La Comédie Fait Elle Toujours Rire Le Spectateur

contrairement au roman et à la poésie. De ce théâtre, on retient deux registres importants, qui influent sur le spectateur, la comédie, qui propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant » (Molière) et la tragédie, qui propose de corriger les vices, mais aussi la passions des hommes, en leur montrant les dégâts causés par les passion mais aussi avec la « catharsis » où les spectateurs sont censé éprouver de la terreur et de la pitié. Fonction du théâtre Le théâtre, selon son registre

y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide... - La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane, Plaute... Le théâtre a un enjeu moral. A la fin de la pièce, le conflit est réglé, le spectateur peut tirer une leçon de la pièce qu’il vient de voir. Dans la Poétique, Aristote (384-322 av. J.-C.) définit la tragédie. Il y définit la mimêsis : il faut

Le théâtre à une spécificité par rapport aux autres genres tel que le roman, la poésie..., qui le rend unique, il peut être joué, représenté et vu. On peut en faire un spectacle. Les personnages sont fait pour être incarnés sur scène. Donc il n'y aura pas que des problématiques littéraire mais des problématiques telles que : _ la mise en scène (décors, costumes, acteurs, lumières, musiques...) et _ d'interprétation avec de nombreuses questions tels que le choix et la créativité de la pièce. Au

italien basé sur l'improvisation à partir d'une intrigue simple, avec des personnages types : Arlequin... Les représentations ont lieux 3 fois par semaine, le Mardi, le Vendredi, et le Dimanche. Quand les représentation se passaient à la cour, les spectateurs étaient triés et l'on suivait l'avis, le comportement du roi. **Les conditions esthétiques : A l'époque s'élabore la doctrine classique qui comportait plusieurs règles : La règle des 3 unités : -1 lieu : 1 seul décor -1 temps : l'intrigue

moderne, en passant par le théâtre classique ou encore le drame romantique, traversant toutes les époques et tous les courants. Même s'il est traité dans une multitude de registres, il est caractérisé par le fait qu'il crée presque toujours l'illusion. Cette illusion transporte le spectateur dans des univers variés, grandioses ou sordides, au moyen des nombreux éléments inhérents au texte théâtral lui-même, mais également grâce à tous ceux qui constituent la mise en scène. De plus, les dramaturges

et des légendes dont l'imagination et la croyance populaire s'étaient nourries. - La farce : Genre théâtral né au Moyen Âge, qui a comme but de faire rire et qui a souvent des caractéristiques grossières. - La sotie : - La commedia dell' arte : Genre de théâtre populaire italien apparu avec les premières troupes de comédie avec masque, en 1528. Signifiant littéralement : « théâtre interprété par des gens de l’art » ; autrement dit : des comédiens professionnels, le terme est,

1 La comédie classique en France, Roger Guichemerre Introduction Difficile de délimiter exactement la comédie classique, pièces et époques variées. Pourtant, demeurent des constantes : les sujets (intrigue d’amour contrarié qui se termine heureusement), les personnages (de rang médiocre ou simples nobles, pas de rois etc.), l’intrigue (avec un noeud), le style (médiocre, pas emphatique). Le rire n’est pas indispensable, plutôt l’émotion, mais le comique est l’attrait principal. Le but est

1. Présentation du Malade imaginaire de Molière Le Malade imaginaire est la dernière comédie écrite par Molière. C'est une comédie-ballet en trois actes, représentée au Théâtre du Palais-Royal le 10 février 1673 par la troupe de Molière ; après les « comédies désespérées » (Dom Juan et Le Misanthrope) elle retrouve une certaine inspiration de la commedia dell'arte, mais d'une qualité bien supérieure aux premières farces de Molière À la quatrième représentation, Molière jouait le rôle d'Argan mais

atemporel. En effet il parcourt la littérature et l’art, des origines jusqu’à nos jours. [Un mouvement de ce fait ne peut en aucun cas se confondre avec un registre !] Exemple en clair : le comique est un registre parce que l’effet à produire est explicite ; les thèmes (situations/fonction du langage) peuvent être recensés ; les procédés identifiés (quiproquo, etc.) et le genre premier (la comédie) incontestable. Les huit registres pertinents s’avèreraient ainsi : l’épique ; le comique ; le tragique

Le rire ne sert-il qu’à divertir ? Le rire est une réaction spontanée qui résulte d’une forte émotion. Depuis l’Antiquité il se développe à travers des comédies théâtrales dénonçant la religion qui est en partie associée aux Dieux de la mythologie grecque ou encore la politique, sujet de nombreuses satires. En effet le rire prit un rôle important face aux enjeux culturels de la société. On peut alors se demander si l’humour suscite seulement à distraire : le rire produit-il d’autres