La Satire De Tartuffe Acte 1 Scène 4

-L’expression de la cause (car, puisque, parce que, du moment que….) et de la conséquence (si bien que, de façon que, en conséquence…) -Des connecteurs logiques variés (D’abord, ensuite, ajoutons à cela que, de même, finalement…) Déroulement: 1 er visionnage: (Identification du thème du document) Question : De quel document s’agit-il? Réponse attendue: Il s’agit d’une séquence du film « Les temps modernes » de Charlie Chaplin. Question: Qui sont les personnages joués dans cette séquence

fugues, conversion au catholicisme, errances à pied. Revenu, après un séjour à Paris (1731), auprès de Mme de Warens qui l'avait déjà accueilli, il passe aux Charmettes les cinq années les plus agréables de sa vie. Il revient à Paris (1744), où il 1 cap-reussite.com commence une longue liaison avec une servante, Thérèse Levasseur, qui lui donnera cinq enfants, tous déposés aux Enfants-Trouvés. Il écrit, à la demande de son ami Diderot, des articles sur la musique pour l' Encyclopédie. Rousseau

4ème année Programme de littérature française III 4ème année Guide pour le contrôle de connaissances 1.Humanisme et Renaissance. L’École lyonnaise. Rabelais. (p.2) 2.La Pléiade. Ronsard et Du Bellay. (p.6) 3.La crise de la renaissance. Le baroque. Montaigne. Agrippa d’Aubigné. Du Bartas. Sponde. Chassignet. (p.11) 4.Le XVIIème siècle. L’écrivain et la société de la cour. Les « modernes ». Malherbe. Théophile de Viau. Saint-Amant. Tristan l’Hermite. (p.17)

formules et des rythmes qui faisaient dire à Baudelaire : « Je connais un poète, d’une nature toujours orageuse et vibrante, qu’un vers de Malherbe, symétrique et carré de mélodie, jette dans de longues extases. » Réponses aux questions Observation 1. La question invite à un exercice de reformulation qui permettra de vérifier la compréhension du texte. Elle permet aussi de souligner l’unité de chaque strophe : unité syntaxique, unité thématique. a. Si vous ne vous décidez pas à m’aimer, je me déciderai

Collège au théâtre Saison 2013/2014 Fiche pédagogique n°3 LE MISANTHROPE SOMMAIRE 1. L’œuvre et son contexte 1.1. Molière en 1666 1.2. Le contexte historique 1.3. Le contexte socioculturel 1.4. Le contexte dramaturgique 1.5. Le Misanthrope ou l’Atrabilaire amoureux 2. Le Misanthrope de Molière 2.1. Résumé de la pièce 2.2. Synopsis 2.3. Pour entrer dans la pièce : la scène d’exposition 2.4. Les personnages et la distribution 3. Le Misanthrope des Cartoun Sardines

pour nous du moins, c’est qu’il est athéâtral. On ne peut pas représenter un homme de la solitude, de la haine, coupé du monde dans son désert narcissique où il se complaît dans un vis-à-vis avec lui-même, sur une scène de théâtre. On imagine mal une intrigue où une partie de la scène est coupé du monde, de la représentation, du rapport de force entre caractères qui donnent aux pièces comiques leur saveur. Ce type de nœuds conviendrait particulièrement mal à nos comédies de caractères. Si ces vrais

dans lesquelles il s'engagea. Il fit jouer encore un opéra, Tarare (1787), puis un drame, la Mère coupable (1792). Mais son chef-d'œuvre demeure le Mariage de Figaro, sans cesse représenté depuis sa création. Un des plus grands succès de Mozart à la scène, l'opéra comique en quatre actes les Noces de Figaro (1786) est tiré de cette comédie. Le Barbier de Séville, autre grand succès dramatique, est à l'origine d'un opéra en deux actes de Giacchino Rossini (1816). RESUME LE MARIAGE

re- cherche la compagnie ou la société afin de s'y opposer et de se créer ainsi une raison d'exister. Comme à un drogué, il lui faut le salon de Célimène; remarquons qu'il faut un order "extérieur" (l'ordre des maréchaux à la quatrième scène du deuxième acte) 69 pour l'en éloigner brièvement, et le lecteur ne sera guère surpris de le retrouver tout de suite après à nouveau auprès de Célimène. Nous comprenons alors d'autant mieux qu'Alceste a besoin de s'opposer à la sociét~ par la négation

comédie-ballet de Molière et Jean-Baptiste Lully, mise en scène par Catherine Hiegel théâtre • grande salle • durée 2:15 jeu 29, ven 30 nov • 20h30 • sam 1er dec. • 20h Avec François Morel et une troupe de 29 personnes (comédiens, musiciens, danseurs, chanteurs, techniciens) décor Goury / costumes Patrice Cauchetier / lumières Dominique Borrini / chorégraphie Cécile Bon / direction musicale Benjamin Perrot / assistante à la mise en scène Natacha Garange / coiffures et maquillages Véronique Soulier-Nguyen

technologiques 6 POINTS, 14 POINTS Séries générales 4 POINTS, 16 POINTS DOCUMENTS A. Marivaux (1688-1763), La Colonie, scène 13, 1750, Bibliothèque de la Pléiade, N.R.F. B. Beaumarchais (1732-1799), Le Mariage de Figaro, Acte V, scène 3, 1784, Editions Garnier-Flammarion. C. Pochette du DVD présentant Le Cid de Pierre Corneille, dans la mise en scène flamenco de Thomas Le Douarec. D. Extrait de l'interview de Jorge Lavelli, metteur en scène du Roi se meurt de Ionesco, par Christine Géray