Le Baroque Résumé

doivent pouvoir être rattachées à une action principale. - L’unité de lieu découle de l’unité de temps : l’action se déroulant en une seule journée, l’espace occupé par les protagonistes et leurs déplacements se trouve forcément réduit. Pour résumer : une pièce classique doit respecter l’unité d’action (elle est centrée sur une action unique), l’unité de lieu (elle se passe en un seul lieu), l’unité de temps (elle se passe en une seule journée). C’est grâce au vraisemblable, dont découle la

qu’on lui porte (parole-action). La parole-récit de Cuita permet de résumer l’action d’un mois en quelques instants. Au théâtre, le texte écrit par l’auteur est constitué principalement des dialogues prononcés par les personnages. Indispensable à la compréhension de l’intrigue, la parole est au centre de l’action théâtrale. I. Certes la parole joue un rôle important dans le théâtre occidental Les pièces classiques et baroques réprésentent une majeure partie de la production théâtrale. 1) Le

gouvernement où l'autorité est exercée par un individu qui règne avec un pouvoir politique absolu, et de manière abusive au regard des lois. Le classicisme : courant littéraire du 17ème siècle, née en opposition par rapport au burlesque et au baroque, qui était plutôt caractérisé par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, l’exubérance et la grandeur parfois pompeuse. En effet le classicisme est fondé sur la discipline, l’ordre et la régularité. Le classicisme pourrait se définir

Dom Juan (1665), Molière (1622-1673) : Thème d’étude : Le théâtre, texte et représentation. Problématique : Dom Juan, une comédie ? Résumé : Cette pièce décrit un personnage infidèle, séducteur, libertin, blasphémateur et hypocrite. Dom Juan, jeune noble vivant en Sicile, accumule les conquêtes amoureuses, séduisant les jeunes filles nobles et les servantes avec le même succès. Seule la conquête l'intéresse et les jeunes femmes sont abandonnées dès qu'elles sont séduites. Mais l'une

est un roman philosophique publié en 1991 et écrit par l'écrivain norvégien Jostein Gaarder. Il est traduit en 54 langues[1] (français en 1995). Le roman se veut une introduction à la philosophie, à ses différents mouvements et à son évolution. Résumé Tout commence le jour où Sophie Amundsen, une jeune fille de quinze ans, trouve dans sa boîte une lettre qui lui est adressée, et sur laquelle n'est inscrite qu'une seule phrase : « Qui es-tu ? ». Puis une autre où est écrit : « D’où vient le monde

protestante. En 1616 est publié une de ses œuvres les plus célèbres : Les Tragiques , œuvre constituée de sept chants, ou livres , narrant et critiquant les guerres de religions. Sa lutte pour le protestantisme en devient son mouvement littéraire ,avec le baroque .La religion est le sujet principal de ses œuvres. Dans Les Tragiques , il y a deux personnages , Esaü et Jacob,inspirés de l'ancien Testament , frères jumeaux , se combattant. Cet extrait vient du premier livre , ce sont les vers 97 à 130 et se nomme

1982, n° 2, p. 1-17. 5 FRAMPTON Kenneth, Towards a Critical Regionalism : Six points for an Architecture of Resistance fut traduit en français dans la revue Critique, Paris, janvier-février 1987, n° 476-477, p. 66-81. 3 Tzonis et Lefaivre, dont il résume l'article d'Architecture in Greece 6. Quelques belles formules retiennent l'attention, bien que leur pertinence soit difficile à apprécier, comme : « Le régionalisme critique fleurit sporadiquement dans ces fissures culturelles qui s'éloignent elles-mêmes

Résumé : Il est adapté la même année au cinéma sous le même titre par Alain Corneau. L'écriture du roman-scénario de Pascal Quignard est largement inspiré de son précédent roman La Leçon de musique, et des faits historiques de la vie de ses deux personnages principaux, M. de Sainte-Colombe et Marin Marais, deux violistes du XVIIe siècle. On y retrouve des faits historiques véridiques, des obsessions de l'auteur, des idées évoquées dans sa précédente œuvre. Lors de son adaptation au cinéma par

du valet Sganarelle. -Problématiques possible: Comment DE incarne-t-elle la figure de l’héroïne tragique? De quelle facon le personnage de DE amène une tonalité tragique? Qu'est ce qui, dans cette scène, met en évidence son appartenance au genre baroque ? En quoi cette scène situe bien la pièce entre comédie et tragédie ? -Annonce du plan I - Une héroïne tragique et pathétique A. La situation. -Elvire est une femme de grande naissance, amoureuse et abandonnée. -On peut croire que Don Juan est un

l’artiste Chagall en 1964. Mais ce qui m’a le plus marqué dans cette salle, c’était le rideau rouge, qui est en réalité une toile peinte, qui rappelle les décors du XIXème siècle. En résumé l’Opéra Garnier est une salle de spectacle qui constitue un spectacle en elle-même, avec un mélange de classicisme, et de baroque qui symbolise le style de l’époque. La façade et l’intérieur sont tous deux des symboles du renouveau de la ville de Paris, avec un luxe amplement affiché, et caractérisé dans ce cas