Le Barbier De Seville Acte Ii Scene 2

naquit en Grèce au VIème siècle avant JC puis se répandit à Rome à la fin du IIIème siècle avant JC. Le « théâtre » est un terme complexe ayant plusieurs définitions ; entre autre, c’est un genre littéraire visant à être joué par des comédiens sur scène. Mis à part faire rire et divertir, nous cherchons à savoir si le théâtre a d’autres fonctions, c’est-à-dire d’autres rôles. Pour cela, nous nous demanderons quelles sont les principales fonctions du théâtre. Nous verrons la fonction du divertissement

différent du genre du résumé sur lequel le groupe avait travaillé. ▪ Extraits proposés o Molière, Tartuffe, Acte i, Scène 1 o Racine, Bérénice, Acte iv, Scène 5 o Corneille, Le Cid, Acte i, Scène v o Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard, Acte iii, Scène 8 o Beaumarchais, Le barbier de Séville, Acte ii, Scène 1 o Alfred de Musset, Lorenzaccio, Acte ii, Scène 2 ▪ Consignes o 1ère lecture « Lisez attentivement le texte une 1ère fois. Après cette 1ère lecture

Séance 2 : Une scène d’exposition : Le Mariage de Figaro, Acte I Scène 1 Obj : étudier la scène d’exposition du Mariage de Figaro Présentation du texte : L’exposition de la pièce de Beaumarchais est remarquable par la rapidité avec laquelle le nœud de l’intrigue se forme. Elle permet également de caractériser de façon très détaillée le couple de valets. Récompensé pour ses loyaux services, Figaro s’est vu promettre Suzanne, par le comte, qui l’aime en retour. Leur maître, le comte Almaviva

par un vieillard grincheux (le barbon). Le Barbier de Séville (1775) suit à la lettre ce canevas. La comédie d’intrigue com­porte trois actes et use surtout du comique de situation et de caractère. - La comédie‑ballet : Liée à la vie de cour, elle témoigne du goût de l’époque pour le divertissement. Elle allie théâtre, musique, chant et danse. Ainsi, Molière collabore avec Lulli pour la création du Bourgeois gentilhomme (1670) avec son célèbre menuet (acte I) . - La grande comédie : Elle comporte

la préparation de Merteuil et Valmont est théâtralisée ; c’est l’entrée en scène des deux libertins marquée entre autres par l’habillement, le maquillage et le franchissement des portes par la marquise. Au même titre, certaines scènes d’Eglise notamment celle qui suit directement l’évocation du catéchisme de débauche de Cécile ou bien encore la scène de charité semblent obéir à une composition qui renvoie au théâtre. 2- le théâtre dans les lettres ou le jeu Dans les lettres des deux libertins

Département de Français CSJ ANTOURAClasse de 1re F 1Lycée 1CORPUS POUR LE COMMENTAIRE Texte 1 : Corneille , L’Illusion comique , Acte V, scène 5, 1639. Pridamant cherche son fils Clindor, qu’il n’a pas vu depuis dix ans. Le magicien Alcandre l’amène dans une grotte d’où il peut voir la vie de Cindor se dérouler sous ses yeux. Désespéré de voir son fils mourir sous ses yeux, Pridamant veut mourir à son tour. Comment ce passage illustre-t-il

le 2e tableau de la trilogie de Beaumarchais, composée du Barbier de Séville et de la Mère Coupable. Nous retrouvons dans cette comédie en 1781, Figaro et le Comte désormais rivaux. Cette relation entre maître et valet, en révélant certaines inégalités sociales, apparut provocatrice, mais la pièce, d’abord interdite, reçut un franc succès pour sa quête d’amour et de bonheur, sur fond de péripéties figaresques.  Au début de l’acte I, 2 intrigues se sont déjà nouées. Le mariage de Figaro est effectivement

COMMENTAIRE COMPOSE ACTE V SCENE 3 DU MARIAGE DE FIGARO DE BEAUMARCHAIS De : " Parce que vous êtes un grand seigneur, vous vous croyez un grand génie !..." jusqu’à : " mais comme chacun pillait autour de moi en exigeant que je fusse honnête, il fallut bien périr encore. " INTRODUCTION Beaumarchais, écrivain dramatique du 18ème siècle, est l'auteur du Mariage de Figaro, comédie publiée en 1784. Cette pièce forme avec le Barbier de Séville et le drame La Mère coupable une trilogie. La scène 3 de l'acte V

d’étude  : les affiches de la pièce et du film, la didascalie initiale Séance 2  : On expose… Objectifs  : Susciter l’envie de lire la pièce en en comprenant l’intrigue, comprendre le rôle des scènes qui permettent l’exposition, contextualiser la scène, coopérer. Support d’étude  : p.11 à 13 (Monologue de M. Honoré, scènes 1 et 2) Séance 3  : Des mots pour le dire Objectif  :

il est destiné. L’un des états du texte est destiné au lecteur et à toute personne désireuse de « monter » la pièce : il comporte des éléments qui permettent d’interpréter « l’histoire », de s’imaginer tout ce qui entoure le texte qui sera dit sur scène. L’autre état du texte est destiné au spectateur : certaines parties du texte écrit disparaissent à la représentation (le titre, la marque des divisions en actes et scènes et leur numéro, le nom des personnages qui précède les répliques, les didascalies…)