L Innommable Beckett

C’est une obsession chez Voltaire. Le châtiment des indiscrets touche toujours la vue. Bien sûr, cette symbolique n’est pas exclusive au philosophe. Jean Ersham rappelle qu’elle hante la littérature, « de l’antique Tirésias au Pozzo du théâtre de Beckett ». Cependant, elle occupe une place prépondérante dans l’œuvre de Voltaire : une pièce de théâtre traitant d’Œdipe, Pangloss devenu le docteur borgne, Zadig risquant de le devenir, Memnon et le crocheteur tout deux borgnes…Deloffre postule que le

le nomme, celui qui célèbre par la liberté du verbe l’étonnante présence des mortels. Il n’est pas « de gauche », mais ce qu’il contribue vigoureusement à rendre visible, contre ses pairs et le supposé bon goût « bourgeois », c’est le théâtre de Beckett, de Ionesco, d’Adamov, de Schéhadé, les francs-tireurs qui osent créer le poème du drame contemporain. Ce qui, pour demander une autre qualité d’attention que, par exemple et entre autres, Sacha Guitry, n’en est pas pour autant « réservé à une “élite”

un temps passé. Pluvieuse, la nature égrène des souvenirs qui font mal et qui font pleurer les yeux. Quoi qu’il en soit, son langage demeure, malgré tout, muet. Dans « Boule de suif », nous pouvons lire, à cet égard : « on entendait plus que cet innommable froissement de la neige qui tombe, plutôt sensation que bruit, murmure léger, sinistre et vague » [C.N., I, p.66], une façon de signifier l’endormissement de la mémoire, la disparition du souvenir. Le passé, le futur, illimités, surgissent et se

qu’elle fût, n’était peut-être pas infondée. Mais le plus intrigant et le plus déconcertant, c’était au centre du tableau une masse souple, longue, noire, planant audessus de trois lignes perpendiculaires, bleues et pâles, flottant dans une écume innommable. Un tableau marécageux, bourbeux, pâteux, en vérité ! propre à déranger l’esprit d’un nerveux. Pourtant on se sentait figé par ce qu’il en émanait de sublimité indéfinissable, suggérée, défiant l’imagination, et l’on en venait à se jurer de découvrir

l’atmosphère psychique tumultueuse qui marque au quotidien la vie de Marie-Eve. D’abord, ses ébauches reçoivent la confidence désemparée de ses états d’âme que traduisent les emplois métonymiques de « tête » et « poitrine » qui ne sont selon Samuel Beckett que « […] Tout cet espace intérieur qu’on ne voit jamais, le cerveau et le cœur et les autres cavernes où sentiments et pensées tiennent leur sabbat »204. Le cœur et la tête étant les sièges des sentiments et des pensées secrètes, la vie intérieure

construction de ces récits, comme l’explique l’auteur lui-même sur la couverture du livre : "Le Cosmicomiche", così Calvino presentava i primi pezzi della serie, hanno dietro di sé soprattutto Leopardi, i comics di Popeye (Braccio di Ferro), Samuel Beckett , Giordano Bruno, Lewis Carroll, la pittura di Matta e in certi casi Landolfi, Emmanuel Kant, Borges, le incisioni di Grandville.28 Quelques années plus tard, après la publication de Il castello dei destini incrociati (1973), Calvino avait pensé

Carthage. Ainsi du mot « môt », conservé jusqu’à la deuxième version manuscrite et passé de la majuscule à la minuscule, le nom propre devenant, à la lettre, un mot : résidu phénicien irréductible à la traduction, insoluble dans le grec et le français, innommable sauf à en donner des périphrases. Philon, Eusèbe et tous les traducteurs modernes donnent un état de la question sur le sens de Môt : « Selon certains, c’est le limon; selon d’autres, la putréfaction d’un mélange aqueux. » (Eusèbe) ; « que les uns