La Sensibilité Baroque

de monotonie qui caractérise la vision de symétrie dans un objet : cela ne provoque aucune émotions car elle ne surprend pas et elle est dépourvue du pouvoir de stimuler notre esprit. C’est pour cette raison que Kant justifie l’accession au style Baroque, qui est connu pour son irrégularité puisque c est un mouvement qui a tout d’abord révolutionné l’art par son originalité. Dans ce courant artistique les formes ne sont plus les même, on laisse place à des formes plus rondes, la symétrie n’est plus

Au Moyen Age dans des balades poétiques et musicales on célèbre la dame la fideale* du seigneur. 16ème : avec la renaissance et le développement de la pléiade, Du Bellay à Ronsard lancent une poésie courtoise et amoureuse. 17ème : avec le baroque la poésie et la musique sont en symbiose pour des effets merveilleux. 17ème et 18ème : Avec son « moi » le romantisme développe le lyrisme encore en poésie. 19ème : au 19ème la beauté des vers se répand en poésie et le lyrisme en prend donc

Mouvements Littéraires (Mlle Carlier) L’HUMANISME LA PLÉIADE LE BAROQUE LE CLASSICISME LES LUMIÈRES Époque XVI°s Env. 1549-1570 Env. 1580-1660 Env. 1660-1690 Env. 1715- 1789 Principes L’humanisme développe une nouvelle image de l’Homme, libre et épanoui. Il s’élève contre les terreurs du Moyen Âge, au nom d’un retour à l’Antiquité, mais aussi de l’intelligence et du

l’inspiratrice (M. SCEVE, LOUISE LABBE) mais aussi les poètes de La Pléiade (RONSARD, DU BELLAY…) qui abordent des thèmes lyrique comme l’amour ou encore des formes empruntées aux poètes antiques et italiens : odes, sonnets. C’est la naissance de la poésie baroque. Poème du XVIème siècle : La rose Mignonne, allons voir si la roseQui ce matin avoit descloseSa robe de pourpre au Soleil,A point perdu ceste vespréeLes plis de sa robe pourprée,Et son teint au vostre pareil.Las ! voyez comme en peu d'espace

les genres poétiques utilisés pendant l'antiquité : élégie, sonnet, tragédie... Les œuvres clés seront les Amours, de Ronsard et les Regrets de du Bellay. Le baroque (~1570 - ~1650) "Baroque" vient de barrocco, "les perles de formes irrégulières". Au départ, le terme n'est employé que pour les arts figuratifs. Le baroque est l'art du mouvement ; c'est une esthétique, une vision du monde, un comportement, une manière de réagir à une crise. Ce mouvement a une histoire : on le situe généralement

On subit des influences italiennes. L’italien est plus développé que le français Humanisme 16e siècle : très appétit de savoir Homme a des capacités intellectuelles illimitées. Il au centre de tous préoccupation 17e siècle Transition vers le Baroque Baroque : reflète l’instabilité de l’époque; politique et religieuse Mélange des genres Irrégulière Thème : Fragilité de la vie Métamorphoses (tout change constamment) Le trompe-œil (qd on représente quelque chose qui n’est pas réelle, simulacre

de la Renaissance, on redécouvre les arts et la philosophie grecs.Les arts : De vinci…. 2 – Le baroque (XVIIème) Les œuvres d'art du XVIIe siècle caractérisées par des thèmes comme l'illusion, la métamorphose, les courbes, le foisonnement du décor, l'ouverture sur l'infini. Le baroque se caractérise par la prédominance de l'imagination, de la fantaisie et du refus des normes classiques Les principaux

mais son imagination et sa sensibilité prennent le dessus pour les imprégner d’un lyrisme personnel. La Pléiade se caractérise par un souci de variété dans l'inspiration qui lui fait privilégier l'exploration de différents genres : à côté d'une libre imitation des Anciens, les poètes se nourrissent d'influences modernes qu'ils mettent au service d'une langue neuve, volontiers érudite, et de mythes antiques savamment revisités. 5) Le Baroque Le baroque se développe entre 1580 et

intellectuel, en s’opposant à la superstition, l’intolérance et les abus de l’Église et de l’État. Le terme de Lumières a été consacré par l'usage pour rassembler la diversité des manifestations de cet ensemble d’objets, de courants de pensée ou de sensibilité et d’acteurs historiques. La glorieuse Révolution de 1688 peut en constituer le premier jalon1, mais pour l’historiographie française, la période charnière qui correspond à la fin du règne de Louis XIV (1643-1715) est comme sa gestation2. La Révolution

musique et de son rôle, dont les Européens prenaient de plus en plus conscience. En effet, la musique devenait enfin, avec le romantisme, une réelle forme d'art. Avant la révolution artistique du romantisme, on pourrait considérer les compositeurs baroques et classiques comme des artisans, sans remettre pour autant en cause leur talents bien évidemment, mais c'est avec Mozart et Beethoven notamment que le concept d'artisan fut remis en cause ; ils n'acceptaient pas en effet, surtout Mozart, l'idée