La Comedie Instruit

oral bacANALYSE LINEAIRE MOLIERE SCENE 1 ACTE I Le Malade imaginaire est la dernière oeuvre de Molière, une comédie ballet, dont la première représentation a lieu le 10 février 1673. En effet le dramaturge français meurt après la 4ème représentation de cette oeuvre le 17 février 1673. Cette pièce de 3 actes entrecoupés d’intermèdes musicaux est une satire de la médecine et des monomanies que Molière critique à travers le personnage d’Argan, un bourgeois hypocondriaque fasciné par les médecins

Corneille a une façon plus morale d’écrire, il élève, étonne, maitrise et instruit. Cependant Racine est plus naturel et réaliste, il plait, remue, touche et pénètre. Corneille était inspiré par le genre pastoral. Ses comédies ne sont pas vraiment comiques, elles sont plutôt d’un réalisme aimable parce qu’elles peignent avec vraisemblance la vie quotidienne bourgeoise. Il mélange souvent les genres de la tragédie et de la comédie, comme par exemple dans «le Cid». Racine réalise l’idéal de la tragédie

XVIIe siècle, le genre littéraire dominant était le théâtre. Il y avait deux types de pièces : les comédies et les tragédies. Molière, acteur, metteur en scène et auteur, est un spécialiste de la comédie. Il a écrit des farces, des comédies de mœurs et des grandes comédies, telles que "L'École des femmes". Cette pièce fut représentée pour la première fois le 26 décembre 1662. C'est une grande comédie en cinq actes, composée de 1779 vers (dont 1737 sont des alexandrins). Dans la scène 1 de l'acte

véritable condition. C’est pourquoi il laisse exploser se joie (l.15 : « Ah ! Rosine ! je vous adore ! ») par l’utilisation d’exclamations et d’hyperboles. On note que cette déclaration d’amour est une déclaration convenue et attendue. II- Une comédie classique détournée ? Critiquée ? Le triomphe de l’amour est reporté à plus tard → La scène est donc différée. Rosine se méprend : elle témoigne de son amour pour le comte et en même temps, de sa haine pour Lindor : on a un changement des pronoms

contenu - Situation du passage : l’extrait s’inscrit dans l’acte de dénouement. ( Les attentes st d’une part le retour à un état de stabilité pr les personnages- la résolution du noeud ; d’autre part, l’enseignement à tirer de la pièce puisque la comédie possède une vertu morale : « castigat ridendo mores ») Le rythme s’accélère en fin de journée. Dés le début

Sganarelle, tout occupé à épater Gusman. Son objet est futile, traité avec gravité pourtant, alors que les événements pressent puisque Gusman vient d’apprendre le retour d’Elvire. L’éloquence de Sganarelle tourne à vide sur un sujet si vain.pur moment de comédie. Mais, par sa situation (le début de la pièce) et son étrangeté, le passage pose plusieurs questions : - Pourquoi Molière a-t-il choisi ce début, sur un thème aussi futile qui ne réapparaîtra pas dans la pièce ? Simple farce ou discours profond qu’il

abandonner très vite pour se tourner vers le théâtre. Il écrit sa première pièce, Mélite, en 1629 à l'âge de 23 ans. Le succès était assez grand pour établir une carrière de théâtre, qui va durer jusqu'en 1674. Entre 1629 et 1636, il écrit 6 comédies, une tragi-comédie, Clitandre, et sa première tragédie, Médée. En 1637, il écrit le Cid, ce qui marque un triomphe dans sa carrière, mais ses ennemis lui reprochent de n'avoir pas respecté tout ce qui constitue l'idéal classique au théâtre. Ses prochaines

que cela : réalisme... II- La volonté de dire la réalité à travers le roman A- Le réalisme => Les romanciers français sont très influencés par Walter Scott => vogue du roman historique qui distrait et instruit. La voie du « roman social » est ouverte. • Évoquez la Comédie Humaine : roman total qui veut concurrencer l'État civil + projet de faire une étude des moeurs => Balzac veut dépasser ce rôle de « secrétaire de la société » qui note tout, de simple conteur, il se veut philosophe

amour se révèle impossible, une estimation qui touchera profondément le valet qui se suicidera par la suite du refus du pardon de sa bien-aimée, ici se présente en quelque sorte un mélange de genre, avec du mélodrame, du drame, du tragique et de la comédie, donc la définition du drame romantique d’une manière. L’auteur Victor Hugo dénonce les préjugés sur les statuts sociaux, à travers un personnage vengeur voir machiavélique; Don Salluste, un personnage honnête ainsi que passionné; Ruy Blas et un personnage

tragédie et comédie, Don Salluste, personnage froid, ambitieux, fourbe, méfiant, mais très intelligent, agit dans l’ombre pour mettre au point une machination machiavélique, ce qui est du domaine du mélodrame. Ruy-Blas est un valet (qui a priori devrait appartenir a la comédie) devenu grand seigneur, appartient au mélodrame par sa situation sociale et à la tragédie par la noblesse de ses sentiments. Don César, grand seigneur déchu, appartient à la fois à la tragédie par sa droiture et à la comédie par ses