La Satire Sociale Dans Le Malade Imaginaire

dégoûte et veux courir une carrière honnête; et partout je suis repoussé! J’apprends la chimie, la pharmacie, la chirurgie, et tout le crédit d’un grand seigneur peut à peine me mettre à la main une lancette vétérinaire! – Las d’attrister des bêtes malades, et pour faire un métier contraire, je me jette à corps perdu dans le théâtre: me fussé-je mis une pierre au cou! Je broche une comédie dans les moeurs du sérail. Auteur espagnol , je crois pouvoir y fronder Mahomet sans scrupule: à l’instant un envoyé…

la farce et la tragi-comédie sont apparus, ce qui a fait du théâtre durant son apogée au XVIIème siècle un art incontournable, source de divertissement. En effet, le théâtre est le seul genre capable de rassembler et d’émouvoir toutes les classes sociales autour d’un même thème. Le théâtre est par la suite devenu un art noble, en effet, la visée classique en a fait un art de la rhétorique formellement parfait, limitant ainsi le théâtre à sa partie écrite, comme le dit si bien Antonin Arthaud dans

l’art théâtral 17 1.2 L’émancipation du théâtre africain dans les années 1960 18 1.2.1 La revalorisation de l’identité africaine à travers le théâtre historique 19 1.2.2 Les travers des sociétés africaines épinglés par la satire de mœurs 22 1.3 Le développement du théâtre durant les années 1970 24 1.3.1 Le théâtre satirique 24 1.3.2 Le contournement de la censure par le théâtre 25 1.3.3 Le théâtre, lieu d’expression d’un contre-pouvoir

libéralité en accueillant les parties somptueuses et en plaçant les arts. Réciproquement, des parvenues sociaux qui ont pris les piégeages externes des classes nobles (telles que le port d'une épée) ont été sévèrement critiqués, parfois par action judiciaire (les lois sur l'habillement somptueux porté par le bourgeois ont existé depuis les âges moyens). Ce genre de dépense exigé par statut social a été étudié par des sociologues comme Norbert Elias; il y a également beaucoup de liens aux théories

texte se fait dans le fait que Montaigne prend la défense des sauvages. I. Une vision nouvelle des deux mondes. * Le monde nouveau * métaphore de l'enfant * qualités morales et physiques * Le veux monde * Image d'un monde vieux malade et contagieux. * Comparaison de ces deux cultures. II. Dénonciation de l'ethno-centrisme. (on privilégie le groupe auquel on appartient). * La défense des indiens. * Un réquisitoire violent Conclusion : Montaigne en mettant en place

troisième. De qui s’agit-il? Que nous apprennent-ils de lui? (sur ses manières, son caractère, et ce qu’il cherche à devenir). ( /4) 2-Quelles leçons M. Jourdain prend-il? (4 leçons) ( /4) 3-Qui M. Jourdain cherche-t-il à séduire? À quelle catégorie sociale appartient cette personne? ( /2) 4-Que M. Jourdain découvre-t-il grâce à son dernier maître? Que lui apprend-il à faire? ( /4) 5-Que le garçon tailleur dit-il à M. Jourdain? Comment réagit-il? ( /2) 6-Donnez les définitions de: BOURGEOIS, GENTILHOMME

littérature a été d'autant plus célèbre qu'elle s'est voulue simple, refusant les invraisemblances, la vulgarité et la préciosité. Caractères généraux de la littérature classique : Elle adore la description pour dénoncer les défauts individuels et sociaux, les excès et les dérèglements qui déforment les rapports humains. Pour les classiques, la bonne société est à base de modération, de mesure et cela seul apporte le bonheur durable. Molière, la Fontaine, La Bruyère, Boileau dénoncent avec humour -

l’âne   Voix du conteur : « peccadille » (car le loup dirait « crime abominable ») qui souligne l’ironie permettant de dénoncer l’injustice. Conclusion      Dans la fable Les Animaux malade de la peste, La Fontaine met en place des personnages types qui correspondent chacun à des individus ou des groupes sociaux. Ces personnages sont ancrés dans la réalité de son temps mais leurs attitudes restent universelles. Le dénouement est triste. Il permet d’insister sur l’hypocrisie et sur une justice contrôlée

| Le Débat de Folie et d'Amour | Humanisme | XVII SIECLE NOM | PRENOM | DATE | OEUVRES | MOUVEMENT | Poquelin | Jean-Baptiste (Molière) | 1622-1673 | Dom Juan ; Tartuffe ; Le Misanthrope ; Le Malade Imaginaire ; L'Avare | Classicisme | Corneille | Pierre | 1606-1684 | L'Illusion comique ; Horace ; Cinna ; Polyeucte | Baroque et Classicisme | Racine | Jean | 1639-1699 | Andromaque ; Britannicus ; Phèdre

l’institution ecclésiale encadre, d’une part, et reçoit, d’autre part, l’interrogation scénique à grande ampleur et à grande fréquence des histoires et mystères chrétiens, à travers l’étude des liens entre l’Église et le théâtre, dans leurs enjeux sociaux, juridiques, théologiques, esthétiques et architecturaux. Les mythes historiographiques, de Molière à Umberto Eco La première chose qu’il faut démêler est la relation censément compliquée entre l’Église et le théâtre4. Cette discordance – voire