La Nouvelle Objectivité En Peinture

le tempera qui consiste à mélanger de la peinture à l’eau avec un mélange à base d’œufs(XV eme siècle) . Ce tableau est exposé au Gemaldegalerie de Dresde en Allemagne. Contexte Historique Contexte artistique Otto Dix a fait la 1GM et en a gardé de terribles souvenirs.C’est donc la raison pour laquelles,ses tromatismes de guerre deviennent ses sujets basés donc sur l’horreur ,la mort… Ce mouvement artistique noueau se nomme la nouvelle objectivité et est proche du réalisme de lie de tous

 La guerre « triptyque de la guerre » D’Otto DIX L’artiste : Otto Dix est un peintre Allemand né en 1891 et il est mort en 1969. En 1924, il devient l’un des principaux animateurs du mouvement artistique nommé « Nouvelle Objectivité ». Le peintre veut montrer la vie telle qu’elle est avec ses tares et ses injustices. (Chez moi c’est l’homme, encore et toujours l’homme. Je suis de l’avis hérétique que l’art doit être utile de quelque façon, qu’il s’agisse d’une vision philosophique

Otto Dix (1891-1969) est un peintre allemand expressionniste, antimilitariste profondément marqué par les deux guerres mondiales auxquelles il a participé. Otto Dix fut une figure centrale du courant artistique de la Nouvelle Objectivité (Neue Sachlichkeit ou Verismus) qui s’attacha à porter un regard réaliste, souvent acerbe, sur la société de l’entre-deux-guerres en proie à un profond malaise et pessimisme : les aspects les plus banals mais aussi les plus crus de la vie urbaine

l'oeuvre Titre de l'oeuvre : « La Guerre «  Nom de l'artiste : Otto Dix,(1891,1969) Type de l'oeuvre : Peinture sur bois. Date de l'oeuvre : 1929 Dimensions : Panneau central 204 x 204 cm (panneaux latéraux : 204x 102 cm chacun) Lieu d’exposition : Gemäldegalerie Neue Meister à Dresde en Allemengne. Mouvement artistique : Nouvelle Objectivité : courant artistique apparu dans les année 20 et qui succède à l'expressionnisme dont il découle par bien des aspects

sur berges Georges Pompidou ») ● Le périphérique ● Le RER (Réseau Express Régional) ● La ville commence la construction d'un grand centre d'affaires et financier, La Défense, avec ses hautes tours de béton. ● De « grands ensembles » et des villes nouvelles (comme Créteil ou Evry) sont bâties. ● En 1969, les Halles (marché alimentaire en gros situé au centre de Paris depuis le Moyen-âge) sont déplacées à Rungis. Un grand centre commercial est construit à la place (l’actuel « Forum des Halles »). Le

dans l’atelier de Carl Vernet c’était un peintre spécialisé dans l’étude des chevaux. C’est donc comme ça qu’il va commencer son métier et son rêve de peintre et il devient un peintre français du XIX siècle. Il commence donc son apprentissage de la peinture à l’âge de 15ans. Ses œuvres de jeunesse est principalement des chevaux et des sujets militaires. A l’âge de 25 ans il part en Italie et y découvre les peintres de la renaissance. Il est alors particulièrement impressionné par les œuvres de Michel

Fauves recherchent donc à traduire la gravité intérieure. • Les Influences des Fauves 2 évènements culturels vont être déterminant : • La rétrospéctive consacrée à Van Gogh en 1901 à Paris qui influence André Derain et Maurice Vlaminck (leurs peintures deviennent alors plus audacieuses par l’exagération des formes et des couleurs). [ Van Gogh «Le café de nuit» ] • Les expositions Parisiennes sur Gauguin en 1904 et 1906 encourage Henri Matisse à utiliser des couleurs plus joyeuses par aplat.

siècle. John Covert (1882-1960), né et mort à Pittsburgh (Pennsylvanie), est un peintre américain. Covert mélange les études photographiques de nus, des peintures de nus romantiques et symbolistes et des peintures abstraites considérées comme les plus proches de l'esprit Dada de New York. Influencé par Marcel Duchamp, il combine la peinture à des matériaux de toute sorte et son goût pour les mathématiques et la cryptographie. Marcel Duchamp (1887-1968) est un peintre, plasticien, homme de lettres

moquer du bon veux temps car c'est quelque chose de dépassé. Il est pas près d'accepter les nouvelles choses et dit que les modernes ne représentent rien. Une peinture classic et figurative pour Marc n'a pas de valeur. La peinture classique n'est pas une valeur, qualité. b) Les critiques croisées qui montrent une divergence. Monologue de Marc: Quand Marc parle, au début, ce qui montre son objectivité qui diffère totalement de l'attitude de Serge c'est les mesures du tableau (l.3-4). Elle se

personnelles et faire cesser cet aspect fictif attribué aux poèmes et aux romans. Idéal ou cauchemar d'une sensibilité passionnée et mélancolique, ses valeurs esthétiques et morales, ses idées et thématiques nouvelles ne tardèrent pas à influencer d'autres domaines, en particulier la peinture et la musique. Il évoque des formules diamétralement opposées à celle de l'art dit classique des XVIIe et XVIIIe siècles. Écrivains représentatifs : Chateaubriand, Lamartine, Victor Hugo, Alfred de