Laideur Beauté Poesie

Fleurs du Mal. Ce recueil de poèmes fut condamné et censuré à sa sortie, car trop choquant pour la morale bourgeoise, avant de passer à la postérité. Baudelaire y met en lumière la dualité entre la violence et la volupté, le bien et le mal, la laideur et la beauté, l’enfer et le ciel. II- Présentation du recueil Cet ouvrage a été remanié plusieurs fois car Baudelaire faisait très attention à la structure de son œuvre, à sa liberté artistique. Toutefois, un procès a été intenté contre cet ouvrage en

Baudelaire : une vision de laideur? 7 [Au XIX e siècle, la littérature française est en pleine effervescence. Plusieurs courants littéraires se côtoient. Les auteurs romantiques présentent le monde avec leur œil exalté et passionné; les Réalistes le voient avec rigueur et minutie; les Symbolistes s'appuient sur leurs perceptions sensorielles pour décrire leur univers avec sincérité. Héritier de cette époque littéraire florissante, Baudelaire propose une poésie unique, originale, notamment

1 à 16 → La description du cadavre en décomposition, une peinture méliorative de l'horrible. 2 - v. 37 à 48 → La comparaison à la femme aimée. Problématique :Comment Baudelaire signe-t-il son art poétique à travers les clichés de la poésie tournés à la dérision et la description d'un cadavre en décomposition ? *** Vocabulaire*** Lubrique : qui cherche à susciter un fort penchant pour les plaisirs sexuels. Exhalaisons : odeurs, effluves, émanations. Vermine : ensembles des insectes parasites

que c'est la fête. Les gens disent : "Comme il est bête !" En somme, je suis mal coté. J’allume du feu dans l’été. Dans l’usine je suis poète ; Pour les pitres je fais la quête. Qu’importe ! J'aime la beauté. Beauté des pays et des femmes, Beauté des vers, beauté des flammes, Beauté du bien, beauté du mal. J'ai trop étudié les choses ; Le temps marche d'un pas normal Des roses, des roses, des roses ! = La condition du poète paraît ambiguë. Il doit son isolement à une situation privilégiée (sensibilité

métamorphoser le réel mais aussi de déchiffrer l'invisible, d'accéder au monde des idées, de se faire « voyant » comme le dit Rimbaud dans sa lettre à Paul Demeny. Ainsi la laideur peut-elle être source de découvertes ; le poète à travers elle peut déchiffrer le monde, atteindre son essence peut-être mieux que grâce à la beauté. Cf. cette strophe du poème « Le Guignon » de Baudelaire évoquant l'or à trouver sous les décombres, découverte que permet l'expérience poétique : Maint joyau dort enseveli

femme idéalisée (= poésie romantique), expression sentiments -Faisant preuve de cynisme = pour qu’elle réagisse 2. Le décalage  Les oppositions : 1ere strophe rimes « -âme », 2termes opposés = casser ce début de poème romantique = heurter, imposer cette réalité, cette vision  Le décalage classique/moderne : Forme classique opposée au sujet, évoquer la décomposition du corps = inédit, novateur, ainsi réalité immonde devient poétique = Nouvelle esthétique celle de la laideur B/ L’esthétique

Revue : Art littéraire La poésie se vante : La poésie est un genre littéraire qui existe depuis très longtemps, aux formes variées. Pas souvent comprise par tout le monde et appréciée, la poésie mériterait d'être plus étudiée et plus approfondie, pour que chaque personne la voit et la comprenne à sa manière.Je voudrais vous vanter la poésie par ces trois points qui me semblent essentiels. Tout d abord la poésie repère la beauté dans la laideur et le bien dans le mal, elle nous attire par sa simplicité

Introduction : Les Fleurs du Mal, recueil poétique majeur de Charles Baudelaire, publié en 1857, représente une véritable rupture dans l'histoire de la poésie. Cette œuvre, marquée par la recherche de l'absolu et la quête de la beauté dans l'ombre, reflète les enjeux poétiques et philosophiques de son époque. "Les Fleurs du Mal : Quand la beauté se mêle à l'obscurité"Principales informations sur l'œuvre :· Les Fleurs du Mal est composé de cent poèmes répartis en six sections thématiques, explorant

composé du nom propre « Vénus » et de l'adjectif savant, directement issu du grec, « anadyomène », qui signifie « qui sort de l'eau », semble annoncer un poème sérieux et à la gloire de cette Vénus. Le nom de vénus, déesse de l'amour, évoque féminité, beauté. Dans ce titre, Rimbaud propose donc une reprise du motif de la naissance de Vénus, illustrée dès l'Antiquité par nombre de récits et de peinture (Apelle, Botticelli, Raphael, Titien,...). L'attente du lecteur est déçue au premier vers du sonnet

du poème, présentation de 2 protagonistes, le poète et la femme aimée : il s’adresse directement à elle par : L’emploi du pronom « vous » L’impératif « rappelez-vous » 1 « dites » 45 L’utilisation d’apostrophes : « mon âme », v1, « ô ma beauté » 45 A la fin, le narrateur se distingue par l’emploi du pronom « je » mais dans l’ensemble du poème, il emploie le pronom « nous » v. 1 et 34: image d’un couple uni Par ailleurs, lexique associé à la femme est très valorisant : elle est idéalisée