Laquelle Est La Vraie Spleen

des sentiments ? (ES/S – mars 2005) - Chénier, « A Fanny », Amours - Baudelaire, « Causerie », Les Fleurs du Mal - Aragon, « Le rendez-vous perpétuel », Amour d’Elsa HATIER Annabac 2006 Poésie et réalité (L – sept 2004) - Baudelaire, « Elévation », Spleen et Idéal, Les Fleurs du Mal - Reverdy, « La saveur du réel », Plupart du temps - Ponge, Proêmes HATIER Annabac 2006 L’obscurité en poésie (corpus 6, p. 319) - Du Bellay, « Sonnet XII », Les Regrets - Hugo, « Réponse à un acte d’accusation » v. 61-80

méridional, à la petite sous-préfecture de Villefranche qui s’étend sans ambition aucune, sans coquetterie gentille, simplette, calme, tous près de la Garonne qui coule, Paris prévaut. Paris et son aspect dantesque, Paris et ses soirs de pluie et de spleen, Paris et sa plainte incessante que la nuit n’éteint pas. Il regrette de s’être éloigné des femmes de la capitale, des passantes jolies, des délicieuses promeneuses dont on ne connaît que le regard, le parfum et l’illusion du cœur. Sans tarder, il

nièce, assombrissent sa vie. Au cours d’un séjour au bord de l’Océan, à Concarneau, il lui vint l’idée d’écrire une oeuvre de dimension réduite , ‘La légende de Saint Julien l’Hospitalier’. ( la littérature était pour lui le seul moyen d’échapper au spleen). Ce personnage avait déjà réveillé son intérêt et son histoire était reproduite dans la cathédrale de Rouen. Terminé en février 76, il commence le deuxième conte, ‘Un coeur simple’ qui a comme décor la Normandie ; tout de suite après il entreprend

des sentiments ? (ES/S – mars 2005) - Chénier, « A Fanny », Amours - Baudelaire, « Causerie », Les Fleurs du Mal - Aragon, « Le rendez-vous perpétuel », Amour d’Elsa HATIER Annabac 2006 Poésie et réalité (L – sept 2004) - Baudelaire, « Elévation », Spleen et Idéal, Les Fleurs du Mal - Reverdy, « La saveur du réel », Plupart du temps - Ponge, Proêmes HATIER Annabac 2006 L’obscurité en poésie (corpus 6, p. 319) - Du Bellay, « Sonnet XII », Les Regrets - Hugo, « Réponse à un acte d’accusation » v. 61-80

L'artiste, en écrivant, laisse parler son « moi » et la sensibilité de son âme. C'est ce que Baudelaire nomme « l'alchimie », c'est-à-dire la transformation de « boue » (souffrance) en « or » (écriture). D'ailleurs, Baudelaire utilisera le mot anglais « spleen » pour évoquer la mélancolie romantique dans ses poèmes. Pour les artistes romantiques, le passé est vu comme une période d'âge d'or impossible à retrouver. Après la monarchie de Juillet, on voit apparaître toute une génération de romantiques désabusés

L'artiste, en écrivant, laisse parler son « moi » et la sensibilité de son âme. C'est ce que Baudelaire nomme « l'alchimie », c'est-à-dire la transformation de « boue » (souffrance) en « or » (écriture). D'ailleurs, Baudelaire utilisera le mot anglais « spleen » pour évoquer la mélancolie romantique dans ses poèmes. Dans cet extrait, on remarque une dé�nition de ce qu'est un poète, à travers l'utilisation de la répétition « lorsque » et l'emploi d'une antithèse « j'admire/je méprise ». Le poète, après la

ne sais pas. C'est comme ça. J'suis compliquée. Handicapée du cœur et des sentiments. » « Tu es comme les horloges. Qui ne sont que la projection du temps dans l'espace. Elles ne sont pas le temps, elles ne sont que sa projection illusoire, sur laquelle tout le monde se repose. Et tu n'es qu'illusion. Tu n'es qu'une horloge qui ment et fait semblant d'être ce qu'elle n'est pas et ne sera jamais. » « Et de nouveau, tu pleures. Tous ces sentiments retenus en toi pendant tout ce temps ont finalement

s'éloigner d'un monde hostile et de la condition humaine. Baudelaire cherche à fuir la réalité malsaine, les vices des hommes et les siens propres. Déchiré entre le Spleen et l'aspiration à l'Idéal, il constate amèrement : « Cette vie est un hôpital où chaque malade est possédé du désir de changer de lit » (« Anywhere out of the world », Le Spleen de Paris) et, pour échapper à cette vie, dans « Élévation » il s'exhorte lui-même : « Envole-toi bien loin de ces miasmes morbides ». Il écrit alors toute une

les contraires (eau et feu). La liberté consiste pour Man Ray a ne pas respecter les regles ordinaires de la perspective p94. Dautres fois la liberté s'exprime par une association étrange d'elements étéroclytes laquelle s'apparente a un collage tel que le pratiquait Max Ernst. La vraie liberté de l'artiste est de briser le cadre figé de la raison. Et dans les cas les plus extremes, la parole s'auto alimente comme la femme et son poisson p53. Ce dernier exemple est particulierement eclairant : la

grands poètes deviennent naturellement, fatalement critiques. Je plains les poètes que guide le seul instinct ; je les crois incomplets » (Richard Wagner et « Tannhäuser »). Cet effort de réflexion sur la poésie et ses moyens va constituer la voie par laquelle vont se succéder, de façon plus ou moins spectaculaire, un certain nombre d’écoles et de mouvements artistiques sur lesquels nous allons revenir, et qui ont marqué l’évolution des formes poétiques jusqu’à aujourd’hui, souvent même de façon clairement