La Diane Française Aragon

aussi de « L’esprit nouveau », les surréalistes, héritiers de cet enthousiasme rimbaldien, confieront à l’image poétique le soin de dépasser le réel et d’ouvrir des « champs magnétiques » novateurs mettant au jour l’inconscient, ce que formulera Louis Aragon dans Le Paysan de Paris en parlant de « l’emploi déréglé et passionnel du stupéfiant image ». Dans les années 1950-1970, revenant sur cette systématisation de l’image, les poètes s’orienteront davantage vers une poésie-célébration, un chant du monde

Conférences de littérature française aux XIX-XX siècles Balzac , Flaubert, Maupassant, A. France, R.Rolland, R . Martin du Gard, L. Aragon, A. Camus Conférence 1. Le réalisme du XIX s. L’oeuvre de I. Balzac , de II. Flaubert, de III.Maupassant  1.I Honoré de Balzac (1790 - 1850) et sa « Comédie humaine » HONORÉ DE BALZAC est né à Tours. De 1807 à 1813 il est pensionnaire chez les oratoriens à Vendôme, puis, comme la famille déménage à Paris, il fréquente des cours à la Sorbonne

poésie lyrique occupe une place de choix avec le rôle majeur joué par la pléiade un groupe de poètes humanistes qui veulent égaler les auteurs latins en versifiant en français. En 1549, Ils publient un manifeste, Défense et Illustration de la Langue Française et proclament avec enthousiasme les principes esthétiques du groupe. Ils innovent par l’enrichissement de la langue poétique, l’imitation des anciens et la conception du poète comme démiurge et la poésie comme un art sacré.les œuvres majeurs de cette

aussi de « L’esprit nouveau », les surréalistes, héritiers de cet enthousiasme rimbaldien, confieront à l’image poétique le soin de dépasser le réel et d’ouvrir des « champs magnétiques » novateurs mettant au jour l’inconscient, ce que formulera Louis Aragon dans Le Paysan de Paris en parlant de « l’emploi déréglé et passionnel du stupéfiant image ». Dans les années 1950-70, revenant sur cette systématisation de l’image, les poètes s’orienteront davantage vers une poésie-célébration, un chant du monde

d'amour dont on ne soit meurtriIl n'y a pas d'amour dont on ne soit flétriEt pas plus que de toi l'amour de la patrieIl n'y a pas d'amour qui ne vive de pleursIl n'y a pas d'amour heureuxMais c'est notre amour à tous les deux. Recueil : La Diane Française. Louis Aragon.(1897-1982) Passionnément Je l'aime un peu, beaucoup, passionnément, Un peu c'est rare et beaucoup tout le temps. Passionnément est dans tout mouvement : Il est caché sous cet : un peu, bien sage Et dans : beaucoup il bat sous

Bibliographie : — Walt Whitman, Leaves of Grass (Feuilles d’herbe). — Rainer Maria Rilke, Duineser Elegien (Elégies de Duino). — Aragon, Elégie à Pablo Neruda. — Gérard Genette, Introduction à l’architexte. — J.L. Joubert, La Poésie : mythes et symboles. INTRODUCTION L’éloge et l’élégie sont deux genres très liés ; l’élégie fait presque toujours l’éloge de quelqu’un — que ce soit un homme, un animal (il y a des élégies adressées à des chiens, à des chevaux...) ou une entité abstraite

historique. Le XVIIe siècle est marquée par l'apogée du pouvoir royal, qui devient absolu. Son rayonnement s'étend à une grande partie de l'Europe. Mais c'est aussi une période de très grands changements du point de vue culturel. La culture française rayonne en Europe, dans tous les domaines, appuyée par la création d'Académies : la littérature, les arts, les sciences. Le Français est confirmé comme la langue des grands écrivains (Molière, Corneille, ...). Les artistes et les intellectuels français

aussi de « L’esprit nouveau », les surréalistes, héritiers de cet enthousiasme rimbaldien, confieront à l’image poétique le soin de dépasser le réel et d’ouvrir des « champs magnétiques » novateurs mettant au jour l’inconscient, ce que formulera Louis Aragon dans Le Paysan de Paris en parlant de « l’emploi déréglé et passionnel du stupéfiant image ». Dans les années 1950-1970, revenant sur cette systématisation de l’image, les poètes s’orienteront davantage vers une poésie-célébration, un chant du monde

aussi de « L’esprit nouveau », les surréalistes, héritiers de cet enthousiasme rimbaldien, confieront à l’image poétique le soin de dépasser le réel et d’ouvrir des « champs magnétiques » novateurs mettant au jour l’inconscient, ce que formulera Louis Aragon dans Le Paysan de Paris en parlant de « l’emploi déréglé et passionnel du stupéfiant image ». Dans les années 1950-70, revenant sur cette systématisation de l’image, les poètes s’orienteront davantage vers une poésie-célébration, un chant du monde

héroïques mettant en scène les exploits guerriers de rois ou de chevaliers, remontant aux siècles antérieurs. La geste, du latin gesta, est ici à comprendre comme « action d’éclat accomplie ». Ce type de récit apparaît à l’aube de la littérature française, vers la fin du XIe siècle (elles sont chantées entre 1050 et 1150). Les dernières ont été produites au cours du XVe siècle. Les chansons de geste sont caractéristiques de la littérature médiévale et prennent la suite des grandes épopées de l’Antiquité