La Poésie Est Elle Nécessaire Ou Superflu

parler d'art chez les Grecs ou chez les Égyptiens et surtout avant (aux temps préhistoriques), il faut mentionner que pour les Grecs de l'Antiquité, la poésie est une technique qui s'accompagne de musique; seule la poésie est un "art", qu'elle prenne la forme du poème ou de la tragédie, du dithyrambe ou de l'épopée. La poésie et la musique -- et la poésie est une sorte de musique chantée, de chant -- sont à l'âme ce que la gymnastique est au corps. Quand Platon parle d'expulser les poètes de la Cité,

qu'il secoue le front éclairé Hyperboles et accumulation dans le dernier dizain pour traduite la réussite de la mission sacrée: Il rayonne ! - Il jette sa flamme - fait resplendir - merveilleuse clarté - inonde de sa lumière fin mystique : la poésie est l'étoile Conclusion Texte certes didactique, mais possédant une force intérieure, une puissance évocatrice, par la profusion des images souvent religieuses. Hugo privilégie dans la fonction du poète : la communion avec les autres et leurs souffrances

ne vit pas de notre vie, qui ne souffre d’aucune de nos peines et que n’exalte aucune de nos joies, nous devons arrêter toutes les expansions, nous devons brimer notre personne. Les axes de la poésie et de la science sont d’abord inverses. Tout ce que peut espérer la philosophie, c’est de rendre la poésie et la science complémentaires, de les unir comme deux contraires bien faits. Il faut donc opposer à l’esprit poétique expansif, l’esprit scientifique taciturne pour lequel l’antipathie préalable

fonction de concentrer l’émotion : il s’agit de faire vite et fort. Unité de lieu, de temps et d’action : l’attention du spectateur ne doit pas se disperser. A cette règle des trois unités, les dramaturges du XVIIe siècle ajoutent deux autres règles nécessaires au nouveau goût d’une époque avide de raison et d’ordre, la bienséance et la vraisemblance, qui serviront à canaliser certains débordements de langage et d’imagination que la nouvelle sensibilité ne supportait plus. La tragédie à l’époque

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60 L’indignation et l’engagement . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 ÉVALUATION Tester ses connaissances sur la poésie. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64 VERS LE BAC Question sur un corpus : Baudelaire, Jaccottet . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 Commentaire • Dissertation • Écriture d’invention

tout ce qui peut être connu ou ressenti dans l’état dionysiaque (...) »[7]. Nietzsche part de l'hypothèse que l'origine de la tragédie, c'est le chœur, hérité d'antiques dithyrambes qui psalmodient selon lui des textes à la limite entre musique et poésie. Ici, pas de personnages, et pas d'intrigue. Ces deux notions sont, pour Nietzsche, la manifestation de la vision « apollinienne » du monde : ce sont, à proprement parler, des manières de fixer dans des images ce qui s'exprime dans le flux toujours

idéalement, ce trajet doit se lire également à l’intérieur de chaque partie. Chaque genre sera respecté dans sa spécificité : le récit implique des procédures (le point de vue de la narration), le théâtre conduit à repérer des effets scéniques, la poésie doit être traitée comme la forme-sens par excellence. Quant aux phénomènes trans-génériques (théâtralisation du récit, par exemple), ils feront l’objet d’une attention toute particulière. Le commentaire conduit, plus encore que l’explication, à une

les Germains chantaient les louanges de celui qui était le plus glorieux des héros. Certains historiens ont soupçonné derrière l'Hercule de Tacite la présence de deux personnages différents, un héros d'épopée et un dieu ; mais telle hypothèse est superflue. L'Hercule germanique ou Donar accomplissait des exploits qui ne différaient pas beaucoup de ceux par lesquels l'Hercule classique s'était illustré : lui aussi combattait contre géants et monstres. La prétendue visite d'Hercule à la Germanie n'est

les sinuosités de l’italien parlé peuvent produire en français l’effet d’une rhétorique littéraire et sophistiquée. J’ai cherché à respecter la complexité de la pensée de l’auteur, mais avec le souci d’une oralité simple et directe. C’était aussi nécessaire pour trouver une harmonie entre la langue issue des improvisations et les parties directement traduites du texte de Pirandello. 9 Comment concevez-vous les personnages qui débarquent dans cette répétition ? Les personnages qui arrivent

put résister à un mouvement presque involontaire. Aucune résistance ne fut opposée. » (Stendhal, La Chartreuse de Parme, II, XXV). Les appétits du corps sont parfois évoqués crument, comme la description de l'orgasme d'Hassan dans les Premières poésies de Musset. L'amour romantique est ainsi absolu et excessif ; il subvertit la morale par sa brutalité, et suscite des jalousies fatales par son inconstance ; source de souffrance et de jouissance violentes, il foudroie et tue parfois par un mot