La Tragedie Art Poetique Boileau Chant Iii

(mystères et farces) 5 c) Le théâtre élisabéthain 5 d) Le théâtre classique 8 e) Le drame romantique 9 f) Le théâtre de l’absurde 10 g) Le living theatre 11 II. Lieux de représentation 13 a) Les différents lieux de représentation 13 b) La scénographie 14 III. Evolution du rôle du metteur en scène 15 IV. Evolution de la mise en scène 16 a) Les lumières 16 b) Le son 20 c) Décors et accessoires 20 V. Metteurs en scène connus 21 a) Les importants metteurs en scène de l’antiquité 21 b) Les importants metteurs

Laboratoire « Identité Culturelle, Textes et Théâtralité » dirigé par Madelena Gonzalez Maison de la Recherche - 74, rue Louis Pasteur - 84029 Avignon Cedex 1 THÈSE DE DOCTORAT EN LITTÉRATURE FRANÇAISE Mathilde LAMY Cléopâtre dans les tragédies françaises de 1553 à 1682 Une dramaturgie de l’éloge Thèse dirigée par M. le Professeur Jean-Claude TERNAUX Soutenue le jeudi 31 mai 2012 à 14h00 Jury : M. le Professeur Christian BIET, Université de Paris X M. le Professeur Alain CULLIÈRE

nom de Hugo sont concentrées dans la première moitié de l'oeuvre et de la vie de Nerval, celle qui va de 1. C'était déjà le titre du mémoire de maîtrise de M. Bernard dirigé par A. Laster, Nerval Lecteur de Hugo, Bibliothèque de français de Paris III. 1826 à 1849. Les références à Hugo sont sensiblement moins nombreuses par la suite : elles sont au nombre de 21. A cela, deux raisons : l'activité journalistique de Nerval perd de son intensité à partir de la révolution de 1848, essentiellement

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Phèdre’’ (1677) Tragédie en cinq actes et en vers de Jean RACINE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 3) l’intérêt de l’action (page 7) l’intérêt littéraire (page 11) l’intérêt documentaire (page 20) l’intérêt psychologique (page 22) l’intérêt philosophique (page 33) la destinée de l’œuvre (page 35) l’étude de la pièce, scène par scène (pages 44-95). Bonne lecture ! RÉSUMÉ Acte

décor : L'engouement pour l'histoire et le passé, caractéristique du romantisme, entraîne le retour à des décors populaires du théâtre élisabéthain tels que le château hanté (Macbeth, Hamlet), la crypte (Roméo et Juliette), la prison médiévale (Richard III ou Edward II de Christopher Marlowe), le cimetière (Hamlet). Les décors naturels sont ceux des contes de bonne femme, paysages nocturnes (Macbeth), sabbats de sorcières (Macbeth), orages déchaînés sur la lande (Le Roi Lear), tempêtes en mer (La Tempête

révolutions poétiques Fiche méthode 3 : formes fixes et formes libres Corrigés des exercices Entraînement à l’écrit Séquence 6 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs & parcours d’étude Objectifs •M  ieux connaître et mieux maîtriser les mouvements artistiques et littéraires des XIXe et XXe siècles, en particulier le romantisme, le Parnasse et le surréalisme. • C omprendre le fonctionnement d’un recueil poétique. • R éviser et maîtriser les outils d’analyse du texte poétique (prosodie

service amoureux . L'appellation « courtoise » vient du mot « court » qui, en ancien français, désignait la cour seigneuriale. Les habitudes raffinées et les beaux usages s'y imposent comme règle. La fidélité à une Dame, l'art de bien parler et chanter, la politesse, la générosité s'opposent, d'une part, aux manières grossières des guerriers et, d'autre part, deviennent signe de reconnaissance de la classe aristocratique. Aussi, les aristocrates, commencent-ils à s'orienter vers une littérature

Palais-Royal en 1661, Molière est apprécié de tous, et particulièrement du Roi. Habilement, il satisfait tous les goûts, alternant le gros comique de la farce, dans Sganarelle par exemple, les divertissements royaux à grand spectacle (musique, danse et chant) comme dans Les Fâcheux, et les comédies sérieuses, subtilement satiriques. Avec la maturité, Molière va se spécialiser dans ce genre qui ne se contente pas de faire rire. Mais il s'attaque aux conventions et la critique est sévère : les thèmes

maître du château, des Démons, il les vaincra et libérera les jeunes filles. Les paroles de la Chanson des Canuts, composée par Bruant en 1894 pour les tisserands de Lyon, rappellent beaucoup la plainte des prisonnières de Chrétien de Troyes : « Pour chanter Veni Creator/Il faut une chasuble d’or/Nous en tissons pour vous, Grands de l’Église/Et nous, pauvres Canuts n’avons pas de chemises !… » 14 © Groupe Eyrolles « Qui aime est très obéissant. » Chrétien de Troyes, Lancelot ou le Chevalier

Les genres théâtraux Tâche-problème finale Au terme de la séquence de leçons, les élèves seront capables : ▪ de définir les différents genres théâtraux, c’est-à-dire la tragédie, la comédie, la tragi-comédie et le drame ; ▪ d’opposer ou de rapprocher les différents genres ; ▪ d’identifier, dans un extrait de texte ou dans un texte complet, les caractéristiques propres à chaque genre ; ▪ de caractériser un extrait inconnu ou une pièce inconnue à partir des caractéristiques des