L'art pour l'art

dénonce les expulsions, en figurant sur l'affiche sa conséquence directe : des gens démunis se retrouvent à la rue. L'oeuvre est dans la rue parce qu'elle y prend tout son sens et qu'elle s'adresse ainsi à un public plus large que celui des musées, l'art dans la rue pose de nouveau la question de l'oeuvre d'art par rapport au lieu où est présenté l'oeuvre. Si Marcel Duchamp en 1917, incarne la réflexion sur la nature de l'oeuvre d'art avec "Fountain" : le lieu musée comme lieu où sont les oeuvres d'art

la seconde moitié du XVIIème siècle, le théâtre classique est une forme s'inspirant des base du théâtre antique telles que les régles des trois unités et de la bienséance. Il est influencé par la poétique d'Aristote (grec du IVème av. J.C) et par l'art poétique d'Horace (romain du Ier siecle av. J.C) La poétique (ou art poétique) est un ouvrage portant sur la poésie, la tragédie, la comédie,... -Les pièces de théâtre sont alors appelés poèmes dramatiques. -Il existe deux sortes de théâtres classiques:

celui qui est peint tout comme l’auteur invite le lecteur à prendre sa vision de la scène. Enfin le thème de la mort et du revenant est présent dans la peinture tout comme dans le texte de Jorge Semprun A l’image de l’écriture autobiographique, l’art de l’autoportrait peut avoir différentes significations : il peut traduire un moment important de la vie de l’artiste, rendre hommage et témoigner au plan de l’Histoire. 4° : CONCLUSION : Cet extrait relate le moment de la libération des prisonniers

prince ait traqué les bandits. Mais le prince lui dit de se calme parce qu’il avait un plan. À savoir, les bandits n’ont pas pris les grains entiers à une fois, il a su qu’ils reviendront. Le prince, qui a été le nom Alexander, a été enseigné dans l’art de la guerre par son père depuis sa naissance. Il a positionné ses guerriers de lieux cachés dans le village et leur a dit qu'ils devraient attendre son signal. Après trois heures battue d’attente, Quirin a écouté brusquement des trépignements d’onglons

chevet de sa femme lorsqu'elle mourut , qu'il se coupe totalement du monde dès cet instant. Il fait partis de cette catégorie de personnes enfermées dans le passé , gardant des séquelles irréversibles et son refuge à lui, se trouve etre la musique (et l'art en général), un moyen pour lui de se souvenir et de revivre à travers une vie passée, terminée 2) chapitre un : dans les années 1650 chapitre six : pendant plusieurs années chapitre huit : un jour / revenez dans un mois

racontent leurs vies ou celles des autres ou encore inventent des histoires. Mais les écrivains décrivent aussi les personnes qu’ils rencontrent au fil de leurs vies et par-dessus tout expriment leurs sentiments, essentiellement à travers le lyrisme. L'art poétique est en général un ensemble de règles dont la finalité serait de produire la beauté, dans une œuvre d'art, principalement dans les ouvrages littéraires. Il est donc légitime de se demander dans quelle mesure l’écriture poétique est-elle un

peintures néerlandaise de Willem van de Velde le jeune mais aussi de Jacob van Ruisdael. Tuner était considéré comme l’un des rare anglais a pouvoir représenté au mieux l’art néerlandais (plus particulièrement hollandais)ex: Willem van de Velde le jeune ou Jacob van Ruisdael Turner fit plusieurs toile ou nous voyons l’antagonisme entre l’art et la nature, d’ailleurs ces activité d’aquarelliste n’ont fait qu’accentués cette antagonisme. Pour La jetée de calais maintenant nous devons parler d’une chose

siècle) Le terme « baroque » provient du portugais barroco et désigne à l'origine les perles de forme imparfaite. Au XVIIe siècle, ce terme est péjoratif car il qualifie tout ce qui est bizarre, hors des normes. Depuis le XXe siècle, les historiens de l'art appellent « baroques » les œuvres d'art du XVIIe siècle caractérisées par des thèmes comme l'illusion, la métamorphose, les courbes, le foisonnement du décor, l'ouverture sur l'infini. C'est récemment que le terme « baroque » a été adopté par l'histoire

(Prédécesseur : C. Baudelaire). Plus tard, en 1965, Raymond Queneau, exprime sa « recette » pour écrire une poésie « parfaite ». Où chacun d’eux a t’il puisé son inspiration ? Et en quoi malgrétout, chacun a son propre point de vue sur l’art poétique ? Qu’ont en commun l’Art poétique de Boileau, Jadis et Naguère de Verlaine et le Chien à la mandoline de Queneau, sinon la recherche de laperfection, de l’équilibre parfait. « Vingt fois sur le métier remettez votre ouvrage; Polissez-le sans cesse et repolissez

relation avec Johannes Vermeer se développe. La situation d’énonciation : Le roman est écrit à la première personne. On découvre comment Griet s'immisce dans l'intimité d'une famille catholique hollandaise au XVIIe siècle, et comment elle découvre l'art de la peinture aux côtés de son maître. Le narrateur est un personnage de l’histoire qu’il raconte; il est inventé par l’auteur. L’action : * Griet devient servante chez la famille Vermeer. * Vie de servante. * Mort de sa sœur Agnès