La Dispute Dénouement

de montrer les défauts des hommes et les abus de la société. Certaines comédies de Molière présentent cependant peu de scènes franchement comiques. Certaines de ses comédies de mœurs ou de caractère traitent de sujets graves, voire sérieux. Leur dénouement n’est pas nécessairement heureux. La comédie aborde des sujets qui peuvent se heurter à la censure : la religion, la liberté de pensée, l’émancipation des femmes. Ainsi, l’on considère que la comédie est le genre qui provoque le plus de contestation

espionnée par Néron, elle a été obligée de feindre ne plus l'aimer. Néron, qui a tout entendu, survenant, Britannicus lui reproche le rapt de Junie, mais l’empereur réplique que Rome ne s'en soucie pas. Junie intervient pour calmer leur violente dispute, menace de devenir une vestale. Néron ordonne de faire arrêter Britannicus, de ramener Junie dans ses appartements, et de placer sa mère sous surveillance. Acte IV Burrhus annonce à Agrippine que Néron veut la voir, et lui signale que, s’il

de l’insoutenable réalité qui l’entoure, Guido invente un concept de jeu ou le gagnant se verra attribuer un véritable char d’assaut, comme le jouet qu’il devait avoir le jour de son anniversaire. Après tout ce n’est qu’un voyage organisé... Le dénouement de cette histoire est triste: Guido meurt en se faisant fusiller car il s’était déguisé en femme pour pouvoir apercevoir sa femme. Gosué qui s'était caché dans une sorte de cage pour ne pas se faire repérer sort à la fin de l'histoire quand il n'

de personnage secondaire entre un personnage principal est un personnage secondaire, monologue du personnage principal. Ce sont les scènes d’exposition La crise tragique se déroule selon une progression continue : le nœud, les péripéties et le dénouement en sont les principales étapes. Le noeud Le nœud de l’intrigue désigne les obstacles aux desseins que poursuit le héros. Sans obstacles, pas de nœud ; et sans nœud, pas de crise. Ces obstacles peuvent être extérieurs ou intérieurs. L’action

des cheveux courts et ondulés, du même noir qui se reflète la nuit sur les ailes du corbeau. Ses yeux étaient d’un sombre profond. La jeune femme comblait les deux garçons d'une égalité parfaite. Pourtant, de temps en temps, survenaient quelques disputes : -"Nourrice, Asmar a eu une part plus grosse que la mienne ! gémissait Azur. -C’est faux, mère! C'est lui qui a eu la plus grosse part ! le contredisait Asmar. -Allons, allons mes fils : vos parts sont tout à fait égales," déclarait la nourrice

Dorante voulait l’épouser, avait refusé une proposition pour elle, et que lui-même n’a jamais nié. Ne comprenant pas, Madame Argante tente de faire dire au Comte que c’est lui qui a commandé le tableau, ce qu’il nie froidement. Scène 10 : scène de dispute entre Dubois et Arlequin. Madame Argante et Araminte tentent de comprendre le sujet de discorde : il s’agit d’un tableau d’Araminte présent dans la chambre de Dorante, que Dubois a trouvé indécent, et a décidé de retirer, ce que n’accepte pas Arlequin

doigt sur la table ; mais ses forces l'abandonnent avant qu'elle n'ait pu dénoncer les coupables. Et, comme d'habitude, ses amis interprètent mal son acte. La vie de Thérèse et de Laurent devient un enfer : leurs nerfs se détraquent, toutes leurs disputes finissent par des coups, et battre Thérèse soulage Laurent. Comme il déteste particulièrement le chat, il le tue. Madame Raquin pleure l'animal presque autant qu'elle a pleuré Camille. Après six mois de mariage, Laurent et Thérèse, ne se supportant

cousine, et conclut un pacte d’amitié et de collaboration avec Mme Marneffe. Bette va raconter à Crevel où en sont les amours de Hulot, pour attiser sa jalousie et le pousser à séduire lui aussi Valérie Marneffe. La vieille fille a ensuite une grande dispute avec Wenceslas (qui refuse de l’épouser), et elle le fait mettre en prison grâce aux garanties financières qu’elle avait prises plus tôt, afin de le discréditer auprès des Hulot. Mais sa manœuvre échoue, car Wenceslas est libéré par un de ses nouveaux

matière » qui est donc l'attachement au corps. Philaminthe est le personnage glorieux de la pièce, elle a tout ce qu'elle peut souhaiter: un mari qui l'aime, des enfants et le « savoir » dont elle fait un usage raisonné, comme on le voit par le dénouement de la pièce. Puis il y a Armande, la version du « savoir » qu'elle revendique n'est pas romanesque comme celle de Bélise ; elle n'est pas non plus ouverte et éclectique comme Philaminthe. Elle s'est enfermée dans un curieux mélange de dogmatisme

premier de Phèdre. C'est un monologue du personnage principal portant le nom de la pièce. Les tragédies classiques sont des textes, quelque fois comme Phèdre, écrits en alexandrins, visant à faisant passer implicitement une morale au spectateur. Le dénouement y est souvent dramatique et lié à une passion inconditionnelle éprouvée par l'un des personnages. Comment le personnage de Phèdre exprime-t-il son trouble sentimental ? Afin de répondre à cette question, nous démontrerons tout d'abord que Phèdre