Le Bourgeois Gentilhomme Acte 2 Scène 4 Critique De La Société

principales œuvres sont L'école des femmes (Arnolphe, qui bien que se vantant du contraire, a toujours craint d'être cocu. Il informe son ami Chrysalde de son intention de se marier. Il envisage d'épouser sa pupille, Agnès, qu'il a fait élever, dès l'âge de 4 ans, dans un couvent en prenant soin de la priver de toute instruction), Tartuffe (Orgon est un personnage assez important tombé sous la coupe de Tartuffe, un hypocrite et un faux dévot. Ce dernier réussit à le manipuler en singeant la dévotion et il

ISBN : 978-2-0812-4972-1 ISSN : 1269-8822 Extrait de la publication SOMMAIRE ■ Présentation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Marivaux, un moraliste à l’époque des Lumières Le Jeu de l’amour et du hasard : entre tradition et nouveauté Une comédie du siècle des Lumières Un éloge du théâtre : le jeu au service de la sincérité 11 18 23 ■ Chronologie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 7 Le Jeu de l’amour et du hasard Acte premier

de l’honnête homme, Molière devient célèbre pour ses comédies de caractères ou il traite de diverses obsessions à travers ses personnages principaux. L’avarice, le libertinage amoureux, l’idée de sincérité, nombreuses sont les obsessions mises en scène par Molière. Par la satire et les portraits de protagonistes obsessifs, Molière ne cherche plus seulement à plaire mais aussi à instruire: ainsi il reprend le flambeau des classiques qu’on appelle le “Placere Docere”. Observons à cet

d’ensemble d’une œuvre dramatique. (MCH) Il est remarquable que pour souligner le lien entre ses trois pièces Le Barbier de Séville, Le Mariage de Figaro, La Mère coupable, Beaumarchais utilise des mots de romancier “Le roman de la famille Almaviva” 2 Absence de description du personnage dramatique Caractère énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le dialogue, CLOV : A quoi est-ce que je sers ? HAMM : A me donner la réplique

roman de la famille Almaviva” I.A.2 Absence de description du personnage dramatique Caractère énigmatique du personnage Le perso n’existe que dans le dialogue, CLOV : A quoi est-ce que je sers ? HAMM : A me donner la réplique. (Beckett Fin de partie) Parfois, explication partielle avec un “récitant” (Brecht) ou un coryphée (théâtre antique) mais ce perso ne peut être objectif car il appartient à la pièce. Rareté des portraits “Le personnage, sur scène, est d’abord appréhendé à travers

gagne haut la main. D'autre part, son cynisme et son hypocrisie ne peuvent que révulser le spectateur. En fait, la pièce est une réflexion sur le libertinage et ses excès. Molière est adepte de la libre-pensée, mais respecte les convictions religieuses[2]. Il s'attaque principalement à toute forme d'hypocrisie que ce soit celle du dévot ou celle du libertin. Dom Juan est prêt à tout pour satisfaire ses plaisirs. La fin de la pièce est très ambiguë. Certes, Dom Juan est puni de ses péchés par la mort

figures de style Répondre à des questions de compréhension Itinéraire 2: le thème de la mort et de l’au-delà Problématique: Comment s’inscrit, dans les textes du Moyen Age, la présence de l’audelà ? Villon : La ballade des pendus Le thème de la mort, les messages des morts Le symbolique du Moyen Age Dante : La Commedia, L’Inferno Le thème de la mort, les messages des morts Le symbolique du Moyen Age  Thématique culturelle 2: Il Rinascimento et La Renaissance Cadre historique et social du XVIe

réciproque entre eux.1er récit enchâssé : Mme de Chartres retrace le parcours de Diane de Poitiers.Inquiétude de Mme de Chartres, qui a deviné les sentiments de sa fille pour le duc de Nemours. Elle lui prodigue ses derniers conseils avant de mourir.2 e partie : Les manifestations de la passion 2e récit enchassé : M.de Clèves révèle à son épouse les intrigues de Mme de Tournon qui s’est joué de Sancerre et de M. d’Estouville. Mme la Dauphine apprend à Mme de Clèves que le Duc de

Analyse linéaire du texte 5 : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Acte V, scène 3 : le monologue Scène qui représente le dénouement de la pièce. Ce monologue est un des plus longs de la scène française (ici nous n’en étudions qu’un extrait). Il permet de créer une pause dans l’action : le personnage, porte-parole de l’auteur s’adresse directement au public et l’action ne progresse pas : c’est un moment statique pendant lequel Figaro attend le développement de la « crise » engagée et l’arrivée

demander comment il va réussir à concilier la nécessité de faire une comédie capable d’attirer les spectateurs avec cette critique de l’hypocrisie et de la société en général. 1. Le mythe de Don Juan s’inscrit dans une tradition théâtrale ancienne 1.1) Tirso de Molina, El Burlador de Sevilla y combidado de pierra (1630) C’est l’un des premiers textes connu mettant en scène l’histoire de Don Juan, il est aujourd’hui considéré comme son texte fondateur. Mais au XVIIème siècle, on considérait