La Poésie Fonction Sublimer Le Réel

relations entre les peintres et les écrivains à partir des tableaux de Fantin-Latour: L'atelier aux Batignoles (1870) ou Un coin de table (1872) b) La représentation des gares parisiennes: " Là est aujourd’hui la peinture…nos artistes doivent trouver la poésie des gares comme leurs pères ont trouvé celle des forêts et des fleuves " Émile Zola Exercice: Comparaison entre La Bête humaine et La Gare d'Argenteuil de Monet: voir le texte en annexe. Autres tableaux: par exempleLa gare St-Lazare de Monet, voir

V, 2 ; judiciaire : Le Cid, II, 8, et Horace, V ; l’épidictique : L’Illusion comique, II, 2. Voir W. J. Dickson, « Corneille’s Use of Judicial Rhetoric : the Last Act of Horace », XVIIth Century French Studies, X (1988), p. 23-39 ; F. Goyet, Le Sublime du « lieu commun ». L’invention rhétorique dans l’Antiquité et à la Renaissance, Paris, Champion, 1996, p. 96-105 (Horace, V, 2, v. 1481-1534). 3. La critique moderne a relevé à quel point Cinna (1641) et Polyeucte (1642) explorent un héroïsme qui

1913 Du côté de chez Swann et en 1927; le second volume, À l’ombre des jeunes filles en fleurs, obtiendra le prix Goncourt en 1919. OEUVRE L’œuvre romanesque de Proust est une réflexion majeure sur le temps et la mémoire affective comme sur les fonctions de l'art qui doit proposer ses propres mondes. C'est aussi une réflexion sur l’amour et la jalousie, avec un sentiment de l'échec et du vide de l'existence qui colore en gris la vision proustienne où l'homosexualité tient une place importante. La

Le mythe de la caverne de Platon oppose entre vive clarté des idées, la vérité & les simples ombres projetées sur la paroi : c’est l’illusion du réel. Les lumières s’opposent à l’obscurité, à l’ignorance, aux superstitions, à la barbarie, au fanatisme, & encouragent les

recherche. Si les dessins du collectif exaltent une dynamique instinctive et spontanée proche de l’instantané, leurs programmes informatiques posent la question de la temporalité par la conception de projet évolutif dans la durée. Ceux-ci évoluent en temps réel sur des durées infinies où l’aléatoire perturbe, entrechoque une sérénité apparente. Ces projets nouveaux médias sont le prolongement de leurs recherches graphiques et font le lien entre le dessin et la musique qui a toujours nourri leur travail. Ainsi

plus large, sous-tend tout programme colonisateur avancé par la culture hégémonique. Or Genet s’évertue à explorer et réhabiliter dans sa dernière entreprise littéraire le fonctionnement de l’image en relation à la parole. Ainsi Un captif amoureux fonctionne comme une sorte de laboratoire théorique et pratique de ce que Ahdaf Soueif appelle « the poetics of the image »[1] pour Genet et qui représente la réalisation d’une dépolitisation du phénomène dit orientalisme. La culture hégémonique, en

Voltaire, Rousseau, Diderot). - Le Classicisme porte à la perfection l'art de la tragédie (Corneille, Racine). - Le Romantisme s'épanouit dans la poésie lyrique (Balzac). - Le Réalisme et le Naturalisme donnent tout leur essor aux genres narratifs (Zola, Maupassant). - Le Symbolisme au contraire, dans la deuxième moitié du XIXe siècle, entend remettre la poésie au premier plan (Mallarmé). 4. Par son nom: Un mouvement littéraire reçoit rarement dès son époque le nom que lui donnera la postérité. Le

et commenté. Résumons la théorie qu'il expose. Qu'est-ce qu'une tragédie ? Pour Aristote, c'est l'imitation (mimesis, en grec) d'une action sérieuse et complète en elle-même, dans une forme dramatique, et non pas narrative comme dans la poésie épique; cette « action dramatique » (c'est-à-dire jouée sur scène par des acteurs) comporte des péripéties qui se terminent par une situation très malheureuse, laquelle suscite chez le public les deux sentiments de pitié et de peur. Une tragédie se

1963, rééd. « Collection Tel » George Poulet va confirmer certaines analyses de Samuel Beckett et, à certains égards, annoncer celle de Anne Henri. Passionné par la question de l’espace et du temps, de même que par celle de la représentation du réel, il met l’accent sur le nominalisme proustien, sur cette capacité à rechercher ce qu’il appelle : « L’espace perdu ». Il y aurait, selon lui, une question tout autant importante que celle du temps dans l’œuvre proustienne ; celle de l’espace. Il remarque

recherche du temps perdu, de Marcel Proust). Dans une oeuvre, il n'est pas toujours aisé de distinguer le personnage principal des personnages secondaires. En effet, l'importance d'un personnage ne se mesure pas à ses fréquences d'apparition, mais à sa fonction dans le texte — c'est-à-dire à la mission qui lui revient dans la construction du récit. C'est ici que. la notion d'« actant », empruntée à l'analyse structurale du récit, peut être d'un grand secours. Roman : Récit en prose d'aventures imaginaires