La Poésie Paysage Intérieur

autour de 1905. Les fauves suivirent les conseils de Gustave Moreau : "Croire à la réalité du sentiment intérieur." Le fauvisme se caractérise par la simplification des formes, des perspectives et des ombres et surtout l'utilisation des couleurs pures provenant directement de leur tube. La liberté des couleurs va jusqu'à transformer complètement les arbres, les maisons et tout le reste (paysage, scènes de la vie populaire, figure humaine). C'est une explosion de sensations pures. Les maisons sont vertes

préservation de l'espèce. À vrai dire, toutes ces associations des thèmes de la vie permettent de dire que de tous les instruments de musique, le balafon est celui qui symbolise le mieux l'appel à l'union. Le titre que le poète a choisi pour ses poésies montre qu’Engelbert Mveng voudrait célébrer un rassemblement joyeux et vivifiant, et que par conséquent il a besoin d'autres êtres pour réaliser un tel projet. Le seuil devient à cet effet un symbole poétique emblématique en ce qu’il condense cette

et par le charme du langage poétique, ce voyage vers le souvenir et vers la mort prend la forme d'un poème d'amour et d'une célébration. Léopoldine disparue revivra éternellement grâce à l'offrande de quelques fleurs. Car tel est le pouvoir de la poésie, d'immortaliser ce que la mort a fait disparaître. I. LE VOYAGE La structure du poème souligne une double progression dans le temps et dans l'espace, et un itinéraire mené avec détermination. a. La progression dans le temps Le poème débute

QU’EST-CE QUE LA VRAIE POESIE ? Il n’y a jamais eu en aucun temps et en aucun pays autant de poètes dont les œuvres sont publiées, que dans notre pays. Pourtant, il semble que les lecteurs de poésie d'ici ne sont pas plus nombreux qu'ailleurs. Cela tient sans doute à ce que beaucoup de gens croient que la poésie est un langage indéchiffrable, si on ne possède pas la clé cachée pour la comprendre.  À mon sens la seule clé qui existe pour comprendre et aimer la poésie c’est: la poésie elle-même. Parce

nombreux poètes se sont emparés de leur plume afin de relater leur expérience personnelle. Mais la poésie est-elle seulement l’expression de sentiments personnels ? On tentera de montrer que malgré la prédominance du registre lyrique dans la poésie, un poème peut servir à des fins très différentes et qu’il peut au-delà même des idées être un formidable travail esthétique. La poésie est bien le vecteur de sentiments personnels. De tout temps les poètes ont utilisé ce genre pour déclarer

imaginaire à laquelle se trouvent associés tous ceux qui subissent l'influence de la « fauve planète. » Il cultive une tonalité mélancolique Verlaine écrit comme un peintre impressionniste- il y a une correspondance entre les états d'âme et les paysages[ 2. Discussion détaillée : 1. Les strophes Le poème est composé de trois strophes de six vers, c’est-à-dire des sizains. Chaque strophe est formée avec deux verses de 11 syllabes. Il est nécessaire que chaque verse ait le même nombre de syllabes

nuancée de situations extérieures, atmosphères ou paysages. Elles ont été composées durant les quelques mois d’accalmie qui suivent le retour de Mathilde auprès de Verlaine en mars 1872. Mais le flou règne dés le départ dans l’œuvre où l’identité de l’être aimé évoqué dans ces poèmes reste si incertaine qu’on a pu voir dans un même poème tantôt l’un (Mathilde) tantôt l’autre (Rimbaud). « Paysages belges » concentre l’écriture sur l’évocation de paysages. Cette partie est celle qui présente le plus la

Romantisme Le terme « romantisme » vient de l'anglais « romantic » qualifiant les paysages pittoresques et sauvages. Au 18ème siècle, employé en France par Jean-Jacques Rousseau qui l'utilise dans sa signification anglaise (les Rêveries du promeneur solitaire), il perd peu à peu l'acception péjorative qu'il avait prise au 17ème siècle. En 1810, influencée par le terme allemand « romantish » qualifiant la poésie chevaleresque médiévale, Madame de Staël lui attribue son sens littéraire. Le romantisme

contient les préceptes qui vont nourrir les règles du classicisme. La catharsis, purgation des passions, deviendra ainsi le modèle des tragédies de Corneille et de Racine.  • Les classiques reprennent trois types de sujets : les sujets bibliques (en poésie, en peinture) qui racontent la vie du Christ ; les sujets mythologiques (théâtre, peinture) puisés surtout dans Les Métamorphoses d’Ovide ; les sujets historiques inspirés des historiens grecs et romains (Hérodote, Thucydide, Tite-Live, Tacite). Les

Verlaine et les aspects impressionnistes de sa poésie (Regard sur les Romances sans paroles et comparaison de deux poèmes du recueil des Poèmes saturniens avec deux tableaux de Monet) VOSSOUGHI Afzal Professeur- Université Ferdowsi et Azad de Machhad. Vossoughi_afzal@yahoo.fr KHAN MOHAMADI Fatemeh Maître-assistante- Université Azad de Téhéran, Unité de Sciences et de Recherches. Fatemeh_khan@yahoo.fr ZIBAÏ Mehri Doctorante à l'Université Azad islamique de Téhéran, Unité de Sciences et