La Double Inconstance Acte 2 Scene 6 Marivaux

comédie en trois actes de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé des notes puis successivement l’examen de : les sources (page 11) l’intérêt de l’action (page 12) l’intérêt littéraire (page 16) l’intérêt documentaire (page 17) l’intérêt psychologique (page 18) l’intérêt philosophique

trois actes de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé des notes puis successivement l’examen de : les sources (page 11) l’intérêt de l’action (page 12) l’intérêt littéraire (page 16) l’intérêt documentaire (page 17) l’intérêt psychologique (page 18) l’intérêt philosophique (page 24) la destinée de l’œuvre (page 25) la scène I, 14 (page 27) la scène II, 15 (page 29). Bonne lecture ! http://www.comptoirlitteraire.com/ 2 Résumé Acte I Au début de la

(1737) comédie en trois actes de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé des notes puis successivement l’examen de : les sources (page 11) l’intérêt de l’action (page 12) l’intérêt littéraire (page 16) l’intérêt documentaire (page 17) l’intérêt psychologique (page 18) l’intérêt philosophique (page 24) la destinée de l’œuvre (page 25) la scène I, 14 (page 27) la scène II, 15 (page 29). Bonne lecture ! Résumé Acte I  Au début de la matinée Scène 1 : Arlequin, valet d’Araminte, annonce

d'étude Le théâtre : texte et représentation Le sujet comprend : Texte A - Jean Rotrou, Le véritable Saint Genest (1647), Acte II, scène 4 Texte B - Molière, L’Impromptu de Versailles (1682), Acte I, scène 1 (fin) Texte C - Jean Anouilh, La Répétition ou L’Amour puni (1950), Acte II (extrait) Texte D - Jean-Paul Sartre, Kean (1954), acte IV, cinquième tableau, scène 2 (fin), adaptation de la pièce d’Alexandre Dumas TEXTE A – Jean Rotrou, Le véritable Saint Genest Genest est un acteur païen

Objet d'étude : le théâtre, texte et représentation. Textes : Texte A - Jean ROTROU, Le véritable Saint Genest (1647), acte II, scène 4. Texte B - MOLIERE, L'Impromptu de Versailles (1662), acte I scène 1 (fin) . Texte C - Jean ANOUILH, La Répétition ou l'Amour puni (1950), Acte I (extrait). Texte D - Jean-Paul SARTRE, Kean (1954), acte IV, cinquième tableau, scène 2 (fin), adaptation de la pièce d'Alexandre Dumas. TEXTE A - Jean Rotrou, Le véritable Saint Genest. [Genest est

Fausses Confidences de Marivaux, Scène II. Chez Marivaux, l'amour est toujours surprise, épreuve et déguisement. Son surgissement fait théâtre et son aveu est attendu. Ici il s'agit bien, dans un microcosme social magistralement évoqué, du long combat que mène, contre elle-même et les convenances factices, Araminte, jeune et riche veuve, pour accepter l’amour de Dorante, amant désargenté. Pour tisser les fils de cet ingénieux complot du cœur et faire avancer sa comédie, Marivaux, cette fois, s’est

entre Arlequin et Iphicrate ? a) Le mot clé du libellé est « enjeux » b) Les enjeux d’une scène d’exposition sont de situer le contexte général dans lequel va se dérouler la pièce, donner les informations nécessaires concernant des événements antérieurs au début de la pièce et donner les premiers éléments de l'intrigue qui vont exciter la curiosité du spectateur. Les enjeux d’une scène de comédie sont de montrer les vices, les travers et les mœurs d’une personne ou d’une société de

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Le jeu de l’amour et du hasard’’ (1730) comédie en trois actes et en prose de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé, puis une analyse comprenant l’examen de : - les sources (page 5) - l’intérêt de l’action (page 6) - l’intérêt littéraire (page 17) - l’intérêt documentaire (page 19)

Saison 2009/2010 Compagnons Création Les Fausses Confidences de Marivaux mise en scène Didier Bezace avec Pierre Arditi, Alexandre Aubry, Christian Bouillette, Jean-Yves Chatelais, Anouk Grinberg, Robert Plagnol, Isabelle Sadoyan et Marie Vialle collaboration artistique Laurent Caillon assistante à la mise en scène Dyssia Loubatière scénographie Jean Haas costumes Cidalia Da Costa lumières Dominique Fortin perruques et maquillages Cécile Kretschmar construction décor Atelier François Devineau

assuré la mise en scène et la réalisation de ce téléfilm en s’attachant à servir au mieux le texte et l’intrigue. Pridamant, dont la sévérité a fait s’éloigner son fils Clindor, est sans nouvelles de ce dernier depuis dix ans. Pour savoir ce qu’il est devenu, il s’adresse au mage Alcandre. Grâce à lui, il va découvrir les nombreuses aventures de Clindor : intrigues amoureuses, guets-apens, combats, etc. De fausses pistes en coups de théâtre, le spectateur devra attendre la scène finale, pour avoir