La Comédie A T Elle Pour But De Divertir

favoriser la compréhension et ainsi va donner de l’intérêt à la pièce, il va contribuer à la proximité acteur/personnage et il va amené le spectateur à une réflexion personnelle. Tout d'abord, le bon acteur va favoriser la compréhension et ainsi donner de l'intérêt à la pièce car le bon jeu de celui-ci permet de retenir l'attention du spectateur, il va donc suivre et s'intéresser à l'histoire de la pièce. De plus, le fait que le spectateur s'intéresse à la pièce favorise la compréhension de celle-ci. Par

1) Les lieux A Paris, il y a des salles permanentes où se joue les pièces de théâtre comme la salle de l’hôtel de Bourgogne, le Théâtre du marais, à l’Opéra un peu plus tard, où encore le Palais Royal où joue Molière. Les troupes ont leur théâtre attitré, ce qui amène des problèmes ou parfois même des fusions entre troupes. C’est ainsi que c’est constitué e la Comédie Française créée par Louis XIV ayant pour but de concurrencer la Comédie Italienne.. Les salles se composent

sociales: la tragédie était associée à la noblesse, la comédie à la bourgeoisie, la farce au peuple. Mais pour découvrir les caractéristiques de la farce, il faut d’abord répondre à quelques questions implicites: Qu’est-ce que c’est que la farce? Depuis quand existe-t-elle? Quels sont les farceurs de la France? La farce est le genre dramatique qui a comme but de faire rire et qui a souvent des caractéristiques grossières, bouffonnes et absurdes. Elle remonte à l'Antiquité gréco-romaine. Aristophane

La comédie existait déjà dès l’Antiquité avec pour origine le culte voué à Dionysos (dieu du vin). Aristote (II siècle avant JC) définissait ce genre théâtral comme « un poème dramatique d’intrigue qui met en scène des personnages de basse condition dans des actions tirées de la vie quotidienne. » Au commencement du XVIIe siècle en France, les trois genres dramatiques reflétaient les strictes divisions des classes sociales à cette époque : la tragédie était associée à la noblesse, la comédie à la

de divertissement, qui de nombreuses années permet aux gens de se changer les idées, notamment par l’utilisation du comique. Il a pour but de transporter le spectateur dans un autre monde mais pas seulement. Il existe depuis la Grèce Antique un théâtre qui cherche à dresser « un miroir social » de la société. Ce reflet peut être plus ou moins caricaturale, il a pour but de faire une critique de la société et d’en dénoncer les failles. Les auteurs de pièce de théâtre, nous renvoient aux vices de la

LA COMEDIE La comédie de l'époque classique est très fortement dominée par la figure de Molière même si les auteurs comiques étaient fort nombreux[11]. La comédie est beaucoup moins encadrée par des règles explicites que la tragédie car, considérée comme un genre mineur, les théoriciens ne s'y intéressent guère. I- La Comédie de Molière (1622-1676) la basse comédie basée sur le comique de geste (Les Fourberies de Scapin) la comédie basée sur les comiques de geste, de situation et de caractère

dénoncer les différentes natures de pouvoir. Les héros tragiques sont en constant affrontement entre deux forces distinctement opposées, d’une part, ils penchent vers le devoir, le pouvoir qui leur a été légué menant au bien-être de leur patrie ou de leur cité, tandis que de l’autre, leurs sentiments sont mis à l’épreuve, la passion demeure omniprésente. De nombreux auteurs classiques tels que Racine traitent du pouvoir comme une force absolue primant sur les sentiments. Dès lors que le pouvoir prime

libertin et qu’il aime les femmes. Il discute avec Sganarelle son valet. L’auteur : 1622 : naissance à Paris 1643 : Devient comédien. Fonde l’Illustre-Théâtre. Prend le nom de Molière. 1645 : La troupe fait faillite 1658 : Reçoit la protection de Monsieur le frère du roi. Partage la salle du Petit Bourbon avec les comédiens italiens. Molière renonce à écrire des tragédies et écrit des comédies. Succès 1673 : décès de Molière « sur scène en jouant le Malade Imaginaire » Les thèmes : Le libertinage

A) LE THEATRE A1) Les caractéristiques du théâtre | A2) Les fonctions du théâtre | A3) Les effets du théâtre sur le spectateur | A4) La mise en scène | A5) Les personnages au théâtre | A1.1) Registre | A1.2) Communication | A1.3) Didascalies | A2.1) Instruire | A2.2) Divertir | A2.3) Dénoncer | A3.1) Plaire | A3.2) Déplaire | A4.1) Décor | A4.2) Instruments | A4.3) Costumes | A4.4) Scène | A5.1) Aristocratie | A5.2) Serviteurs | | Littéraire 10 | | | | | | | | | | Tragique | comique

Situation initiale Sur une place d’une petite ville de province, deux amis, Bérenger et Jean discutent assis à la terrasse d’un café quand tout à coup ils entendent des barrissements et des bruits d’un animal lourd en train de courir : un rhinocéros dévale la rue. S’en suit un débats entre tous les protagonistes témoins de la scène, une dispute éclate entre Bérenger et Jean à propos à du nombre de rhinocéros et du nombre de cornes de l’animal. Tout le monde est effrayé par cette apparition qui