L'Œuvre au noir

Guernica – Picasso. I) Présentation de l'oeuvre : Guernica est un tableau qui fut peint par Pablo Picasso en 1937. Cette peinture est une oeuvre engagée, c'est-à-dire une oeuvre qui peut mettre son auteur en danger mais également une oeuvre qui utilise un style assez particulier qui vise à choquer le spectateur et à l'inciter à se poser diverses questions. Elle est d'une taille assez imposante (775x349cm), qui prouve que Picasso veux absolument qu'on la voit. L'hypotèse qu'elle soit aussi

Guernica 1 PRESENTER L'OEUVRE a) Guernica est une peinture sur toile, faite en 1937, elle fait 349,3*776,6 b) Pablo Picasso née en 1881 et mort en1973. Picasso a 56 ans lorsqu'il peint Guernica. Il est déjà très célèbre et contesté. Espagnol, il vit cependant à Paris, capital de l'art, depuis 1901. c) Picasso a une appartenance aux cubismes qu'il a inventés avec George Braque. d) Picasso n'as pas pour habitude faire de la peinture politique, mais il a ici accepté

Analyse de l’œuvre ~· Peinture , collage , sculpture · Du 21 ème siècle  · La Promenade de Claude Monet · La vierge au rocher de Léonard de Vinci Peinture - Bleu , blanc , vert, jaune , orange , rouge Collage - 2 œuvres mis dans 2 différente collage un noir et blanc et un autre vintage  Sculpture - Carton Analyse - Mon œuvre d’art est l’assemblage de deux œuvres, “La Promenade”

Analyses de Tableaux Van Gogh : Autoportrait (l’homme à la pipe) 1) Présentation de l’œuvre : Ce tableau a été peint par Van Gogh en 1889. Il a pour titre « Autoportrait (l’homme à la pipe) ». Van Gogh a choisi de peindre cet autoportrait suite à un épisode terrible : il s’est tranché l’oreille d’un coup de rasoir et il s’est représenté quelques temps après le drame, à peine rentré chez lui dans l’état ou il se trouvait, l’oreille protégé par un pansement maintenu par un bandage. C’est

La Symbolique du Blanc     Tout comme sa couleur contraire, le Noir, le Blanc est à une extrémité de la gamme chromatique, il est absolu, sans nuances ni variations, et symbolise aussi bien l'absence que la somme des couleurs. Dans cette vision, le Blanc symbolise donc l'Un et le Tout, c'est-à-dire l'unité qui précède la multiplicité, aussi bien que la multiplicité prise dans son entier, qui manifeste alors son unité symbolique. Le Blanc se situe donc à la fois au début et à la fin du jour, ce

est sombre, ce qui donne un ton, une atmosphère particulière à la pièce. Sur le document nous ne pouvons voir que le costume d’Alcandre et ce dernier est vêtu tout de noir ce qui lui donne un air solennel ou du moins quelque peu stricte. Le parti pris de Bézu pourrait être celui de la privilégié un éclairage particulier de l’œuvre. La mise en scène de Marion Bierry est très intéressante et intrigante en effet, on pourrait ici croire a une image de cinéma. Les acteurs en présence

dans le film et soumises à une sévère critique. II. Description de l’œuvre et analyse. 1. Description. Le dictateur écrit et réalisé par Charlie Chaplin en 194 est un film américain en noir et blanc .Le film vi se des personnes de tout âge. Le film est en noir et blanc car c’est l’un des premiers film. Le dictateur est sorti huit jours après l’invasion de la Pologne par l’Allemagne. 2. Analyse. C’est un film en noir et blanc, réalisé dans des décors de studios, avec un éclairage totalement

I – PRÉSENTATION DE L'OEUVRE    New Kid in the neighbourhoud, 1967  Norman Rockwell :  Née en 1894 à New York  Mort en 1978 Stockbridge (Massashusset)  1908 ​ Chase School of Fine and Applied Arts  1910 Art student League of New York  → prédisposition pour l'art  1916 ­ 1960 The Saturday Evening Post  1960 → Look et son travail prend une tournure politique      Art du visuel  Arts, États et pouvoir  → ​ Dénonce les discrimination    Contexte historique  1860 ​ : abolition de l'esclavage mais discrimination : loi  de 

j'ai choisit de présenter cette œuvre car elle est originale , sort de l'ordinaire en contradiction avec le lieu et que c'est un choix oser de la part de l'artiste. I) FICHE D’IDENTITE DE L’OEUVRE titre de l’œuvre: les deux plateaux (les colonnes de Buren ) Auteur: Daniel Buren (1938-) nature de l’œuvre: Installation in-situ technique: colonne en marbre Dimensions: 3000m2 lieu de conservation: cour d'Honneur du Palais Royal; Paris II) Artiste & contexte Artiste français né en 1938 à

Sujet : Le Rouge et le Noir est-il un roman fascinant ?       Le romantisme, apparu en Allemagne à la fin du XVIIIe siècle et en France au début du XIXe siècle, est un mouvement culturel et littéraire européen qui a concerné tous les arts. Il s’oppose à la tradition classique et vise à une libération de l’imagination et de la langue. Ce mouvement aborde notamment les thèmes de la nature et de l’amour. C’est à la même époque, en 1827, sous