La Comedie Doit Elle Seulement Faire Rire

Rire et écrire Analyse de pratique Diplôme Universitaire d’Animateur d’Atelier d’Ecriture S.U.F.C.O. Université Paul Valéry – Monique Nicque – 2000/2001 Qu’est-ce que le rire ? Dans l’Encyclopédie, Voltaire en a rédigé l’article ainsi : " Le rire est le signe de la joie, comme les pleurs sont le symptôme de la douleur. " Il ajoute qu’il est le résultat de l’étirement vers les oreilles du muscle zygomatique, l'un des treize muscles de la bouche. " Les animaux ont ce muscle

du théâtre classique : la tragédie et la comédie. Moliere ne a Paris le 15 janvier 1622 était l’un des plus grands dramaturges de son époque, célèbre pour ses nombreuses comédies, aimait la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Son but était, d’après lui, de faire rire les honnêtes gens. Sinspirant de la comedia dellarte , il est l’un de pionniers de la comedie classique francaise. Il ecrit plus de 30 pieces dont Tartuffe qui est une comédie réalisée en cinq actes et qui a fut jouée

L’allusion aux fêtes romaines des « saturnales » durant lesquelles les esclaves, provisoirement affranchis, avaient le droit de donner des ordres à leurs maîtres, rend parfaitement compte de l’argument de cette comédie. Mais l’inversion du rapport de force maître/valet n’y sert pas seulement de prétexte à défoulement. C’est aussi un moyen de montrer les iniquités d’un ordre social fondé sur le seul hasard de la naissance. Cette dénonciation trouve dans la fiction exotique de l’île lointaine un subterfuge

I-Biographie de Molière: Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622, est un dramaturge et acteur de théâtre français, considéré comme l'âme de la comédie française. Jusqu’à dix-sept ans, Jean-Baptiste Poquelin mène ses études chez les jésuites de l’important collège de Clermont, à Paris. Il poursuit ses études de droit jusqu’à la licence. Avec Madeleine Béjart, il crée l’Illustre-Théâtre qui est un échec en raison de dettes (en août 1645, Molière est même emprisonné)

Fiche de lecture I . Œuvre : -Œuvre choisie : Georges Dandin ou le mari confondu, Comédie-ballet -Auteur : Molière (ou Jean Baptiste Poquelin) -Date de la pièce : 1668. Contexte : George Dandin paysan riche, voulant s'élever dans la société en épousant une jeune fille noble : Angélique. En fait, il n'en tire que mépris, mensonges et trahisons. Bien pire, chaque fois qu'il tente de prouver l'infidélité de son épouse, le sort s'obstine à lui retrouver les évidences contre lui, et d'accusateur

scène peut exploiter cette didascalie pour faire voir cette violence de George Dandin. D’autre part, l’autre « tentation » de George Dandin est de mettre (le visage d’Angélique) en état de ne plaire de sa vie aux « diseurs de fleurettes » (l 41-42) pour qu’Angélique ne puisse plaire à aucun homme. Il y a également dans cette scène une violence verbale : l’expression « je suis votre valet » (l 5) est utilisé de façon ironique par George Dandin pour faire comprendre à Angélique qu’il refuse la conception

soit en regardant une comédie qui met en scène des personnages d'une certaine époque, tout en suscitant le rire ou le sourire, en mettant l'accent sur le caractère des différents personnages qui seront alors ridiculisés. C'est le cas chez Molière dans « l'Avare » où le personnage d'Harpagon, un homme riche et très avare, cache son argent dans le jardin. Tout au long de l'histoire, l'homme est ridiculisé par son avarice. Ce personnage suscite donc le rire. Mais la comédie n'est pas le seul genre

remière partie: qu'est-ce que le rire? 1) La figure du rieur Avant même d’analyser la nature du rire, interrogeons-nous sur la figure du rieur ? Qui rit ? Aux dires de certains (et ils sont nombreux), le « rire est le propre de l’homme ». Si la phrase est rendue célèbre par Rabelais, dans l’avis « Aux lecteurs » de Gargantua, elle reprend en fait une assertion d’Aristote qui rend l’homme seul capable de rire. Parce qu’il est le seul être raisonnable, c’est-à-dire doué de raison mais aussi parce

d’Alphonse de Lamartine. Pourtant, sur les scènes de théâtre, le drame romantique n’est pas le genre qui connaît le plus de succès. Les audaces de versification et le langage hyperbolique cèdent sous le poids d’une autre préoccupation populaire : le rire. En effet, dès le début du siècle, les Français montrent qu’ils ont un grand besoin de détente en se rendant au Théâtre des Variétés et au Théâtre du Vaudeville, théâtres dans lesquels l’on fait jouer un grand nombre de vaudevilles. A l’époque du renouveau

Acteurs de bonne foi est une pièce de théâtre sur le théâtre, une comédie des comédiens, où l’on assiste dans une première partie à la tentative de création d’une comédie de société en vue d’un mariage. Madame Hamelin, la tante du promis, demande en effet à Merlin, le valet de son neveu, de mettre en scène une petite comédie à l’impromptu pour célébrer l’événement, mais ce en cachette de Madame Argante, la mère de la promise. Pour ce faire, Merlin engage son amante, Lisette, et un autre couple de valets