L'Atelier du peintre

artistique : les conventions néoclassiques alors en vigueur sont rejetées et le réalisme s'affirme. Là où le néoclassicisme se référait à la pensée antique d'un idéal parfait, équilibré, mesuré, le réalisme se caractérise par la volonté de certains peintres de représenter la réalité sans la modifier. On peut rapprocher cette pensée des avancées techniques qui avaient alors lieu lors de la Révolution industrielle. Appliquant une méthode dérivée de la méthode scientifique, l'artiste s'attache alors à

Chevalier Personnages-cléGriet: jeune fille de 17 ans, domestique du peintre Johannes Vermeer. Johannes Vermeer: peintre néerlandais. Catharina: épouse du peintre.Tanneke: autre domestique du peintre. Maertge, Cornelia, Lisbeth, Aleydis, Franciscus et Johahnnes: enfants du peintre. Pieter van Rujven: mécène du peintre. Pieter: fils de boucher, futur mari de Griet. Résumé du romanCouverture du romanŒuvre originale du peintre Johannes Vermeer (1665) Romanhistorique fictifRésumé du romanLieu: Delft

L'Atelier du peintre, Gustave COURBET (1854-1855) Huile sur toile (3,61 x 5,98m) Le tableau représente une scène de foule. Au milieu de l'espace il y a une femme nue à côté d'une représentation de Courbet en train de peindre. Un petit garçon le regarde. Entre eux un chat tente vraisemblablement d'attraper quelquechose. Ils sont entourés d'une vingtaine de personnages occupés à des activités diverses comme par exemple la lecture. Il y a au fond à droite un couple qui s'embrasse, un autre en premier

Vernet et Marie-Thérèse Granier. Il reçoit son initiation à la peinture par son père, peintre décorateur qui lui donne de bonne heure une connaissance de la technique picturale. Il fait preuve dès ses premières œuvres d’une assurance et d’une facilité d’exécution exceptionnelles. Il quitte l’atelier de son père vers 14 ou 15 ans pour celui du peintre le plus important de la région, Philippe Sauvan (1697-1792), peintre d’histoire, puis pour celui de Jacques Viali (1681- 1745) à Aix. Dans les collections

Hauteur: 3.69 m. ; Largeur 2,45 m. musée du Louvre, Paris 2.Situation Au tournant des XVIeme et XVIIeme siècles, Le Caravage se trouve au plein milieu du changement de mouvement en peinture du style de la rennaissance à celui du baroque. Ce peintre un des innovateurs de ce nouveau style, il déclencha l'une des révolution pictural les plus importantes de l'histoire de l'art. Le changement majeur apparaît dans l'expression du sentiment de beauté contenu dans l'oeuvre. Caravage ne reconnaît pas

Les représentations d'artisans, de peintres et de sculpteurs au travail sont nombreuses à toutes les époques et dans tous les pays, mais on ne peut parler d'autoportrait qu'en présence d'une figure nettement individualisée et désignée par une inscription, une tradition ou quelque évidence comme un portrait de l'auteur, c'est-à-dire comme une image réflexive. Il convient de distinguer ce type d'autoportrait, que l'on peut appeler " professionnel ", d'un type plus personnel, dit " physiognomonique

comme étant de conserver son identité à travers le nouvelle vie qu'elle mène comme servante chez les Vermeer. Le sens global du film peut être exprimer par une seule phrase, Beauty inspires obsessions[1]. Ce film est purement inspiré de l'oeuvre du peintre Vermeer et l'esthétique du film en est la preuve parfaite. En ce qui attrait au genre : «Le film La Jeune fille à la perle n’est ni une comédie romantique, ni un drame, c’est tout simplement l’histoire d’un tableau.»[2] Même si l'histoire est une

maison du peintre Vermeer, au marché et dans la demeure des parents de Griet. Le roman peut être qualifié d’historique puisque l’action se déroule de l’année 1664 pour se terminer dix années plus tard en 1676. Il est divisé en trois chapitres dont chacun porte le titre de l’année où se situe l’action. Le premier chapitre intitulé « 1664 » constitue une longue introduction ou l’on voit Griet apprendre qu’elle devra désormais travailler comme servante et son adaptation dans la maison du peintre Vermeer

Claude MONET Père de l'Impressionnisme Monet est reconnu comme étant l'un des créateurs de l'impressionnisme, le plus convaincu et le plus constant des peintres impressionnistes, en même temps que le chef de file du mouvement impressionniste. Depuis ses débuts comme artiste, il fut encouragé à toujours écouter et transmettre ses perceptions, et toutes les critiques qu'il dut subir ne l'éloignèrent jamais de cette quête. Claude Monet naquit à Paris le 14 Novembre 1840 mais toutes ses

https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/btv1b531173798.item le  néoclassicisme  est représenté en France par le peintre Jacques-Louis David. Prenant le contre-pied du style rococo, les néoclassiques prônent le retour à la rigueur morale, à la raison, au stoïcisme, en prenant appui sur le modèle de l'Antiquité gréco-romaine Tandis que les impressionistes estaban ocupados reflejando escenas de la vida cotidiana, transitoria, la modernidad, la Sociedad burguesa