Laideur Source D Inspiration Au Poète Au Même Titre La Beauté

professeur de rhétorique arriva au collège, Georges Izambard, qui avait vingt et un ans, qui était poète à ses heures, féru de Baudelaire et des poètes parnassiens. Il prit Arthur Rimbaud en affection, lui ouvrit sa bibliothèque et lui fit découvrir notamment Rabelais, Hugo, Banville, encouragea ses essais poétiques qui révélaient une étonnante faculté d’assimilation, une extrême précocité et même une originalité incontestable. Rimbaud connut un heureux printemps, faisant de longues promenades

totalement étranger au monde qui l'entoure. Baudelaire faisait partie de la génération des poètes maudits, c'est-à-dire non compris par les gens de son époque. Les trois premières strophes concernent l'albatros tandis que la dernière est dédiée au poète. Lecture du texte Souvent, pour s'amuser, les hommes d'équipagePrennent des albatros, vastes oiseaux des mers,Qui suivent, indolents compagnons de voyage,Le navire glissant sur les gouffres amers. A peine les ont-ils déposés sur les planches

Dans sa première acception, l’art demeure essentiellement empirique, car il revêt un caractère irrémédiablement pratique. Par exemple, le médecin est homme de l’art de la médecine : sans être un guérisseur, simple empirique, il reste un praticien, même s’il possède la connaissance des raisons et des causes. En effet, les formes particulières que prend la maladie pour chaque individu sont irréductibles à de simples raisons démonstratives. L’art est donc une sorte de « mixte » entre une pure connaissance

gallo-romains, s'oublient au Moyen-Age, et renaissent à la Renaissance. Mais durant ces siècles, l'art n'a pas beaucoup changé (ex: des sculpture qu'on arrive pas à dater – Ephèbe). Il se qualifiait d'art si c'était beau: correspondait aux canons de beauté selon des règles, ne concerne pas quelqu'un en particulier mais l'idéal, les corps en fonction de proportions calculées . L'art était donc assez répétitif (jusqu'au XIX) 1er changement: Claude Monet Nouvelle technique: la peinture en pot. La peinture

 Au lecteur est issue du recueil Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire. Baudelaire un poète symboliste du XIXème siècle. Au Lecteur est le poème liminaire du recueil Les Fleurs du Mal, placé hors numérotation, il a été placé en tête dans toutes les éditions. Il a donc une importance majeure : il présente et ouvre le recueil. Il montre l’esthétique moderne de Baudelaire qui associe le Beau et le Mal. Au Lecteur est un portrait de la condition humaine. Ce poème aborde des thèmes qui seront récurrents

sans gloire, si loin des belles batailles de l’épopée napoléonienne. Sa mère, qui était d'origine vendéenne et d'esprit voltairien, unissait à un déisme émancipé des convictions royalistes. Elle éleva ses enfants à Paris, la « blonde enfance» du poète ayant alors pour cadre le merveilleux jardin des Feuillantines, à l'ombre du Val-de-Grâce. Mais elle fut troublée par la mésentente entre ses parents. Le général Hugo déserta le foyer conjugal, et Mme Hugo le remplaça par le brillant chef d'état-major

douloureusement sur la matière. Même l'ingénieur est chez Platon l'objet d'un certain mépris : «Tu ne voudrais ni donner à son fils ta fille ni épouser toi-même la sienne.». De leur côté, les Latins ne manquaient pas d'opposer l'otium, le loisir studieux, au negotium, le travail, les affaires. Le travail revêt ici une signification purement négative. C'est l'absence de loisir. Mais le travail va lui-même renverser le sens de la situation métaphysique dont il est issu. En même temps que signe d'aliénation

soient glissées. De plus, il se peut que la structure que j'ai tenté de refaire soit parfois un peu bancale (changement avec le temps, survol du paragraphe pour y donner un titre, etc). J'espère cependant que ce cours pourra vous aider. Bonne étude à tous. Informations pratiques Lectures personnelles : lire un maximum de textes, même en dehors de ceux qui sont pour l’examen. Poésie : - Odes et Ballades Les Orientales Les Rayons et les Ombres Les Feuilles d’Automne Les Contemplations Romans : - Les Misérables

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 114 La réécriture d’un mythe  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116 Les réécritures de Flaubert par lui-même . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118 ÉVALUATION Tester ses connaissances sur les réécritures . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120 VERS LE BAC Question sur un corpus :

exalte le goût du mystère et du fantastique. Il réclame la libre expression de la sensibilité, et prônant le culte du moi, comme il est dit dans la préface aux Méditations poétiques de Lamartine : « je n’imitais plus personne, je m’exprimais moi-même pour moi-même ». Le romantisme se veut détaché de toute contrainte formelle car « aucune loi ne le domine ». Il se veut infini, toujours à la recherche de l’essence de la nature humaine. Le romantique est en quelque sorte un explorateur à la recherche des