La Verite Alain Propos Dans Ce Texte

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Vincent Jouve : si une part du lecteur, « le lisant », s’identifie au personnage, une autre part de lui, « le lectant », doit pouvoir s’identifier à l’auteur (V. Jouve : « il a pour horizon une image de l’auteur qui le guide dans sa relation au texte »). Exemple : dans la scène de la trahison d’Octave par sa première maîtresse (I, 3, p. 82-83), le lisant s’identifie aux personnages (pitié pour Octave), mais le lectant s’identifie à Musset et se représente Musset en train de prêter un sens symbolique

d'imagination. Certains titres nous permettent de rêver un peu avant de commencer la lecture car ils semblent énigmatiques ou bien ont une musicalité qui flatte notre oreille." Ils s'aimaient " a quelque chose d'élémentaire et semble annoncer une vérité simple, une histoire simple comme il y en a tant d'autres. La lecture du roman terminée j'ai cru comprendre que son auteur l'avait choisi avec une secrète intention et que c'est délibérément qu'il avait voulu faire simple. " Ils s'aimaient " est

accorde un sens à la liberté humaine, condition d'un choix raisonnable. (...) C'est grâce à la possibilité d'une argumentation, qui fournit des raisons, mais des raisons noncontraignantes, qu'il est possible d'échapper au dilemme : adhésion à une vérité objectivement et universellement valable, ou recours à la suggestion et à la violence pour faire admettre ses opinions et décisions*. » 263 Sur la distinction fondamentale, au principe de la rhétorique : argumentatif vs démonstratif, logique

mémoire, de notre imaginaire, de notre culture. Puisqu’ « une relation homologique [unit] voyage, écriture et lecture » 5 , nous pouvons donc postuler que la mise en texte d’un tel thème et sa réception sont intimement conditionnées par ce qu’Umberto Eco nomme « les promenades inférentielles » 6 et définit comme « des échappées hors du texte » d’où l’on revient « riche d’un butin intertextuel. » 7 C’est sans doute pourquoi le roman offre la sensation d’un déjà vu et d’un déjà lu. Ce sentiment fonde essentiellement

l’emport sur la force mécanique qui le pousse à se détruire. On voit dans l’Odyssée d’Homère, Ulysse qui demande à son équipage de le nouer au mât pour ne pas succomber au chant des sirènes qui peuvent l’entraîner à sa perte. Comme l’explique Alain, dans ses Propos, reconnaître l’existence d’un inconscient ne signifie pas accepter la supériorité indiscutable des pulsions sur notre rationalité. Nous sommes capables par la connaissance que nous avons de nos faiblesses de remédier à celles-ci et de mettre

plus bel art vivant intégral : le théâtre". Louis Jouvet, Le Comédien désincarné: “Rien de plus futile, de plus faux, de plus vain, rien de plus nécessaire que le théâtre.”  Roland Barthes: "Qu'est-ce que la théâtralité? C'est le théâtre moins le texte, c'est une épausseur de signes et de sensations qui s'édifient sur la scène à partir de l'argument écrit".                 André Gide: "C'est une extraordinaire chose que le théâtre. Des gens comme vous et moi s'assemblent le soir dans une salle pour

petit à petit par incision ou par grands flots. Dans laquelle nous tombons tous systématiquement consciemment ou inconsciemment, et contre laquelle il faut faire un effort pour ne pas se fondre dans le moule à préjugés. Afin de tenir un discours de vérité et de justice, d’honnêteté et d’honneur, ce dont sont dépourvus les islamophobes. 11 Ibid., p. 26 Moa Bara : L’art de lutter contre l’islamophobie. 5 Première partie. Le Coran et le Prophète. « La Bible, le Coran ne peuvent pas

estimé qu'il lui fallait poursuivre un travail d'approfondissement qu'il conduit depuis plusieurs spectacles sur la théâtralité propre à la langue française, considérée dans toute sa profondeur historique. Sans rien retrancher, sans rien retoucher du texte original, il s'est appliqué à définir un style qui permette de le soutenir, aussi bien vocalement que visuellement. Il s'est ensuite très rapidement convaincu que le vertige baroque devait être pris en quelque sorte à la lettre. Plutôt que de voir

et la spécificité d’un texte littéraire. La question initiale et centrale qui doit sous-tendre toute la réflexion et le travail d’analyse est celle des motivations essentielles de l’artiste (pourquoi a-t-il créé cette œuvre ?). Plutôt que de se proposer des réponses hâtives et arrêtées, on tentera de faire émerger les questions qui ont dynamisé sa création, c’est-à-dire celles qui se sont posées à lui. On procède donc à une phase d’analyse, à une « fouille » dans le texte, en observant le choix des