La Fonction Dramatique Du Comique

 4, 5 et 6 |Objets d’étude |Le théâtre, texte et représentation | | |Convaincre, persuader et délibérer  : formes et fonctions du discours | |Problématique générale de la séquence |Une « comédie » tragique | |Problématique de l’extrait (V, 5 et 6) |Le mélange des genres et

Commentaire composé : Le Mariage de Figaro scènes VI VII VIII de l’acte II « Suzanne entre avec un grand bonnet […] en emportant le manteau du page » Le 18ème siècle est une période de renouveau pour le théâtre. L’apparition de la comédie dramatique permet aux dramaturges d’éduquer la population en abordant des tabous sociaux. Pierre Augustin Caron de Beaumarchais n’échappe pas à cette évolution, et sous des comédies qui peuvent paraître parfois grotesque il soulève des problèmes importants

s’inscrivent dans des traditions qui remontent souvent à l’Antiquité. • Les personnages correspondent à des rôles et à des types récurrents, qui se repartissent en fonction des sexes, des générations, de la hiérarchie sociale ou des types moraux. Ces clivages contiennent en eux-mêmes des conflits potentiels. b) La structure dramatique. L’action repose sur un conflit qui met en relation diverses forces agissantes, ou actants (conformément au schéma actantiel, comme dans un récit). On distingue

Ridicules (1659), l'École des Femmes (1662), Tartuffe (1664-69), Don Juan (1665), Le Misanthrope (1666), L'Avare (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), Les Femmes savantes (1672), Le Malade imaginaire (1673). Ses comédies ballets: (Genre dramatique, musical et chorégraphique, la comédie-ballet est inventée par Molière en 1661.Mêlant la musique et la danse dans une action unique , la comédie-ballet traite de sujets contemporains et montre des personnages ordinaires de la vie quotidienne.)

et spectacle. Des comédiens interprètent des personnages, et prêtentleurs voix et leurs gestes pour donner vie à un texte et à une situation tragique, comique ou encore dramatique. Mais nous pouvons nous questionner sur les impacts moraux que nous apporte le théâtre.Est-il une école d'immoralité ou de vertu ? Le théâtre a-t-il d'abord une fonction didactique ? Tout d'abord, il s'agit de s'intéresser précisément à l'immoralité au théâtre, et la fonctionpremière qu'il se doit d'apporter au spectateur

symbolique et imaginaire de la vie religieuse et de la vie commune. La religion - (Les saints, la passion du Christ...) (Tragique) La vie publique (le peuple) (Comique), on s'oriente vers la commedia avec un calva. Dans chaque ville, on célébrait ces propres saints qui donne lieu à des représentions «théâtrale». La fonction de metteur en scène n'existait pas. Le terme de metteur en scène est arrivé avec l'invention de l'électricité (début 20e) L'organisation spatiale était un lieu élevé

asiatique de Dionysos on peut se demander si la tradition grecque ne s'inspirerait pas d'une tradition orientale antérieure. C'est en tout cas à Thespis, un choreute du VIe siècle av. J.-C., qu'on attribue l'invention de la tragédie, et donc de l’art dramatique. Il serait le premier à avoir introduit sur scène un personnage indépendant du chœur lors d’un dithyrambe. Interprétant le rôle principal de son histoire, Thespis aurait, pour la première fois, récité un monologue auquel aurait répondu le chœur

sociologie et un diplôme d’étude théâtral à l’université de Nanterre, elle suit une formation de comédienne qui la conduit à ses premiers rôles et ses premières mises en scène dans les années 80. Elle commence aussi à rédiger ses premiers textes d’auteur dramatique. Elle est remarquée en 1987 avec sa première pièce « conversation après un enterrement » pour laquelle elle obtient le Molière du meilleur auteur. En 1995, « Art » lui vaut un second Molière et un succès considérable auprès du public parisien de

jamais connu ; et le docteur Bartolo son père. Problématique : En quoi cette scène marque-t-elle un moment crucial dans cette pièce ? Nous tacherons de réfléchir a cette question en observant d’une part que ce passage constitue sur le plan dramatique, et d’autre part qu’y culmine la dimension polémique de la pièce I – Un coup de théâtre Scène charnière qui opère un nouveau revirement dans la pièce. De la première réplique jusqu’à « mes illustres parents », on peut voir la tentative

Molière, soucieux de réussir dans le genre noble, écrivit Dom Garcie de Navarre ou le Prince jaloux (1661), « comédie héroïque » qui n'obtint aucun succès. Il se consacra alors essentiellement au comique: à partir de cette date et jusqu'à sa mort, il écrivit et mit en scène en moyenne deux pièces comiques par an. L'École des maris (1661) et surtout la comédie-ballet commandée par Nicolas Fouquet, les Fâcheux (1661), firent de lui un écrivain à la mode. 2. Succès et controverses: 2.1