La Comédie Latine

1 - Histoire de la comédie - Dans sa Poétique, Aristote oppose la comédie au genre noble de la tragédie. Pourtant, la comédie s’inscrit dans une longue tradition provenant de l’Antiquité gréco-latine (Aristophane, Térence ou Plaute). Elle suscite le rire, par opposition à la tragédie qui doit susciter la terreur et la pitié. - L’héritage de la farce. Au Moyen Âge, la farce des tréteaux et les différents spectacles de foire utilisent des procédés comiques simples, grossiers, destinés à faire rire

consacrer exclusivement au théâtre. Pendant près de quarante ans, il écrivit des comédies. Il mourut à l'âge de soixante-dix ans environ, en l'an 184 av. J.-C. Le théâtre de Plaute appartient au genre appelé à Rome la Comaedia Palliata, c'est-à-dire la comédie en pallium ou manteau grec. Plaute a en effet beaucoup emprunté aux poètes comiques de la Grèce. Il n'a pas imité Aristophane ni les auteurs de la Comédie ancienne, parce que le gouvernement romain défendait, sous les peines les plus sévères

Le Malade Imaginaire Jean de Santeul dit que la comédie « corrige les mœurs en riant », et plus tard, Molière reprend la citation en la changeant : « la comédie corrige les hommes en les divertissant ». Jean Baptiste Poquelin, connu sous le nom de Molière, fut un grand dramaturge du XVIIe siècle et écrit de nombreuses pièces de théâtre comme Le Malade Imaginaire . Cette dernière est une comédie-ballet représentée pour la première fois sur scène le 10 février

et valets apparait dès la comédie antique. Dès l’Antiquité, le valet-esclave est mis en scène par Plaute ou Térence. La tragédie ne concède aux esclaves affranchis que le rôle de confidents. Ce sont les comédies qui haussent les esclaves au statut de personnages à part entière jusqu’au XVIIIe siècle en s’inspirant de la commedia dell’arte italienne. À travers les siècles, le rôle du valet a évolué, et particulièrement entre le XVIIe et le XVIIIe siècle dans des comédies allant de Molière à Beaumarchais

Le classicisme : un mouvement littéraire et culturel du XVIIe siècle. L’adjectif latin classicus signifie « de première classe », pour un citoyen qui appartient à la classe sociale la plus élevée de la République romaine. Au sens littéraire, les classiciques sont les auteurs de « premier ordre », autrement dit, les modèles. Ce qu’on appelle le classicisme, au XVIIème siècle, est un mouvement littéraire et culturel, qui prône l’imitation des grandes œuvres antiques, considérées comme des références

valeurs connues de l’époque, la morale, la religion, la politique et la société. Le dramaturge aime la jeunesse et veut la libérer des contradictions de cette époque aux mœurs conservatrices. Il le montre bien en écrivant Tartuffe, une des nombreuses comédie de Molière, et une des plus célèbres. La pièce, représentée pour la première fois le 12 mai 1664 au château de Versailles, plaira d’ailleurs au jeune Louis XIV, mais sera immédiatement interdite sous la pression des dévots accusant Molière d’impiété

Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV.Issu d'une famille de petite bourgeoisie parisienne (son père occupe la charge de « tapissier du Roi »), Jean-Baptiste Poquelin fait des études dans un collège de Jésuites réputé jusqu'en 1639 puis commence des études de droit à Orléans. Il

Conclusion 12 9. Bibliographie 13 1. L’auteur On connaît la vie de Molière car on l’a étudié en cours. C’est pour cela qu’on va se concentrer sur les aspects les plus importantes qui entourent Le malade imaginaire : Cette œuvre est une comédie-ballet (mélange de musique et danse, des événements contemporains dont le thème principal est le mariage) écrite en 1673. Elle n’a pas été commandée par le roi. La musique n’est pas écrite par Lully, rival de Molière à la cour du roi Louis XIV.

La Comédie ou la Divine Comédie (en italien Commedia /komˈmɛdja/ ou Divina Commedia /diˈvina komˈmɛdja/ : l'adjectif Divina (Divine) attribué par Boccace, se retrouve seulement à partir de l'édition imprimée en 1555 par Ludovico Dolce), est un poème de Dante Alighieri écrit en tercets enchaînés d'hendécasyllabes enlangue vulgaire florentine. Composée, selon la critique, entre 1307 et 13211, la Commedia est l'œuvre de Dante la plus célèbre et l'un des plus importants témoignages de la civilisation

tout unifié. Plusieurs auteurs écrivent des pièces de théâtre durant la période baroque tels que Corneille (Comédies, L'Illusion comique) et Molière (Dom Juan ou le Festin de pierre) en France ; Shakespeare (Roméo et Juliette) en Angleterre ; Tirso de Molina (Marthe la dévote, comédie ; L'abuseur de Séville, drame historique) et Lope de Vega (l’Etoile de Séville, Aimer sans savoir qui, comédies) ou Calderon (La Vie est un songe) en Espagne. Le théâtre baroque peut se définir, dans un premier temps,