La Comedie Fait Elle Seulement Rire

classicisme La Fontaine, Bossuet, La Rochefoucauld, La Bruyère, Molière, Racine Principes du mouvement -plaire et instruire : émotion (rire, larmes). Rien ne doit laisser froid. Agréable et réel mais agréable doit être pris du vrai. -rechercher le naturel : refuse les effets gratuits, l’abondance verbale, l’accumulation des figures. Il doit être simple, clair, naturel (seulement ce qui est crédible et exemplaire) -respecter les règles : il le faut pour chaque genre car il faut que ça soit cohérent. Mais

spectateurs ? Quels intérêts peut-on y trouver ? L’Illusion comique est une œuvre qui clôt la période de jeunesse de Corneille, il a vingt-neuf ans quand il crée la pièce en 1635. Elle appartient à la première partie de son œuvre celle occupée de ses comédies, partie méconnue, car Corneille est surtout connu pour ses tragédies. Ce n’est pas du théâtre classique, c’est une œuvre baroque et une profonde réflexion sur le théâtre car elle met en scène le théâtre lui-même. Elle pose la question fondamentale

nombreuses interventions des valets. Nous pouvons alors nous demander quelles sont les fonctions des valets de comédie. Tout d’abord, les valets, par leur insolence, mettent en évidence le ridicule de leur maître. Ainsi, Nicole va montrer le ridicule de son maître, Monsieur Jourdain, qui tente en vain de singer la noblesse par ses tenues vestimentaires mais ne parvient qu’a provoquer le rire de sa servante. Lorsque Monsieur Jourdain tente de la faire taire lorsqu’elle le découvre pareillement vêtu

Le rire est un sujet de débat profond dans notre société. Cet événement quasi quotidien auquel nous ne prêtons guère attention regroupe des individus et traverse le temps. Le corpus nous montre la provenance du rire et la manière dont il est exploité. Après avoir montré que le rire provient exclusivement de l’homme, nous verrons en quoi il a aussi une fonction sociale. Le rire qui est un événement quasi quotidien, souvent recherché, est le propre de l’homme. Les documents du corpus montrent

ridicule ( celui de La critique de l’école des femmes ?) Du Croisy ( 37 ans) : Poète ( Lysidas dans La critique de l’école des femmes) La Thorillière ( 37 ans), : Marquis fâcheux Béjart ( 33 ans) : Homme qui fait le nécessaire ( = valet) Melle Du Parc ( 30 ans) : Marquise façonnière ( = qui fait des manières), ( Climène dans La critique de l’école des femmes ) Melle Béjart ( 45 ans) : prude Melle De Brie ( 33 ans) : sage, coquette Melle Molière ( 21 ans) : satirique, spirituelle ( Elise dans La

décorateur, costumier. Lui qui rêvait de jouer la tragédie, faisait rire et se découvrait un talent étonnant pour la comédie. Il devint bientôt le chef de la troupe dont les protecteurs les plus éminents furent le duc d’Épernon, gouverneur de Guyenne (1646), et le prince Armand de Conti, gouverneur du Languedoc qui, alors fieffé libertin, l’accueillit dans sa résidence de Pézenas de 1650 à 1656. Ils jouaient des tragédies ou de grandes comédies accompagnées d’une farce. Comme le répertoire comique était

siècle. Grâce a la peinture on fait des décors dans le fond de la scène, c'est la scénographie. On utilise certains procédés tels que la perspective, les trompe-l'oeil qui permettent de montrer l'illusion de la vie. * Jusqu'a la fin du XIXe il n'y a pas de metteur en scène c'est seulement après qu'il apparaitra ainsi que le décorateur, les costumiers etc.. Les genres du théâtre: * Les sous-genres de la comédie * La comédie classique. Comédie du XVIIe siècle incarnée par MOLIERE

LE MALADE IMAGINAIRE COMÉDIE mêlée de musique et de danses Par Monsieur de Molière Corrigée, sur l'original de l'auteur, de toutes les fausses additions et suppositions de scènes entières, faites dans les éditions précédentes. Représentée pour la première fois à Paris, sur le Théâtre de la salle du Palais-Royal le 10e février 1673 par la Troupe du Roi. NOTICE Le Malade imaginaire, comédie-ballet en trois actes et en prose, représentée pour la première fois le 10 février 1673

Molière : L' Avare Extrait : Monologue d’Harpagon, Acte IV, Scène 7 Ce passage est un extrait de la Scène 7 de l'acte IV de la célèbre comédie L'avare écrit par Molière au XVIIe siècle. Il s'agit d'un monologue du personnage principal Harpagon qui dans un discours incohérent se repend en imprécation contre le voleur de sa cassette. Ce passage a une fonction critique et la visée du dramaturge est de dénoncer le comportement obsessionnel d'Harpagon. Comment le dramaturge procède-t-il à la

Horloger, musicien à la cour de Louis XV, politicien et révolutionnaire, Beaumarchais écrivit 3 drames et deux comédies. Malheureusement, ses drames ( Eugénie, 1767, Les deux Amis 1770 et La mère coupable,1792) furent des échecs. Le dramaturge doit donc sa renomée à ses deux comédies : Le Barbier de Séville et Le Mariage de Figaro. Beaumarchais est le succésseur de Molière, créateur de la comédie moderne. De nombreuses similitudes, notamment du point de vue de la structure narrative et des personnages