La Fauvisme

Cet artiste peint « Marcella » en 1909, faisant 71,5 x 61 centimètre qui est exposé au Moderna Museum à Stockholm. Le dernier d’entre eux s’appelle Henri Matisse, peintre français mais aussi sculpteur et dessinateur. Il fut à la tête du mouvement fauvisme. Il réalisa « Nu assis » en 1910, de 33 x 41 centimètre. Nous allons donc analyser ces tableaux, trouver deux notions comparables et dans un premier temps les décrire puis dans un deuxième temps, les interpréter pour finalement déboucher sur une

Supérieure des Beaux-Arts et fréquente l'atelier de Gustave Moreau. Matisse eut plutôt une vocation tardive, ce qui ne l'empêcha pas de progresser vite et de s'imprégner de l'art de Cézanne et de Gauguin et de tenter l'aventure du Fauvisme avec Derain. Le Fauvisme est caractérisé par la simplification des formes, des perspectives et des ombres mais surtout par l'utilisation des couleurs pures provenant directement de leur tube. Les peintres avaient recours à de larges aplats de couleurs violentes

lumière des couleurs, le faît de la peinture en exterieur mais on retrouve aussi les petites touches de pinceau très importantes. Le Café de Nuit 1888 Ce tableau appartient au mouvement du Fauvisme.(Nous y retrouvons par exemple l'utilisation de couleur vive et complémentaire ; rouge vert qui est propre au Fauvisme.) À gauche le Semeur de Millet (1850) à droite le Semeur de Van gohg (1889) La Nuit Etoilé 1889 Ce chef d'oeuvre appartient au mouvement de l'Expressionisme. On y retrouve un coup

commence la réalisation de la ​ Danse​ . Véritable maître du fauvisme et grand plasticien de  son temps, il a aussi fait de la sculpture, de la gravure, du collage et des vitraux.    III. Contexte historique:    Fin XIX° siècle, la France a vécu de grands changements liés à la 2ème révolution  industrielle. Une autre façon de vivre, de penser va voir le jour et plusieurs courants  artistiques vont éclore, au début du XX° siècle: le Fauvisme, le Cubisme,  l'Expressionnisme et l'Art abstrait.  Exposées au Salon d'Auyomne de 1905

Premier exposé au Salon d'Automne 1905 à Paris, ce travail a été au centre de la controverse qui a conduit à la baptême du premier mouvement de l'art moderne du XXe siècle - Fauvisme. Le fauve terme («bête sauvage»), inventé par un critique d'art, est devenu à jamais associé avec les artistes qui ont exposé leurs toiles aux couleurs vives dans la galerie centrale (surnommé le centrale de la cage) du Grand Palais. Femme au chapeau a marqué un changement de style de coups de pinceau réglementés

peintres provoquent un scandale avec leurs toiles aux couleurs pures et violentes, voire criardes, posées en aplat. Le critique Louis Vauxcelles les appelle les "fauves", terme aussitôt adopté par le groupe. Matisse s'impose comme le chef de file du fauvisme. Cette période marque également la reconnaissance de son travail, lui permettant enfin une relative aisance matérielle. Il voyage par la suite dans de nombreux pays d’où il tire son inspiration : Algérie, Italie, Allemagne, Maroc et Russie. Il visita

Vincent Van Gogh incarne le mythe d'un génie incompris de son vivant. Ses œuvres ignorées en son temps sont maintenant parmi les plus recherchés au monde. Son œuvre basée sur le naturalisme et inspirée par l'impressionisme et le pointillisme annonce le fauvisme et donne naissance à l'expressionisme. Malheureusement sa vie est parsemé de crises qui révèlent son instabilité mentale; l'une d'elle provoqua son suicide a l'âge de 37 ans en 1890.

Les demoiselles d'Avignon de Pablo Picasso en 1907 (qui est aussi le point de départ du cubisme). Elle s'achève avec le début de l'art contemporain à partir des années 1960. L'art moderne regroupe des courants de pensée avant-gardistes tels que le fauvisme, le futurisme, le constructivisme, l'expressionisme, le dadaïsme ou encore le surréalisme. Les Demoiselles d'Avignon : De manière un peu grossière, on fait en général débuter l'art moderne avec le célèbre tableau de Picasso Les Demoiselles d'Avignon

Premièrement, son contexte historique : cette oeuvre nait du fauvisme dont Matisse était le chef de fil. Les fauvistes utilisaient des couleurs pures et vives comme Van Gogh le faisait déjà qui se différencie bien du mouvement précédent : le symbolisme qui se veut plus dans le détails que le fauvisme dit "art brut". Le symbolisme représente le coté spirituel des choses et plus particulièrement le côté spirituel de la religion. Or, le fauvisme se vaut plus terre à terre. D'ailleurs, La joie de vivre de

l’impressionnisme, l’on peut citer sans hésitation Monet, Manet, Renoir, Cézanne, Pissaro ou encore Sisley. Fauvisme La peinture fauve s’attache particulièrement au travail de la couleur. Les œuvres sont facilement reconnaissables par l’emploi sur de larges surfaces de couleurs aux teintes éclatantes. Les images figuratives tendent, par la simplification des formes, à une certaine ébauche d’abstraction. Le fauvisme apparaît en France à la même période que l’expressionnisme en Allemagne. Mais si l’expressionnisme