Laideur Beauté Poesie

aimée, mais une horrible charogne, symbole de laideur. III Les leçons du poète sur l'art et le temps qui passe Une réflexion sur le temps qui passe et sur la mort -La mort thème récure du poème -Leçons du poète : la mort nous attend tous, remarque faite sur les fleurs (quand on les dépose sur une tombe, vie+mort) -Thématique classique de la poésie baroque : Mémento mori, (souviens toi que tu vas mourir) -Décalage par rapport à la poésie traditionnelle : comparaison femme/charogne, métaphore

évoquant les amours terribles avec Verlaine, Les Illuminations, poèmes en prose où nous plongeons dans un univers onirique, tantôt rêve, tantôt cauchemar où Rimbaud y accède par l’hallucination. (conception de sa poésie) Pour Rimbaud, il n’y a pas de thèmes, de mots à priori poétiques. La poésie est Alchimie. Elle a tous les droits, y compris celui de garder une part d’insondable et d’incompréhensible (= d’hermétisme). (présentation du texte) Le poème que nous allons étudier a été écrit par Rimbaud

et "Mal" sont deux mots qui s'opposent : "Fleur", en poésie, connote la beauté alors que le "Mal", c'est le sombre, l'informe, le laid. Par conséquent, Baudelaire suggère par ce titre qu'il existerait une beauté propre au mal. De plus, la préposition "du" est importante : elle indique certes l'appartenance mais aussi l'origine : les fleurs sont extraites du mal, ce qui signifierait que la poésie peut transformer le mal et la laideur en beauté. Enfin, le fait que "Mal" soit au singulier montre que

étudié intitulé « A une mendiante rousse » rend évidemment par son titre même hommage à la fameuse mendiante tout en proposant un portrait particulier Aussi il conviendra de se demander de quelle façon Baudelaire s’y prend ici pour renouveler la poésie amoureuse et parvenir à « sa » modernité. Pour y répondre, il faudra voir que ce poème se positionne entre tradition et modernité poétique pour proposer un portrait bien particulier de la mendiante qui représente en réalité la Muse splendide et Idéale

Au XIXème siècle, des poètes comme Victor Hugo, Charles Baudelaire, ou encore Alfred de Musset ont révolutionné la poésie française. En effet, ces poètes du mouvement Romantique, dont Victor Hugo fut le précurseur, apportèrent des éléments nouveaux comme la modernité ou l’expression du moi ainsi que les thèmes de la nature et du voyage. Le Romantisme s’oppose à la tradition classique, des Lumières notamment, et vise à la liberté d’expression ainsi qu’au développement de l’imagination. Guillaume Apollinaire

Vénus Anadyomène A. RIMBAUD Le titre fait référence à la naissance de la déesse Vénus usuellement une célébration de la beauté, mais Rimbaud va le détourner. Forme du poème : un sonnet (2 quatrains, 2 tercets…), en alexandrins. C’est une description dont le mouvement suggère le surgissement des eaux de la déesse et elle s’attache à différents points du corps. I – Une parodie A - Le détournement du tableau vers la dérision : - « Vénus » et de l'adjectif savant, directement issu

grammaire et d’une proposition d’activité (écrit d’appropriation, approfondissement documentaire, etc.). ➢ Le parcours « Alchimie poétique : la boue et l’or » Le parcours est composé des textes suivants : Le poète, alchimiste de la douleur et de la laideur 309 Baudelaire, « Alchimie de la douleur » 310 Baudelaire, « Ébauche d’un épilogue pour la 2e édition des Fleurs du mal » 312 Hugo, « J’aime l’araignée et j’aime l’ortie » 314 Lautréamont, « Le Pou » Le poète, alchimiste du quotidien

Introduction Hugo est un auteur qui a touché à tous les genres : théâtre (Hernani), poésie (Contemplations), romans (Notre Dame de Paris, Les Misérables). Il prend part à la révolution romantique (cf programme seconde). Il est aussi connu pour son engagement politique. S'oppose à Napoléon III → exil à Guernesey où il écrit la majeure partie de son œuvre, pdt 20 ans. Puis situation de l'extrait (voir le paratexte). Titre : nom de la cathédrale au centre de Paris. Problématique : (ATTENTION

épouse reflétant ainsi son combat pour survivre dans sa solitude et sa perdition. 1947, c'est aussi la fin de la seconde guerre mondiale qui résonne chez Paul Eluard comme l'occasion de mettre son écriture au service de l'Histoire. Donc, en quoi cette poésie atypique fondée sur l'expression du désespoir qui s'inspire d'un désir d'observation du monde s'attribue-t-elle des fonctions propres à son genre? Tout d'abord, nous étudierons comment se manifeste la tristesse de l'auteur dans le fond et la forme

-physique=> rousse cette double connotation est péjorative : - mendient => misère sociale -rousse => couleur de cheveux connoté négativement => rapport à la laideur ( à l’époque ) et à connotation satanique Le projet de Bdlaire est ici de faire de la boue en or (la «  boue » étant ici la mendiante ) . Il veut derrière la laideur voir la beauté des choses Cela s’illustre dans les trois premiers quatrain I) Un éloge paradoxale ( analyse des trois premières strophe)gsy=>pronom relatif « dhvcv »=>