La Fonction Du Prologue

acteurs antiques portaient des masques qui permettaient rapi­ dement au spectateur de reconnaître les rôles qu'ils jouaient, selon un code convenu; les pièces étant jouées à l'extérieur, dans d'im­ menses rhéâtres, ces masques remplissaient aussi la fonction de porte-voix (en plus d'altérer la voix et d'immobiliser le visage, ce qui contribuait à gommer la personnalité de l'acteur). Mythe Les sujets de la tragédie antique étaient tirés des mythes, c'est-à-dire des récits sacrés, fabuleux mais considérés

de son frère) -Midi (deuxième tentative d’Antigone) -Cinq heures (fin de la pièce) Dénouement Tragique : mort d’Antigone, d’Hémon et d’Eurydice Le prologue Personnage extérieur à l’intrigue, hors liste Présentation des personnages Présentés du plus important au moins important Les thèmes La solitude, le bonheur, l’enfance et le devoir Fonction du chœur Représente l’opinion publique et le peuple de Thèbes Rapport des personnages avec la loi -Antigone : Respect de la loi divine -Créon : Respect

Macroton / Bahys / Filerin : médecins Un Notaire Champagne, valet de Sganarelle Personnages du prologue La Comédie La Musique Le Ballet Personnages du ballet 1ère entrée Champagne et quatre médecins 2ème entrée Un Opérateur, Trivelins et Scaramouches 3ème entrée La Comédie, La Musique, Le Ballet, jeux, ris, plaisirs. Tableau dramaturgique Que se passe-t-il ? Prologue La Comédie / La musique / Le Ballet Refus des querelles entre les arts. Proposition de La Comédie

pédagogique. L’importance ds le Livre I > dans le 1er humanisme, le printemps de la renaissance = autour de la redécouverte de l’idéal antique que se concentre une réflexion sur la fonction essentielle cardiane de la maîtrise de la parole dans la formation de soi. Le prologue = commencer par une réflexion sur la fonction du prologue. Affecte le paratexte absorbé par ce principe parodique. Sous l’apparence d’inviter le lecteur à plus haut sens, celui-ci est démuni devant le paradoxe de ce texte à apparence

titre choisit par Cocteau condense l’essence de la tragédie. La pièce retrace le parcours inexorable fixé aux êtres humains par des dieux cruels qui utilisent une machine diabolique pour les mener plus sûrement à leur perte. b. La voix= le prologue : 1. Une exposition complète peut être trop complète : Qui est cette voix ? JC ou le chœur ds les tragédies antiques. Cela montre que qqch est lancé. Le destin de qqun est déterminé. Le récit mythique devient récit théâtral. Sa

que perçoivent d'ailleurs très bien Matti et les femmes de Kurgela p.63) - Pour B.Lambert, la modernité de Brecht consiste donc, à nous parler par avance et avec un "rire insolent et salvateur " ("on ne gagne rien à s'empêcher de rire" précise le prologue) de notre époque. Le propriétaire terrien de cette" fable campagnarde" a beau appartenir à une époque "antédiluvienne", il donne à voir le nouveau visage que prend l'esprit capitaliste"qui contribue à rendre les rapports de domination au sein des

de son frère) -Midi (deuxième tentative d’Antigone) -Cinq heures (fin de la pièce) Dénouement Tragique : mort d’Antigone, d’Hémon et d’Eurydice Le prologue Personnage extérieur à l’intrigue, hors liste Présentation des personnages Présentés du plus important au moins important Les thèmes La solitude, le bonheur, l’enfance et le devoir Fonction du chœur Représente l’opinion publique et le peuple de Thèbes Rapport des personnages avec la loi -Antigone : Respect de la loi divine -Créon : Respect

présentation Genre Personnages principaux Époque de l’action Lieu de l’action Composition Registre de langue (niveau de langue) Registre ou tonalité de la pièce Règles classiques Type de texte Indications temporelles Dénouement Le prologue Présentation des personnages Les thèmes Fonction du chœur Rapport des personnages avec la loi Liens entre les personnages Histoire de la pièce Arguments d’Antigone La notion de fatalité Les anachronismes Figures de style Temps des verbes Antigone Jean Anouilh, le

l’égoisme… Ces nouvelles portent un regard sur la société aristocratique de l’époque. Il y a une liaison entre les nouvelles au cours d’une journée. On peut dresser un portrait des personnages grace aux discussions et aux références sociales. Le prologue inscrit l’œuvre dans son contexte et la volonté de construire un décaméron francais. Les personnages passent d’une situation sauvage (ours, loups enragés..) et dramatique au calme et à la paisiblité qui pourrait quasiment se rapprocher du paradis

les règles, restrictions et vœux. Exemple : Ainsi, l’ouvrage est dédié aux « buveurs » et « vérolés », aux « maladies joyeuses » qui sont les conséquences d’une vie abusant immodérément des plaisirs liés à la nourriture, la boisson et au sexe. Le prologue est bâti comme un boniment de foire, vantant les bienfaits du vin, et imprégnées de l’ambiance festive débridée du carnaval. L’auteur invite le lecteur à l’amusement et à l’ivresse, refusant les conventions nobles du langage rhétorique. Il y a inversion