La Vie Anterieur Baudelaire

décasyllabes ou, plus tardivement, en alexandrins, assonancés regroupés en laisses (longues strophes de taille variable) relatant des épopées légendaires héroïques mettant en scène les exploits guerriers de rois ou de chevaliers, remontant aux siècles antérieurs. Geste (féminin) (venant du latin «gesta») est ici à comprendre comme « action d'éclat accomplie ». Ce type de récit apparaît à l'aube de la littérature française, vers la fin du XIe siècle (elles sont chantées entre 1050 et 1150). Les dernières

comme superstructure et idéologie. S'il fait sienne la distinction marxiste entre infrastructure et superstructure, conférant un primat à la vie matérielle qu'il juge comme Marx contradictoire et conflictuelle, il refuse toutefois d'envisager une détermination causale entre les deux. À la différence de Marx, il ne pense pas que l'art puisse se déduire de la vie matérielle pas plus qu'il n'envisage l'art comme un reflet de celle-ci. Ainsi il écrit dans Le livre des passages auquel il travaille à

son Racine et Shakespeare (1823), des préfaces de Victor Hugo dans ses œuvres Odes (1824) et Cromwell (1827) et après la révolution de 1830, le terme souffrira un virage de sens et passera à définir ceux qui défendaient la liberté de l’art et de la vie, donc, nous trouvons un Romantisme « libertaire » plus que « libéral ». Il faut comprendre le Romantisme dans sa continuité avec les Lumières, mais en même temps comme une période de crise de ces utopies morales et sociales cristallisées dans les idéaux

réclame, que ce Génie fera le bonheur des êtres humains, et les libérera des agenouillages anciens. Cette interprétation se rapprocherait de celle de Dhôtel qui pense que ce Génie n'est rien d'autre que la vie universelle, laquelle « possède des vertus merveilleuses par le seul fait qu'elle est la vie ». Dans un autre groupe se rangent ceux qui estiment que Rimbaud, en écrivant ce poème, songeait à lui-même. Ce serait un document sur la carrière et l'ambition du poète. Au terme de son effort métaphysique

bourgeoisie, le naturalisme lui est guidé par la science et s’intéresse aux classes assez pauvres. ( zola, maupassant) le symbolisme : .Le symbolisme est le troisième mouvement littéraire qui achève le dix-neuvième siècle. Avec des poètes comme Baudelaire et surtout Rimbaud, il annonce la modernité du vingtième siècle.Ce courant est apparu en réaction contre le réalisme On peut définir le symbole comme étant la représentation concrète d’une idée abstraite (la balance, par exemple, symbolise la justice)

est exactement ce rôle. Or, il n’en sait rien. Ses aspirations politiques, morales, affectives, ont été viciées depuis son enfance. Sa fiancée, ses amis, ses parents ne le comprennent pas et il ne les comprend pas lui-même. Enfin, ce qui est pire, sa vie intérieure n’a aucune unité. Chaque fois qu’il imagine avoir avancé d’un pas, une sorte d’éboulement se produit, et il se retrouve dans un nuage de poussière. (...) Mais ce nuage de poussière n’aveugle pas seulement le héros, il nous aveugle nous aussi

dans la culture courante est tyranniquement centrée sur l'auteur, sa personne, son histoire, ses  goûts,   ses   passions   ;   la   critique   consiste   encore,   la   plupart   du   temps,   à   dire   que   l'oeuvre   de  Baudelaire,   c'est   l'échec   de   l'homme   Baudelaire,   celle   de   Van   Gogh,   c'est   sa   folie,   celle   de  Tchaïkovski, c'est son vice : l'explication de l'oeuvre est toujours cherchée du côté de celui qui l'a  produite, comme si, à travers l'allégorie plus ou moins transparente de la fiction

«l'Art d'être malheureux» celui de Capitale de la douleur, titre qui conserve la thématique du «malheur» et scelle l'unité de recueils antérieurs apparemment disparates. C'est ainsi que le recueil tout entier est traversé par le motif de la douleur, de la souffrance, du malheur et d'une destinée funeste qu'il faut sans doute rapporter au taedium vitae [dégoût de la vie] que voulait exprimer le voyage de 1924, mais aussi, assurément, au décadentisme laforguien qui marque l'entrée en poésie de l'auteur:

Gradation : juxtaposition de plusieurs termes de force croissante ou décroissante. Litote : dire peu pour suggérer beaucoup. Euphémisme : atténuation d’une expression d’une réalité brutale. Parallélisme : syntaxe semblable de deux énoncés (ex : à toi ma vie à toi mon sang). Répétition : le terme est évoque à plusieurs reprises. Périphrase : évocation d’un mot par une expression synonyme. Ellipse: effet d’intensité créé par un sous-entendu. Paronasme : rapprochement de deux mots dont le son est proche

La Condition humaine a révélé à l’Occident le sens des convulsions apparemment désordonnées qui agitaient l’ancien Empire Chinois. Thèmes du roman: l’amour, le jeu, la drogue, le fond trouble des êtres, la Révolution, la mort, le sens de notre vie. La Condition humaine est le plus célèbre des romans de Malraux. Sans doute le plus beau, à coup sûr le mieux composé, avec des personnages vivants et symboliques à la fois, une alternance d’action et de pensée, un film et une méditation, mais aussi