L'Avare

D’ailleurs, la suite discrédite totalement ce seigneur appartenant désormais à la noblesse désargentée : une seule tapisserie, des chiens de basse-cour pour la chasse, les palefreniers aussi piqueurs, l’aumônier n’est autre que le vicaire… Cela rappelle L’Avare de Molière ou encore Juliette dans Le Roi se meurt. L18 Eux-mêmes d’ailleurs ne sont pas dupes de l’illusion puisqu’ils se moquent du baron, mais ils continuent à jouer le jeu en l’appelant « Monseigneur » Madame la Baronne : respect

leur temps les comédiens dans la commedia dell’arte lorsqu’ils improvisaient. On peut songer également à la façon dont Louis de Funès joue l’Avare, au moment de la rencontre avec Frosine (Acte III scène 5 ) Il s’agit dans une interprétation farcesque du texte puisque Harpagon est affublé d’une queue de paon qui s’évase au moindre mouvement, transformant ainsi l’avare triomphant en un être improbable, à mi-chemin entre le volatile et l’homme, ce qui ne peut que provoquer le rire. Ainsi le comique

sujets qui porte à polémique. Tartuffe par exemple, a ete qualifié d’injurieuse envers les devots et la religion ce qui a avalu a Moliere une censure de son oeuvre. L’Avare est un autre exemple de… Etant une comédie, cette piece a pour but de corriger les moeurs par l’amusement en nous divertissant, et donsc de ridiculise l’attitude de l’Avare par l’amusement. Dnas l’Ecole des femmes, Molire pose la question del’acces des femmes au sacoir, de leur statut au sein de la famille et dela societe, voire d

tout en écrivant des comédies[->24] de genres variés (des comédies proches de la farce[->25] comme Le médecin malgré lui[->26] (1666) ou Les Fourberies de Scapin[->27] (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École des femmes[->28] (1662) ou L'Avare[->29] (1668), des comédies-ballets[->30] comme Le Bourgeois gentilhomme[->31] en 1670 (avec Lully[->32]) ou Le malade imaginaire[->33] (avec Marc-Antoine Charpentier[->34]) en 1673, des pièces plus élaborées approfondissant caractère et étude sociale

honore la troupe de Molière du titre Troupe du roi, en dépit du scandale. Tartuffe ou l’Imposteur est enfin donnée le 5 février 1669. Le théâtre fait alors la plus étonnante recette qu’il ait jamais fait. Les succès s'enchaînent. C’est Le Misanthrope, L’Avare, c’est Le Bourgeois Gentilhomme.... Ce sont Les Femmes savantes et, le 10 février 1673, c’est au théâtre du Palais-Royal la première du Malade Imaginaire. Huit jours plus tard, le vendredi 17 février, Molière éprouve un malaise en scène. A 10 heures

personnalité du personnage ainsi que la découverte de la duperie. Arguments : Reflet de l'homme/ Découverte de la personnalité du personnage Découverte de la duperie Une différence du personnage du début de la pièce à la fin = évolution L'avare est une comédie de caractère et de mœurs. Molière montre dans cette pièce les conséquences dévastatrices pour la personne. Les traits de caractère de son avare son d'une vérité humaine si profonde qu'il crée un type. Molière utilise le dénouement

avons un très long à la fin de l’Avare, de Molière, lorsque Valère, dénoncé par Maître Jacques, avoue avoir pris le bien le plus précieux d’Harpagon. Ce dernier est persuadé qu’il s’agit de sa cassette qui a été volée, alors qu’il s’agit en réalité de sa fille dont Valère est amoureux. La comédie se compose de divers procédés comme, le comique de caractère dans lequel les défauts des personnages sont accentués pour faire rire, Harpagon et son amour de l’argent dans l’Avare en est un bon exemple. Le comique

en 3 actes (comportant respectivement 8, 9 et 15 scènes), c’est la dernière comédie écrite par jean-baptiste poquelin dit Molière (né en 1622 et mort en 1673) 51 ans. Il a aussi écrit plusieurs oeuvres qui sont célèbres (les fourberies de scapin, l’avare, le bourgeois gentilhomme et bien d’autres) Personnages principaux : Argan, le malade imaginaire Toinette, servante Béline, seconde épouse d'Argan Béralde, frère d'Argan Angélique, fille aînée d'Argan Louison, fille cadette d'Argan

On les cerne au fur et à mesure des pages, au détour d’une réplique, d’une remarque de l’auteur. Un unique mot, une situation suffit parfois pour que le portrait s’enrichisse. On découvre un Monsieur Grandet largement comparable à Harpagon, dans L’Avare de Molière, qui fait peser une bien lourde ambiance dans sa maison où se passe la majeure partie de l’intrigue.

concerne l'esthétique classique. Celle-ci prétend à la pureté des genres, mais n'échappe pas pour autant à ce mélange. Par exemple dans la tragédie Polyeucte de Pierre Corneille, le personnage de Félix est un personnage comique et lorsqu' Arpagon dans L'avare de Molière est berné par ses propres enfants, il devient un personnage tragique. Certes, ces analyses restent circonscrites à un personnage et ne gagnent pas la pièce. Néanmoins, ce n'est pas un hasard si comédie et tragédie sont restées liées au