La Scène Du Balcon Roméo Et Juliette

Cléante et Angélique s’avouent mutuellement leur amour - texte C : Cyrano, se faisant passer pour Christian, avoue son amour à Roxane - texte D : Monsieur A et Madame B s’avouent mutuellement leur amour => on peut repérer que l’aveu est mutuel, la scène équilibrée dans les textes B et D (comédies), alors que l’aveu est problématique et indirect dans les textes A et C (respectivement tragédie et comédie héroïque). - autres points communs et différences entre les textes : on remarquera que les textes

Texte 2 «Acte III Scène 7 » Cyrano de Bergerac ROSTAND (1897) Contexte  : La pièce est écrite entre 1896 et 1897. Politiquement, le contexte est plutôt à la morosité : la France est encore sous le coup de la  défaite de 1870 . La République sort à peine de l'épisode  boulangiste  qu'un officier « de confession israélite » est accusé de trahison et d'espionnage au profit de l'Allemagne : l'

composé d’un extrait de l’acte III scène 7 Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand (1868 – 1918) La « scène du balcon » où un jeune homme amoureux déclare son amour à une jeune femme située au-dessus de lui, proche mais inaccessible, a été popularisée par Shakespeare dans Roméo et Juliette. De nombreux auteurs dramatiques l’ont reprise et, en particulier, celui qui a remis en honneur le théâtre romantique à la fin du XIX ème siècle, Edmond Rostand, dans la scène 7 de l’acte III de Cyrano de Bergerac

en 1962 et est considérée comme un des films culte du cinéma. 2°) Présentation de l’auteur : Les auteurs sont : - Jérôme Robbins, est un danseur, chorégraphe, metteur en scène et réalisateur né le 11 octobre 1918 à New York est mort le 29 juillet 1998. - Robert Wise est un réalisateur, producteur, metteur en scène et monteur américain né le 10 septembre 1914 à Winchester et meurt le 14 septembre 2005 à Los Angeles et en fin - Léonard Bernstein qui est un compositeur, chef d’orchestre, pianiste

sont justifiées) C. Qui met en scène son don de façon à susciter l’admiration - Cyrano Transition : Cyrano sait faire preuve d’autodérision II. Mais qui cependant n’en cache pas ses défauts A. Tirade basée sur son plus gros défaut : son nez - Il s’en moque avec humour - Et s’en sert pour ridiculiser le compte B. Qui révèle le caractère orgueilleux de Cyrano - Susceptible - Ombrageux - Le gout de la bagarre C. Culot hardiesse audace - Scène d’exposition Comédie Héroïque = comédie

spectateurs étaient debout, parlaient fort, lançaient des objets sur la scène s'ils trouvent la pièce nul … Il y avait aussi des vols, des bagarres … Des cadres vont alors être établis et des théâtres vont alors être construits pour plus de sécurité. Beaucoup de théâtres sont construits dans la banlieue de Londres. Petit à petit, le pouvoir royale va avoir un regard sur le théâtre. Les femmes n'ont pas le droit de monter sur scène sinon elles étaient considérées comme des prostitués. Un acteur est

recueil qui reflète une tradition littéraire populaire • Les inspirations de Rafael Alberti Comme nous l’avons dit dans l’introduction, Rafael Alberti fait partit de la génération 27, cette génération est un groupe littéraire qui apparut sur la scène espagnole entre les années 1923 et 1927, au sein duquel plusieurs poètes partagèrent des idées. Ces poètes se réunissaient au Domicile de Louis de Gongora, pour fêter le trois centième anniversaire de sa mort. Rafael Alberti, avec deux de ses amis

Cyrano de Bergerac mis en scène par George Lavaudant Mise en scène : Fiche technique : Création aux Nuits de Fourvière, 4 juin 2013. Construction des décors et réalisation des costumes Ateliers de la MC93, Maison de la Culture de la Seine-Saint-Denis. Costume :

debout et les plus aisés qui sont assis dans des loges ou sur des gradins. Les spectateurs entourent les trois côtés de la scène ce qui permet une relation étroite entre les acteurs et les spectateurs. La scène La scène sur laquelle étaient jouées les pièces élisabéthaines se composait principalement d'un plateau ouvert sur le public par trois côtés, seule l'arrière-scène servait aux entrées et sorties des interprètes, ainsi qu'aux musiciens accompagnant les nombreuses chansons. Les théâtres étaient

peuvent nous délivrer les morts de Juliette, de Ruy Blas, de Dom Juan. L'angoisse de la mort ? Ces pièces nous donnent l'illusion qu'on peut l'affronter bravement. Et que l'immortalité est à portée des hommes.  Les personnages héroïques nous permettent de vivre par procuration des sentiments extrêmes que nous avons peu de chance de ressentir dans la vie. C'est exaltant de braver la mort, et de mourir d'aimer. De s'identifier, le temps du spectacle, à Juliette, à Dom Juan, à Ruy Blas ou à Cyrano