La Poésie Nous éloigne T Elle Du Réel

vrai, la volonté de reproduire le réel. C’est Émile Zola qui en premier utilisa le terme naturalisme en 1880 dans son célèbre essai Le Roman expérimental. Émile Zola donne alors une nouvelle dimension au réalisme, il y ajoute une facette qui se prétend scientifique et qui est supposée permettre une analyse objective de problèmes ou de faits tels que l’hérédité et l’alcoolisme. Auteurs et œuvres • Stendhal, théoriquement père du réalisme et pourtant si éloigné de la définition du réalisme sensu

LA PREFACE DE CROMWELL Illustre poète et écrivain, Victor Hugo a traversé le XIXème siècle. L’auteur des Misérables, de Notre-Dame de Paris, d’Hernani et des Contemplations a joué des genres, passant de la poésie au roman historique et aux pièces de théâtre. Il est la plus grande figure du courant romantique en France. Sur la Préface de Cromwell   Par curiosité vous pouvez lire le texte intégral de cette préface... en utilisant ce lien : http://fr.wikisource.org/wiki/Cromwell_-_Pr%C3%A9face

  Le réalisme (1848-1865) caractérise une attitude de l’artiste face au réel. Il définit un type de littérature qui veut représenter le quotidien, au plus près du vécu, en puisant dans les choses vues sans omettre le banal. Il existe des formes artistiques et littéraires de réalisme dès l’Antiquité. Ainsi, le mouvement réaliste qui débute à partir de 1848 n’est qu’une tentative parmi tant d’autres de traduction du réel. Il est historiquement fondé sur la volonté d’affronter le contemporain, le

que la pièce parut dénoter un esprit si mûr qu'on crut à une mystification ; aussi n'aurait-il eu qu'une mention, au lieu du prix qu'il devait obtenir. La vérité est que cette poésie fut classée la neuvième, qu'on connaissait parfaitement l'âge du poète et que la mention lui fut surtout accordée à ce titre. Une autre poésie sur les Avantages de l'Enseignement mutuel lui valut encore, en 1819, une mention de l'Académie. Il fut plus heureux aux Jeux floraux, où on lui décerna deux prix, en 1819, pour

Boris Vian, poemas, canciones, imagen, música, collage. Boris Vian, poems, songs, image, music, collage. Palabras clave: Keywords: Une partie des critiques qui se sont intéressés à l’œuvre de Boris Vian ont traditionnellement jugé que la poésie de Boris Vian était un chapitre mineur de sa production littéraire. On a même affirmé que ses romans1 étaient plus poétiques que ses poèmes qui “brillent plus par leur intensité que par leur profondeur” (Clouzet 1974: 66). Ces affirmations nous

nos préjugés à propos de la réalité quotidienne, vis-à-vis de laquelle elle nous aide à prendre une distance salutaire, en nous permettant de voir lucidement le réel qui nous entoure, et même, pour les plus heureux, comme le montre la fameuse allégorie de la caverne du livre 7 de la République, elle permet de voir ce qui est réellement réel au-delà des apparences immédiates. C'est une activité réflexive, de prise de conscience de soi, le lieu où la pensée s'exerce explicitement et en toute conscience

de principes énoncés par les penseurs et philosophes de l’Antiquité. On compte parmi les savants humanistes de grands hellénistes et latinistes qui traduisirent les textes fondateurs que sont les humanités. Ces textes peuvent aussi bien être de la poésie comme L’Odyssée d’Homère que des discours ou des pensées philosophiques. C’est avec les humanistes que la civilisation fera un grand bond en avant par la remise en cause des principes et idées existantes mais aussi la retraduction des découvertes

une éducation humaniste au collège de Coqueret où il a été l’élève du poète Dorat en même temps que Ronsard, qui est un de ses amis de jeunesse. Sous l’impulsion de leur maître, les jeunes poètes du collège Coqueret découvrent et approfondissent la poésie antique sous toutes ses formes. Plus tard, ces jeunes poètes humanistes vont créer le groupe de la Pléiade, dont Du Bellay va rédiger le manifeste, qu’il intitule Défense et illustration de la langue française. Du Bellay à RomeCe désir de rivaliser

significations qu’elle exprime. L’œuvre a une fonction expressive, l’artiste s’empare d’un matériau pour inscrire sur ce dernier ce qu’il est intérieurement. Toute œuvre est une représentation. Même lorsque il est figuratif, l’art ne donne pas à voir le réel, il donne à voir la manière dont un esprit se l’approprie symboliquement. Mais l’œuvre n’est pas forcément comprise par le récepteur et les matériaux utilisés défient toutes règles misent en œuvre pour la créations. Cependant l’art se distingue de

| |Au paravent, on avait plutôt tendance à attribuer le statut de littérature à des |établir en droit la supériorité et la stabilité de sa croyance. | |œuvres correspondants à des critères formels assez stricts et c’est la poésie qui |Le respect de l’ordre : | |a souvent été considérée comme la forme littéraire la plus pure, c’était le seul |Lassé d’un demi-siècle de guerres civiles, les esprits aspirent à l’établissement