La Sculpture Moderne

Jean-Baptiste Lully (né à Florence le 28 novembre 1632 et mort à Paris le 22 mars 1687) Il était surintendant de la Musique de Louis XIV, a travailé dans Versailles et est devenu à un ballet. Il est considéré comme l'un des créateurs de l'orchestre modern. Sa collaboration avec Molière dans la comédie-ballet (ex : Le Mariage forcé 1664, L'Amour 1665 et Le Bourgeois gentilhomme 1670). Il a crée un opéra français (la tragédie lyrique) adapté au goût français de l'époque ; il comporte cinq actes (comme

Moukhina L'artiste: Vera Moukhina 1889-1953 Artiste officielle sous Staline, elle a été considérée de son vivant comme une grande sculptrice en URSS et à l'étranger. Membre de l'Académie des Beaux-Arts d’URSS, elle a contribué au développement de la sculpture monumentale. Elle est célèbre aussi pour ses recherches théoriques sur les nouveaux matériaux comme l'acier. Vocabulaire des arts: réalisme socialiste C'est le courant artistique officiel de l'URSS de 1934 à 1989. Les artistes y glorifient le régime

fonctionnaire de Florence, porte le nom de Ludovico Buonarroti et est lié à la famille Médicis. Il place son fils, alors âgé de treize ans, en apprentissage dans l'atelier du peintre Domenico Ghirlandaio. Deux ans plus tard environ, il étudie à l'école de sculpture du jardin des Médicis de la place Saint-Marc et il ne tarde pas à être invité dans la maison de Laurent de Médicis, dit le Magnifique. Il a alors l'occasion de rencontrer les plus jeunes des Médicis, dont deux vont plus tard devenir papes (Léon X

transformés : amélioration du confort dans la vie quotidienne (électroménager, ameublement moderne), généralisation de l’automobile, place de plus en plus centrale de la télévision. Technique : La femme a été sculptée en moulant le corps d’un modèle avec des bandes de silicone, puis en coulant de la résine de polyester dans le moule et en renforçant ce moulage avec de la fibre de verre. C’est donc une sculpture grandeur nature. La femme a ensuite été minutieusement peinte, habillée et dotée d’accessoires

création: 1501-1504 Biographie de l'auteur: Michel-Ange né le 6 mars 1475 au château de Caprese à Caprese, en Toscane et mort le 18 février 1564 à Rome, est un peintre, sculpteur, poète, architecte et urbaniste italien de la Renaissance. Ses sculptures les plus connues sont le David (1504), lequel a longtemps orné la façade du Palazzo Vecchio Son œuvre a une influence considérable sur ses contemporains, si bien que sa « manière » de peindre et de sculpter est abondamment reprise par les représentants

Guerre mondiale, le spectre d’Adolf Hitler hante encore le monde et l’Europe. Certes, les anciens pays de l’Est se sont libérés du joug soviétique, mettant un terme à une scission du monde née de la guerre de 39-45 ; le libéralisme rend le monde moderne euphorique ; et la mondialisation naissante fait croire à une possible fraternité universelle… Mais les nationalismes refont surface, les conflits militaires voient s’affronter les grandes puissances mondiales, en Afrique et au Proche Orient notamment

à : Navigation, rechercher Joan Miró Joan Miró photographié par Carl van Vechten le 13 juin 1935, à Barcelone. Joan Miró photographié par Carl van Vechten le 13 juin 1935, à Barcelone. Nom de naissance Joan Miró i Ferrà Activité Peinture, sculpture, céramique, peinture murale Naissance 20 avril 1893 Barcelone, Catalogne, Espagne Décès 25 décembre 1983 (à 90 ans) Palma de Majorque, Baléares, Espagne Mouvement Surréalisme, influences du dadaïsme, cubisme et fauvisme Maîtres Modest Urgell

débute par le chœur et le transept nord, dans le style Roman donc. Le chœur est surélevé car situé au dessus de la crypte. Il est recouvert de fresques datant du XIXe siècle. Le plafond rappelle l’art byzantin. Il est orné au centre d’un vitrail moderne représentant la vierge, à qui est dédiée la cathédrale. Chœur Wikipedia.org Détail plafond Wikipedia.org La crypte est également d’un très beau style roman. Elle présente un plan ambitieux et original par son ampleur et sa forme. Elle est

plutôt une nouvelle expérience artistique débarrassée de tout effet illusionniste. Le minimalisme définit une forme d'art qui se caractérise par un travail dans les trois dimensions qui ne se réduit ni à la peinture ni à la sculpture. Les œuvres ressemblent à des sculptures mais sont plus proches de la peinture. Elles sont appelées seulement "objets spécifiques" par Donald Judd dans son texte manifeste de 1965. Même les monochromes de Franck Stella ne sont pas considérés comme des peintures car

panneau publicitaire, et reproduction de peinture célèbre. Puis plus tard au milieu des années cinquante l’artiste français le plus proche du Pop Art anglo-américain est Arman. En 1959, il va travailler avec les objets et invente deux types de sculpture. La première les « accumulations » se traduit par le rassemblement d’un grand nombre d’objet de série courante. La seconde les « poubelles » (annexe 3 et 4) consiste à emprisonner des détritus domestiques dans des boites en verre plastique. En