La Tragédie De La Culture

réflexes, de trouver le ou les enjeux implicites du corpus. Posez-vous alors la question : Pourquoi avoir réuni ces textes ? Quelle est la thématique qui les rassemble ? Même s’il s’agit d’un travail de décryptage logique, comme on va le démontrer, une culture littéraire satisfaisante facilitera souvent beaucoup ce décryptage pour deviner la thématique d’ensemble : - Molière, Marivaux, Musset et Anouilh sont donc, s’il s’agit du théâtre, des dramaturges. - Le corpus est diachronique, il va du 17ème siècle

décrit Maupassant. Dans un premier temps, nous remarquerons que Pierre et Jean rappelle la tragédie. Puis, nous nous questionnerons sur la place des femmes ainsi que sur le déterminisme qu’elles subissent. Enfin, nous analyserons la dualité de Pierre très présente dans le roman. Tout d’abord, on remarque que le roman ressemble à une tragédie. En effet la taille de cette œuvre évoque plutôt celle de la tragédie que celle du roman. Comme le dit Maupassant dans sa préface appelée « Le Roman », « le petit

La comédie est un genre littéraire théâtral qui est humoristique contrairement à la tragédie. Elle obéit à la règle des trois unités (comme la tragédie). Cependant la comédie cherche à dédramatiser les situations tristes ou désagréables, contrairement à la tragédie qui les amplifie. Elle met en scène des personnages qui appartiennent aux catégories moyennes de la société (selon les époques et les cultures, on y trouvera principalement des esclaves, valets, commerçants, bourgeois) et dont les

(courant moral du XVIIe siècle qui a connu son apogée à la fin du siècle et qui consiste à diviser les nantis de la grâce et ceux qui ne l'ont pas, on dit de Phèdre que c'est une « chrétienne à qui la grâce aurait manqué »...). Il reçoit une large culture, comprenant la littérature et surtout l'apprentissage du grec et du latin. Cependant le théâtre y est très peu présent, car les Jansénistes le méprisaient alors il choisit de se consacrer entièrement à la littérature.

Le rapport Comédie/Tragédie Capes de Lettres Modernes - Dissertation-Théâtre Dimanche, 22 Juin 2008 14:02 Écrit par Auré « Je sais que lorsque j’écris une comédie, l’idée se présente à moi d’abord sous forme de tragédie. Si les personnages n’étaient pas aptes à figurer dans une tragédie, il n’y aurait pas de comédie » Vous analyserez et discuterez ce propos d’un dramaturge contemporaine. Intro : Comique est souvent défini comme une écriture qui vient après les autres. J. Emelia

Fiche culture générale : Littérature du XVIIème siècle La littérature dite « classique » tire son nom d’une volonté d’unir le génie et la règle. « Classique » signifiait auparavant « de première classe, de première qualité » et sera ensuite repris comme « ce qui est digne d’être enseigné ». Construire une littérature et un art classique, c’est dès lors mettre en place un nombre de règles qui permettent de maîtriser les passions créatrices. Le siècle de Louis XIV, également celui de Descartes, symbolise

chefs-d'œuvre de l'Antiquité gréco-latine. En France, le classicisme est un cas particulier : cette période a été appelée classique car elle se donnait comme idéal l’imitation des Anciens, mais aussi parce qu'elle est devenue une période de référence de la culture nationale. Opposé à la sensibilité baroque qui est portée à l’artifice et à l’excès, l’idéal classique a pour principes la mesure, la simplicité, l’équilibre et le respect des règles imitées de l’Antiquité. La littérature : Les grands auteurs

Shakespeare, né (probablement) en 1564 dans le centre de l'Angleterre, est considéré comme le plus grand poète, dramaturge et écrivain de la culture anglo-saxonne. Il est réputé pour sa maîtrise des formes poétiques et littéraires ; sa capacité à représenter les aspects de la nature humaine est souvent mise en avant par ses amateurs. Figure éminente de la culture occidentale, Shakespeare continue d’influencer les artistes d’aujourd’hui. Il est traduit dans un grand nombre de langues et ses pièces sont

écrivains de la culture anglaise1. Il est réputé pour sa maîtrise des formes poétiques et littéraires, ainsi que sa capacité à représenter les aspects de la nature humaine. Figure éminente de la culture occidentale, Shakespeare continue d’influencer les artistes d’aujourd’hui. Il est traduit dans un grand nombre de langues et ses pièces sont régulièrement jouées partout dans le monde. Shakespeare est l’un des rares dramaturges à avoir pratiqué aussi bien la comédie que la tragédie. Shakespeare écrivit

l’honneur de Dionysos, dieu du vin. Elles se déroulaient dans un théatron lieu d’où l’on regarde, ce qui donna naissance plus tard à l’amphithéâtre. Notons également que c’est de là qu’est née la tragédie, qui provient de « tragodia » ; « tragos » étant bouc et dia dieu. Partant de là nous avons eu la tragédie classique ou le héros est voué à des forces qui guident sa vie, son destin, sans possibilité de s’en échapper. C’est ce qui explique, la forme des pièces classiques de théâtre en cinq actes, qui