Le Baiser Tableau Surréaliste

Biens, Poésie/Gallimard. Poète français, Robert Desnos est né en 1900 à Paris, mort en déportation en Tchécoslovaquie le 8 juin 1945. En 1922, il est introduit par ses amis Benjamin Péret et Roger Vitrac, dans le groupe littéraire du mouvement surréaliste. La prochaine œuvre est une musique du groupe tryo L'hymne de nos campagne sorti en 1998 extrait de l'album «Mamagubida», qui malgré sont titre, fait un blâme sur la villes et sont impacte su l'environnement. Les nouvelles du soir sont le

n’ est pas toujours abstraite, le poète qui proclame son triste sort ne se réfugie pas toujours derrière l’ allégorie, il observe, décortique et mentionne avec une précision de médecin légiste la corruption qu’ elle opère dans la matière, mais le tableau brossé n’ en reste pas moins transcendé par l’ élégance du style et la dimension morale parce qu’ exemplaire. la complaisance dans le morbide n’ est pas gratuite, elle est dissuasive , le poète menace son auditoire en douceur. Villon dans sa « ballade

et mort plus qu'à moitié, Et qui disait : A boire, à boire par pitié ! Mon père ému, tendit à son housard fidèle Une gourde de rhum qui pendait à sa selle, Et dit : Tiens donne à boire à ce pauvre blessé Tout à coup, au moment où le housard baissé Se penchait vers lui, l'homme une espèce de Maure, Saisit un pistolet qu'il étreignait encore, Et vise au front mon père en criant " Caramba " ! Le coup passa si près que le chapeau tomba Et que le cheval fit un écart en arrière, - Donne-lui

la fibre artistique qui devient un public directement visé par les fabricants. Les artistes ne sont pas en reste, revendiquant une tendance, un courant, une vision personnelle de l’art (Pictorialisme, mouvement, symbolisme, modernisme, dadaïsme, surréaliste, conservatisme…), se voulant souvent parfois confidentiels voire expérimentaux. Le nombre d’association, de Société photographique, de clubs et même de lieu d’expositions explosent, poussent dans toutes les grandes villes de ce monde. L’industrie

Tu n'es pas Aphrodite, au bercement de l'onde, Sur ta conque d'azur posant un pied neigeux, Tandis qu'autour de toi, vision rose et blonde, Volent les Rires d'or avec l'essaim des Jeux. Tu n'es pas Kythérée, en ta pose assouplie, Parfumant de baisers l'Adonis bienheureux, Et n'ayant pour témoins sur le rameau qui plie Que colombes d'albâtre et ramiers amoureux. Et tu n'es pas la Muse aux lèvres éloquentes, La pudique Vénus, ni la molle Astarté Qui, le front couronné de roses et d'acanthes

entre des fleurs ») contribuent à dessiner fortement les contours de cette vision. Le dernier tercet contient l’évocation-apparition de la jeune femme du passé (« dame (…) en ses habits anciens ») cadrée comme dans un plan cinématographique ou un tableau par la « haute fenêtre ». III. Une femme idéale Le poème construit l’image d’une femme idéale, qui n’existe que dans l’imagination du poète. Cette femme est une jeune aristocrate, une « dame » (v.13), dont les détails physiques et vestimentaires sont

peut suffire, Pour un regard de vous ! Si j’étais Dieu, la terre et l’air avec les ondes, Les anges, les démons courbés devant ma loi, Et le profond chaos aux entrailles fécondes, L’éternité, l’espace, et les cieux, et les mondes, Pour un baiser de toi ! Victor Hugo «Les yeux d’Elsa» étant un poème adressé à la femme aimée de Louis Aragon, il m’a semblé juste de choisir comme illustration à ce poème, une photographie représentant l’amour qui unissait auparavant les deux écrivains

blanche, qui laissait voir les contours moelleux de son bras. Quand elle se leva pour partir, elle mit une capote3 blanche avec un seul nœud rose : elle le noua d’une main fine et potelée4, une de ces mains dont on rêve longtemps et qu’on brûlerait de baisers. 1. Pelisse : manteau, double ou garni de fourrure. 2. Festonné : bordé. 3. Capote : chapeau de femme, garni de rubans. 4. Potelée : qui a des formes arrondies et pleines. Texte 2 Gustave Flaubert, L’Éducation sentimentale, première partie, chapitre I

masques, mais connaissent une fin abrupte avec " le colloque sentimental ". Jean Antoine Watteau Pierrot, 1717/1719 « Pierrot » est un tableau d'Antoine Watteau, peint en 1718-1719 et exposé aujourd'hui au Louvre. Il a longtemps été appelé Gilles. Le pierrot est un des plus célèbres personnages de la comédie italienne. Le thème de ce tableau vient certainement de l’expérience de Watteau en tant qu'élève de Gillo, qui peignait entre autres de nombreux décors de théâtre. Ce fut un des tableaux

de verre, où qui je suis m’apparaîtra tôt ou tard gravé au diamant. » (p. 18-19) Par avance, Breton définit l’objet réel de son livre, ce qui permet de mesurer que Nadja n’en sera jamais qu’une illustration, relevant des « travaux pratiques » surréalistes : « Je n’ai dessein de relater, en marge du récit que je vais entreprendre, que les épisodes les plus marquants de ma vie telle que je peux la concevoir hors de son plan organique, soit dans la mesure où elle est livrée aux hasards, au plus petit