voyage imaginaire à l’exception

fois où une telle réaction se dessine, se développe l’impérialisme parisien une littérature du terroir ; on refuse les innovations du symbolisme - le vers libre, par exemple-, pour revenir à une tradition de prosodie française ; parfois on relève un aspect un peu réactionnaire de cette poésie (elle se tourne vers Maurras, qui appartient à la droite nationaliste). Mais on reproche aussi le goût de l’abstraction aux symbolistes, goût qui les détourne de la vie par réaction opposée, certains se tournent

de faveur lors de la Restauration. Elle exerça une influence durable, favorisant le mouvement de renaissance religieuse du XIXe siècle, suscitant dans la poésie un nouveau genre : la méditation philosophique et religieuse, que devaient illustrer plus tard Lamartine, Vigny et Hugo, préparant l'avènement du romantisme en ouvrant la voie à la spontanéité créatrice, à l'imagination et au sentiment. Dans le domaine de la critique littéraire, Chateaubriand s’était montré un novateur. Il influa sur l'Histoire

volume de son Aesthetica, en 1750. Il délimite une discipline philosophique nouvelle et indépendante, en se basant initialement sur la distinction platonicienne entre les choses sensibles (aisthêta) et intelligibles (noêta)[2]. Dans l'ouvrage Méditations philosophiques[3] (1735), Baumgarten définit l'esthétique comme « la science du mode de connaissance et d'exposition sensible », puis dans Æsthetica (1750) : « L'esthétique (ou théorie des arts libéraux, gnoséologie inférieure, art de la beauté

elle-aussi un roman ! La question du roman est internationale, plurilingue, abolissant toutes les barrières. Le roman est un genre anti-aristotélicien. II. Mythe, épopée, roman 1. Antiquité du roman ? Héritier de l’épopée, il existe par divers aspects dans la littérature grecque, notamment dans les mythes. Un thème fédérateur est l’amour, mais il est fragile par rapport à l’épopée. 2. Du mythe au roman 1 Le mythe : à l’origine, récit de la création du monde, de l’homme et de la nature, il

sagesse tragique. En dépit de l'échec du conseil direct, la catharsis tragique ouvre la voie au moment de la conviction. Cette transition de la catharsis à la conviction consiste pour l'essentiel dans une méditation sur la place inévitable du conflit dans la vie morale7. C'est sur ce chemin que la méditation de Ricœur croise celle de Hegel. Ricœur précise, d'entrée de jeu, que si l'on doit quelque part « renoncer à Hegel », ce n'est pas à l'occasion de son traitement de la tragédie. La « synthèse » qu'on

lenteur à ce sonnet : le travail du rythme va être associé à un hiératisme (grave et immobile, qui évoque la pierre, le marbre) dans le mouvement qui fait de ce poème l’évocation d’un souvenir qui s’efface pour se définir comme une rêverie, une méditation sur un paysage + intérieur qu’antérieur.Cette antériorité qui se définit avant tt comme une intériorité, on ne sait plus s’il s’agit d’une vie antérieure ou d’une vie rêvée placée en perspective, comme un avenir, une aspiration, un idéal. Notion